Vysockij životopis stručně. Vysotsky Vladimir - biografie, fakta ze života, fotografie, referenční informace. Vysockij: krátká biografie a kreativita. Vysockij - básník

Vladimir Vysockij se stal legendou sovětské hudby, divadla a kina. Vysockého písně se staly klasikou a nepopiratelnými věčnými hity. Jeho dílo je velmi těžké zařadit, neboť je přesahuje a rozšiřuje. O Vysockijovi se obvykle mluví jako o bardské hudbě, zároveň však jeho způsob provedení a téma textů byly zcela odlišné od těch, které byly přijímány v bardském prostředí. Sám hudebník také toto hnutí popřel.

Dětství a mládí

Vladimir Semenovič Vysockij se narodil 25. ledna 1938 v Moskvě v obrovském společném bytě. Básníkův otec je bard a herec, rodák z Kyjeva, veterán z druhé světové války, jeho matka je překladatelka-referentka. Když začala válka, byly Vladimiru Semenovičovi pouhé čtyři roky, a tak se moje matka rozhodla odejít se svým synem do oblasti Orenburgu. Vysockij tam žil asi dva roky a po evakuaci se rodina vrátila zpět do Moskvy.

Dva roky po skončení války se rodiče rozešli. V devíti letech skončil Vladimir Vysockij v okupovaném poválečném Německu, takže jeho dětství nelze nazvat růžovým, na rozdíl od jeho vrstevníků v hlavním městě SSSR. V Německu navštěvoval Volodya hodiny klavíru. Jeho matka se podruhé vdala, Vysockij byl v obtížném vztahu se svým nevlastním otcem. Jeho vlastní otec se také oženil podruhé, ale lepší vztah měl muzikant s nevlastní matkou.

Mladý básník se v roce 1949 vrátil do Moskvy, kde se usadil se svým otcem a manželkou. Právě tam se Vysockij seznámil s hudbou, respektive s veselou mládeží 50. let, která ho přiměla ke zpěvu. První akordy Vladimíra Semenoviče jsou motivy zlodějské romance, oblíbeného trendu těch, jejichž dětství uplynulo během války. Po večerech se scházely společnosti, aby hrály na kytaru písně o Kolymě, Vorkutě a Murkovi. Poté Vladimir Vysockij začal vážný milostný vztah s kytarou.

Ve věku 10 let začal Vladimir Semenovich navštěvovat dramatický klub. Pak ještě úplně nechápal, že jeho budoucnost patří divadlu. Po absolvování školy vstoupil Vysockij do moskevského stavebnictví, ale o šest měsíců později si uvědomil, že je na špatném místě a opustil vzdělávací instituci.

Podle legendy to Vladimír udělal náhle a značně výstředně. Všechno Nový Rok budoucí herec se spolu se spolužákem připravoval na sezení, dělal kresby, bez kterých nebylo možné se ke zkouškám dostat. Po několika hodinách usilovné práce byly kresby hotové - a pak Vysockij popadl ze stolu sklenici inkoustu a vylil ji na svůj list. Vladimir si uvědomil, že už nemůže být v této vzdělávací instituci, a rozhodl se zbývajících šest měsíců strávit přípravou na nové přijetí.

Poté mladý charismatický chlap vstoupil do moskevského uměleckého divadla a o tři roky později debutoval na divadelní scéně ve vzdělávací hře „Zločin a trest“. Poté Vladimir Semenovich hrál první malou roli ve filmu "Peers".

Divadlo

Po absolvování Moskevské umělecké divadelní školy odešel Vysotsky pracovat v divadle. Puškin. Herec šel brzy do Divadla miniatur a hrál tam v malých epizodách a přídavcích, což nezpůsobilo velké nadšení. Došlo také k neúspěšným pokusům proniknout do divadla Sovremennik.

V důsledku toho se Vladimíru Semenovičovi líbilo divadlo Taganka, kde působil až do své smrti. Zde Vysockij zkoušel obrazy Hamleta, Pugačeva, Svidrigajlova a Galilea. Spolu s divadlem Taganka herec hodně cestoval, prakticky cestoval po celém světě, vystupoval ve Francii, Polsku, Německu, Maďarsku a Bulharsku, mohl několikrát vycestovat do USA, navštívil Mexiko, Kanadu a Tahiti.

Hudba

Texty k písním Vladimír Vysockij napsal sám. Vysockij psal své první básně ve škole. Mladý básník věnoval báseň „Moje přísaha“ Stalinovi a lyrickým způsobem truchlil nad smrtí vůdce. Sám Vysockij nazývá první píseň "Tattoo", která byla provedena v Leningradu v roce 1961. Touto písní začal cyklus dvora, "zloději" působí v básníkově díle.

Přes prohlášení samotného umělce existuje další jeho píseň datovaná o rok dříve. Tato píseň se jmenuje „49 dní“. Píše se o činu ruských vojáků, kteří se unášeli přes Tichý oceán. Básně byly věnovány ušlechtilému tématu, ale kvůli tomu se Vysockij do svého stvoření nezamiloval. Tuto píseň nazval manuálem pro hacky a vyjádřil se o ní velmi negativně. Podle autora lze mnoho takových básní složit jednoduše tak, že otevřete nadpis aktuálního dění v jakýchkoli novinách a přepíšete názvy. Pro básníka bylo důležité, aby v sobě nechal projít kreativitu, a tak nepoznal „chytrou“ píseň „49 dní“.

Autorskou inspiraci čerpal Vladimír Vysockij, kterého až do posledního dne svého života považoval za svého mentora. „Píseň pravdy a lži“ byla věnována jemu. Herec začal psát hudbu a texty v 60. letech. První posluchači neocenili "yardové" motivy hudebníka a sám Vysockij je neměl rád. Jako hudebník Vladimir Semenovich dospěl o něco později. V roce 1965 se píseň „Submarine“ stala znamením, že mladická tvorba raného básníka skončila. Později herec psal písně pro filmy, ve kterých sám hrál a aktivně se podílel na jejich tvorbě.

V roce 1968 vyšla první gramofonová deska s autorskými písněmi Vysockého. Byla to sbírka jeho písní pro film "Vertical", včetně první, která zazněla na tomto obrázku, a později se stala jednou z hudebních vizitek "Song of a Friend".

V roce 1975 byla poprvé, a jak se ukázalo, i naposledy, publikována báseň Vysockého v oficiální sovětské sbírce. Štěstí pro verš „Od provoz". Ve stejném roce hudebník nahrál nový disk „V.Vysotsky. Autoportrét. Byla to velká sbírka, s autorskými odbočkami před každou skladbou a doprovodem na tři kytary. Nahrávka ale vyšla jen částečně a až po smrti autora.

V roce 1978 získal Vladimir Vysockij nejvyšší kategorii popového zpěváka a sólisty. To ukázalo, že ministerstvo kultury uznává práci Vysockého a je připraveno uznat jej jako profesionálního umělce.

V roce 1979 hudebník hodně cestoval, vystupoval v New Yorku a Torontu. Vysockého písně zapůsobily na posluchače natolik, že v zákonodárné Americe byl téhož roku bez svolení samotného zpěváka vydán pirátský záznam koncertu se zmateným pořadím skladeb.

V témže roce se Vladimir Vysockij podílel na vytvoření známého almanachu „Metropol“, který si sám vydal. Bylo to necenzurované vydání, soubor textů těch autorů, kteří nemohli oficiálně vyjít. Celkem vyšlo 12 výtisků, ale někdo dokázal jeden z nich nelegálně vyvézt do Spojených států, kde almanach oficiálně vyšel.

Vysockij pokračoval v turné. Ve Francii se seznámil s cikánským hudebníkem v duetu, se kterým odehrál mnoho písní a romancí. Zpěváci plánovali nahrát desku, ale Vladimir na to neměl čas.

V posledních letech svého života umělec nepřestal koncertovat. Účinkoval v Leningradu, Kaliningradu a Moskvě, pokračoval ve hře Hamleta v divadle Taganka.

Repertoár hudebníka a básníka zahrnuje více než 600 písní a asi 200 básní. Jeho koncerty navštěvovaly davy fanoušků. Dílo Vladimíra Vysockého dodnes neztrácí svůj význam. Hudebník odehrál více než jeden a půl tisíce koncertů po celém světě. Za svůj život vydal Vysockij 7 vlastních alb a 11 sbírek písní jiných hudebníků, které v něm hrál.

Vytvořit přesnou diskografii všech alb a sbírek, na kterých se Vysockij podílel, je téměř nemožné, protože byly vydány v r. rozdílné země, staženo z prodeje, přepsáno. Po Vysotského smrti se jeho písně nadále vydávaly na deskách.

Filmy

V biografii Vladimíra Vysockého se divadlo, kino a hudba stejně prolínaly. Vysockij hrál svou první epizodickou roli ve filmu "Peers" ještě během studií v Moskevském uměleckém divadle. Ale skutečně kinematografie otevřela Vladimíra Semenoviče jako herce v roce 1961, po natáčení ve filmu "Kariéra Dima Gorina". Pak následoval "713. žádost o přistání" a další filmy. Ale nebyly žádné hlavní role, Vysockij začal zneužívat alkohol. Tím se mnoho věcí obrátilo k horšímu.

Vážný úspěch přišel až v roce 1967 s vydáním filmu "Vertical", pro který napsal všechny písně. O Vysotském se okamžitě dozvěděla celá země, jak jako herec, tak jako hudebník.

Vysockého písně byly kritizovány v Ústředním výboru KSSS a podřízeném tisku. Vysockij to nemohl ignorovat a po sžíravých článcích na téma, o čem Vysockij zpívá, poslal dopis ústřednímu výboru, kde tuto kritiku označil za tvrdou a nepodloženou.

Idol milionů, Vladimir Vysockij, začal opovrhovat sovětským režimem. Často mu byly odepírány role a písně nebyly vysílány, takže v 70. letech herec trochu hrál. V Divadle na Tagance ho buď vyhodili za opilost, pak zase schválili do hlavních rolí. Vysockij několikrát téměř „zahromoval“ do dalšího světa kvůli slabému srdci, přepracovanosti a dlouhodobým flámům. Zároveň však právě v tomto období hrál Vysockij svého Hamleta, na kterého si vzpomněly miliony lidí. Vladimir ztělesnil nejsložitější a nejatraktivnější roli svým osobitým způsobem as nekonečným talentem.

V televizi byl vydán estonský program věnovaný Vysockému, „Chlap z Taganky“. Jednalo se o umělcovo první televizní vystoupení mimo celovečerní film. O herci toho bylo napsáno a natočeno hodně. Vyšel o něm článek v časopise Theatre, později byl Vysockij pozván, aby promluvil na francouzském televizním kanálu, kde uvedl svou životopisnou Baladu o lásce. Ale v Central Television nebyl za jeho života uveden jediný rozhovor nebo koncert Vladimíra Vysockého. Občas se objevily pokusy o nahrávání rozhovorů pro Central Television. Například Vysockij mluvil s Valerijem Perevozchikovem, ale následně byl film s přenosem smyt a na několik minut nezůstalo nic než malý závěrečný fragment.

Významnou rolí pro Vladimira Vysockého byla práce ve vícedílném filmu „Místo setkání nelze změnit“, kde herec hrál „svého“ oblíbeného hrdinu - Gleba Zheglova, a také působil jako režisér. V tomto filmu nezazní písně Vladimíra Semenoviče, ačkoli zpočátku takovou touhu vyjádřil. Pak byl režisér proti takové kreativitě, protože podle jeho názoru by charismatický Vysockij mohl zastínit obraz svého hrdiny.

Vladimir Vysockij opravdu chtěl hrát v americkém filmu "Reds". Natočil video zprávu Warrenu Beattymu, který měl film režírovat. Nahrávka se ale nikdy nedostala do USA.

Osobní život

Když byl Vladimir Semenovič v prvním ročníku Moskevského uměleckého divadla, potkal spolužáka, který se nakonec v roce 1960 stal jeho první manželkou. Manželství netrvalo dlouho, pár se často hádal a po ročním soužití se rozváděl.

Druhou manželkou herce se stala. Setkali se rok po rozvodu Vladimíra Semenoviče s jeho první manželkou. V tomto manželství dala Abramova hudebníkovi dvě děti, které nemohly zachránit rodinu, a již v roce 1968 se pár také rozdělil. Oba synové Vysockého se následně také stali umělci a spojili své životy s kinem. Nejmladší syn řídí Státní kulturní středisko-Muzeum V.S. Vysockij.

Potřetí se Vysockij oženil, kterého poprvé viděl ve filmu "Čarodějka" a okamžitě se do herečky zamiloval. Muzikant po mnoho let snil o krásné ženě a prohlížel si obrázek s její účastí. K jejich seznámení přesto došlo. Jednou, po zhlédnutí představení, Vysockij navštívil restauraci, kde Vlady právě odpočíval. Pak se muž vydal přímo k ní, vzal ji za ruku a dlouho z Mariny nespustil oči. V roce 1970 se Vladi a Vysockij vzali.

Osobní život Vladimíra Vysockého se pak obrátil vzhůru nohama, splnil se mu dávný sen. To trvalo 10 let, až do smrti hudebníka. Během tohoto období zůstala Marina Vlady pro herce nejen milovanou ženou, podporou, ale také hlavní múzou.

Ale v této rodině to nebylo tak hladké. Vysockij měl skandální pověst, kolovalo o něm a jeho ženách mnoho pověstí. Již v naší době v biografii „Vysotsky. Děkuji, že jste naživu “vypráví o umělcově románku s jistou Tatyanou Ivlevou v posledních letech jeho života. Dívka s tímto jménem nikdy neexistovala, ale to vůbec neznamená, že slavný hudebník byl pomlouván a připisován ženatý muž neexistující láska na straně.

Poslední láskou Vysotského byla studentka Oksana Afanasyeva. Zamiloval se náhodou a na první pohled. Jak později Oksana řekla, stal se její první a pravděpodobně jedinou pravou láskou. Rozdíl mezi milenci byl více než 20 let. Oksana byla dcerou slavného spisovatele, takže žádnou trému před známými osobnostmi nezažila, mnohem víc se bála, že se pro populárního muzikanta s pověstí alkoholičky a sukničkářky stane pouze zábavou. Ale byly to skutečné pocity s jemným dvořením a obdivem.

Vysotského manželka v té době žila svůj život v Paříži, ale věděla o milence svého manžela. Oksana se dokonce přestěhovala do bytu s Vladimírem, věděla, že je ženatý, ale vnímala to jako něco vzdáleného a nevýznamného. Hudebník podvedl i ji. Vladimir Vysockij neskrýval svůj vztah, otevřeně představil dívku svým přátelům a kolegům.

Smrt

Vladimir Vysockij se navzdory svému sebevědomému vzhledu a vysoké postavě nevyznačoval dobrým zdravím. Těžko říct, zda k tomu byly vrozené předpoklady, nebo sehrála roli umělcova závislost na alkoholu. Vysockij kouřil krabičku cigaret denně a dlouhá léta byl závislý na alkoholu. Byl to kreativní člověk, ale jeho práce byla neustále kritizována, drcena a odkládána. Tím vším pomohl mnoha svým slavným přátelům skončit nebo alespoň kódovat. Chytal je po městě v obdobích exacerbací, přemlouval je, dával jim prášky, které Marina přivezla z Francie. Vytáhl tedy alespoň Dahla a Livanova. Mnoho známých hudebníka tvrdí, že v posledních letech svého života sám Vysockij přestal pít alkohol.

Vysockij měl však dlouhou dobu problémy se srdcem a dýcháním.

K prvnímu vážnému útoku došlo v roce 1969. Vysockij začal krvácet v krku, záchranku zavolala vyděšená manželka. Lékaři nejprve hudebníka dokonce odmítali hospitalizovat, jeho případ považovali za fatální, ale Vlady jim zablokoval dveře a pohrozil diplomatickým skandálem. Vysotského zachránila vytrvalost jeho manželky a skutečnost, že lékaři poznali slavného zpěváka a herce. Operace trvala 18 hodin.

Závislost na alkoholu měla své důsledky, způsobovala onemocnění ledvin a srdce. Zvláště závažné stavy se lékaři snažili řešit omamnými látkami. Není známo, zda se to stalo příčinou závislosti, nebo se hudebník sám rozhodl, že drogy mu pomohou vzdát se alkoholu a vyrovnat se s jeho nemocí, ale faktem zůstává: v polovině 70. let si Vysockij vyvinul drogovou závislost. Neustále zvyšoval dávky morfia a amfetaminů, v roce 1977 už Vysockij nemohl žít bez každodenního užívání drog. V té době byl hudebník již odsouzen k záhubě, pokusy o léčbu neměly žádný účinek a Vysockij měl předpovídat, že během několika let zemře, buď na předávkování, nebo na abstinenci.

V roce 1979 v Bucharě mohl Vysockij zažít klinickou smrt. Biografové se o této skutečnosti stále přou.

25. července 1980 náhle zemřel Vladimir Semenovič Vysockij. Smrt nastala ve snu v bytě, kde žil hudebník. Umělec se rozběhl po místnosti a řekl své matce, že ví, že toho dne zemře. Usnul až po injekci sedativ a zemřel ve spánku.

Na žádost příbuzných nebyla pitva provedena, takže přesná příčina Vysockého smrti nebyla stanovena. Podle více zdrojů se dá předpokládat, že básník, hudebník a talentovaný herec zemřel na infarkt myokardu nebo asfyxii v důsledku předávkování sedativy.

Přátelé a manželka přiznali, že drogy zabily Vysockého, ale nepřímo se nikdy neuvádí předávkování jako pravděpodobná příčina smrti.

Smrt Vladimíra Vysockého nebyla prakticky inzerována v novinách a v televizi. Nebylo to ani tak kvůli tomu, že byl pro úřady nepříznivý básník, ale kvůli samotnému datu smrti. Vysockij zemřel během letních olympijských her v Moskvě. Tak velkou mezinárodní událost si nikdo nechtěl pokazit nekrologem. Divadlo Taganka vyvěsilo zprávu o úmrtí herce do okénka pokladny a téměř okamžitě se kolem divadla shromáždil obrovský dav. Nikdo z těch, kdo si koupili vstupenky na neúspěšná představení Vysockého, je nepředal.

Informace o pohřbu byly aktivně utajovány, ale zdálo se, že se s hudebníkem přišlo rozloučit celé město. Jak to později popsala Marina Vlady, ani králové se tak nepohřbívali. Aby se dostali na hřbitov Vagankovskoye, rakev s Vysockim musela projít kolem Kremlu. Oficiální úřady se pokusily květiny smýt a portrét srazit, aby nebylo vidět, kdo je nese středem Moskvy, ale předtím se tiše truchlící dav postavil na ochranu průvodu. Lidé zakrývali květiny deštníky, křičeli na policii. Fotografie tohoto nepořádku obletěly svět.

Aby mohl být velký hudebník pohřben poblíž vchodu, musel ředitel hřbitova obětovat své postavení. Vysotského hrob byl prostě posetý květinami. Fanoušci génia na něj po mnoho let nezapomněli. Až dosud mnoho obdivovatelů Vysockého navštěvuje jeho poslední útočiště a zanechává květiny. V roce 1985 byl standardní náhrobek nahrazen pomníkem hudebníka. Socha odráží jeho píseň "památník" a zobrazuje muže, který se snaží uniknout z kamenné skořápky a z řetězů kreativních kánonů.

Filmografie

• vrstevníci
• Kariéra Dimy Gorina
• Živí i mrtví
• Válka pod střechami
• Sloužili dva soudruzi
• Čtvrtý
• Let pana McKinleyho
• znamení zvěrokruhu
• Jsou dva
• Místo setkání nelze změnit

Vladimír Vysockij

krátký životopis

Původ

Vědci se shodují, že rodina Vysockých pochází z města Selets, okres Pružany, provincie Grodno, nyní Brestská oblast, Bělorusko. Příjmení je pravděpodobně spojeno se jménem města Vysokoye, okres Kamenetsky, oblast Brest.

Otec- Semjon Vladimirovič (Volfovič) Vysockij(1915-1997) - rodák z Kyjeva, vojenský spojař, veterán Velké Vlastenecká válka, držitel více než 20 řádů a medailí, čestný občan měst Kladna a Prahy, plk. Strýc - Alexej Vladimirovič Vysockij (1919-1977) - spisovatel, účastník Velké vlastenecké války, dělostřelec, držitel tří řádů rudého praporu, plk. Básníkův dědeček z otcovy strany, také Vladimir Semjonovič Vysockij (při narození Vlk Šliomovič) se narodil v roce 1889 v Brestu (tehdy Brest-Litovsk) v rodině učitele ruského jazyka. Později se přestěhoval do Kyjeva. Měl tři vyšší vzdělání: právní, ekonomické a chemické. Zemřel v roce 1962. Babička Daria Alekseevna (při narození Deborah Evseevna Bronsteinová; 1891-1970) - zdravotní sestra, kosmetička. Svého prvního vnuka Voloďu velmi milovala a v posledních letech svého života byla vášnivou obdivovatelkou jeho písní.

Matka- Nina Maksimovna(rozená Seryogin; 1912-2003). Vystudoval Moskevský institut cizích jazyků, pracoval jako referenční překladatel německý jazyk v zahraničním oddělení Všesvazové ústřední rady odborů, poté jako průvodce v Intourist. V prvních letech války sloužila v přepisovém úřadu na Hlavním ředitelství geodézie a kartografie Ministerstva vnitra SSSR. Vystudovala svou kariéru jako vedoucí kanceláře technické dokumentace v NIIkhimmash. Vysotského dědeček z matčiny strany, Maxim Ivanovič Seregin, přišel do Moskvy ve věku 14 let z vesnice Ogaryova v provincii Tula. Pracoval jako vrátný v různých moskevských hotelech. On a jeho žena Evdokia Andreevna Sinotova měl pět dětí, včetně Niny Maksimovny. Narodila se v roce 1912. Po brzké smrti rodičů začala žít samostatně a vychovávala svého mladšího bratra. Pracoval jako překladatel z němčiny.

Dětství

Vladimir Vysockij se narodil 25. ledna 1938 v 9:40 v Moskvě v porodnici č. 8 moskevského obvodu Dzeržinskij na 3. Meščanské ulici (nyní ulice Ščepkina, dům 61/2; budova patří k MONIKI pojmenovaná po M.F.Vladimirském, dne Na budově je deska s datem narození básníka). Své rané dětství prožil v moskevském komunálním bytě na 1st Meshchanskaya ulice, 126(dům byl zbořen v roce 1955, na jeho místě byl v roce 1956 postaven nový, jehož adresa je od roku 1957 Mira Avenue, 76): „…Pro 38 pokojů je pouze jedna toaleta…“- Vysockij napsal v roce 1975 o svém raném dětství („Balada o dětství“). Během Velké vlastenecké války v letech 1941-1943 žil se svou matkou na evakuaci ve vesnici Vorontsovka, 25 km od okresního centra, města Buzuluk, kraj Chkalovsky (nyní Orenburg). V roce 1943 se vrátil do Moskvy, na 1. Meshchanskaya Street, 126. V roce 1945 šel Vysockij do první třídy 273. školy moskevského okresu Rostokinsky. Budova bývalé školy se nachází na adrese Prospekt Mira, 68/3.

Po rozvodu svých rodičů v roce 1947 se Vladimir přestěhoval ke svému otci a jeho druhé ženě, Arménce. Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova(rozená Martirosová) (1918-1988), kterou sám Vysockij nazval „matkou Zhenya“ a později ji dokonce pokřtil v arménské apoštolské církvi, aby zdůraznil zvláštní postoj k ní. V letech 1947-1949 žili ve městě Eberswalde (Německo), na pracovišti jeho otce, kde se mladý Volodya učil hrát na klavír (a také jezdit na kole).

V říjnu 1949 se vrátil do Moskvy a odešel do 5. třídy mužské střední školy č. 186 (v současnosti tam podle hl. Bolshoy Karetny Lane, 10a se nachází hlavní budova Ruské právní akademie Ministerstva spravedlnosti). V té době žila rodina Vysockých v Bolshoy Karetny Lane, 15, apt. 4. (Na domě byla instalována pamětní deska od moskevského architekta Roberta Rubenoviče Gasparjana - první, ještě v sovětských dobách, pamětní deska národního idolu). Tento pruh je zvěčněn v jeho písni « Velký Karetný » .

V dubnu 1952 byl přijat do Komsomolu.

Začátek herecké kariéry

Od roku 1953 navštěvoval Vysockij dramatický kroužek v Učitelském domě, vedený umělcem Moskevského uměleckého divadla V. Bogomolovem. V roce 1955 absolvoval střední školu č. 186 a na naléhání svých příbuzných vstoupil na strojní fakultu Moskevského inženýrského a stavebního institutu. Kuibyshev, ze kterého odešel po prvním semestru.

Od roku 1955 do roku 1963 Vysockij žil se svou matkou, nejprve na 1. Meshchanskaya 126 a poté v budově postavené v roce 1956. v tomto místě nový dům, na Prospekt Mira 76, v bytě 62 ve čtvrtém patře. Vladimir také trávil hodně času ve Velkém Karetném ve společnosti přátel. Věnoval jim epigramy. Podle vzpomínek z této doby v roce 1964. napsali píseň se slovy " Koneckonců, v Karetny Ryad je první dům z rohu / Pro přátele, pro přátele"("Druhý velký Karetný").

Jedna z legend o Vladimiru Vysockij vypráví, že rozhodnutí opustit MISI bylo učiněno na Silvestra v letech 1955 až 1956. Společně s Vysockijovým přítelem ze školy Igorem Kokhanovským bylo rozhodnuto strávit Silvestra velmi zvláštním způsobem - kvůli provedení kreseb, bez kterých by nebyli vpuštěni na sezení. Někde ve druhé hodině noci byly kresby hotové. Ale pak prý Vysockij vstal a vzal ze stolu sklenici inkoustu (podle jiné verze se zbytky silné uvařené kávy) a začal svou kresbu vylévat jejím obsahem. "Všechno. Připravím se, mám ještě půl roku, zkusím vstoupit do divadla. A tohle není moje…“ Žádost Vysockého o vyloučení z ústavu na vlastní žádost byla podepsána 23. prosince 1955.

Od roku 1956 do roku 1960 byl Vysockij studentem hereckého oddělení Moskevské umělecké divadelní školy. Studoval u B. I. Vershilova, poté u P. V. Massalského a A. M. Komissarova. Rok 1959 byl poznamenán první divadelní prací (role Porfirije Petroviče ve vzdělávací hře "Zločin a trest") a první filmovou rolí (film "Peers", epizodická role studenta Petya). V roce 1960 byl Vysockij poprvé zmíněn v ústředním tisku v článku L. Sergeeva „19 z Moskevského uměleckého divadla“ („Sovětská kultura“, 1960, 28. června).

Během studia v prvním ročníku se V. Vysockij seznámil s Izou Žukovou, se kterou se na jaře 1960 oženil.

V letech 1960-1964 Vysockij působil (přerušovaně) v Moskevském činoherním divadle pojmenovaném po A. S. Puškinovi. Hrál roli Leshyho ve hře "The Scarlet Flower" podle pohádky S.T. Aksakova a dalších asi 10 rolí, většinou epizodních.

V roce 1961 se na natáčení filmu "713. žádá o přistání" setkal s Lyudmilou Abramovou, která se stala jeho druhou manželkou (manželství bylo oficiálně zaregistrováno v roce 1965).

Na konci roku 1963 dostali Vysockij a jeho matka byt na Ulice Shvernika, 11, budova 4, byt 41, kde se Vladimírovi a Ljudmile narodil druhý syn Nikita (dům byl zbořen při rekonstrukci mikročástí z pětipatrových budov v roce 1998). Když se pár v roce 1968 rozešel, celá země už znala Vladimíra Vysockého z písní z filmu "Vertical", ve kterém hrál.

Počátek básnické činnosti

Jeho první báseň moje přísaha» Vysockij napsal 8. března 1953 jako student 8. třídy. Byl věnován památce Stalina. Básník v něm vyjádřil pocit smutku za nedávno zesnulým vůdcem.

Na počátku 60. let se objevily první písně Vysockého. Píseň „Tettoo“, napsaná v létě 1961 v Leningradu, je mnohými považována za první. Sám Vysockij ji tak opakovaně nazýval. Píseň poprvé zazněla 27. července téhož roku při rozloučení s Vysockijským přítelem mládí Levonem Kočarjanem v Sevastopolu. Tato píseň znamenala začátek cyklu „kriminálních“ témat v básníkově tvorbě.

Existuje však píseň 49 dní“, Pochází z roku 1960, o výkonu čtyř sovětských vojáků, kteří unášeli a přežili v Tichém oceánu. Postoj samotného autora k písni byl velmi kritický: v autogramu dostala podtitul „ Průvodce pro začátečníky i hotové hacky“, s vysvětlením na konci, že „ lze napsat stejným způsobem» Básně na jakékoli aktuální téma. " Stačí si vzít příjmení a občas si přečíst noviny". Ale navzdory skutečnosti, že Vysockij tuto píseň ze své tvorby vyloučil (první nazýval "Tattoo"), jsou známy soundtracky jejích vystoupení v letech 1964-1969.

zralá léta

Poté, co pracoval méně než dva měsíce v Moskevském divadle miniatur, se Vladimir neúspěšně pokusil vstoupit do divadla Sovremennik. V roce 1964 vytvořil Vysockij své první písně pro filmy a začal pracovat v moskevském Divadle dramatu a komedie Taganka. Poetická a písňová kreativita se spolu s prací v divadle a kině stala hlavním předmětem jeho života. V. S. Vysockij působil v divadle Taganka až do konce svého života, i když jeho vztah s šéfem divadla Ju. P. Ljubimovem byl po celé toto období velmi těžký.

V červenci 1967 se Vladimir Vysockij setkal s francouzskou herečkou ruského původu Marinou Vlady (Marina Vladimirovna Polyakova), která se stala jeho třetí manželkou (prosinec 1970).

V červnu 1968 poslal Vysockij dopis Ústřednímu výboru KSSS v souvislosti s tvrdou a nepodloženou kritikou jeho raných písní v ústředních novinách. V témže roce vyšla jeho první autorská gramofonová deska (flexibilní) „ Písně z filmu "Vertical"».

V létě 1969 měl Vysockij těžký záchvat a pak přežil jen díky Marině Vladi, která byla v té době v Moskvě. Když procházela kolem koupelny, slyšela sténání a viděla, že Vysockij krvácí z krku. Marina Vlady ve své knize Vladimir aneb přerušený let vzpomíná:

Už nemluvíš, pootevřené oči žádají o pomoc. Prosím tě, zavolej záchranku, tvůj puls téměř zmizel, jsem v panice. Reakce dvou přijíždějících lékařů a sestry je jednoduchá a krutá: příliš pozdě, příliš velké riziko, nejste transportovatelní. Nechtějí mít v autě mrtvého, to je pro plán špatné. Z zmatených tváří mých přátel chápu, že rozhodnutí lékařů je nezvratné. Pak jim blokuji východ a křičím, že pokud vás hned nevezmou do nemocnice, udělám mezinárodní skandál... Konečně pochopí, že umírající je Vysockij a ta rozcuchaná a křičící žena je francouzská herečka . Po krátké konzultaci, nadávkách, vás odnášejí na dece ...

Marina Vladyová

Lékaři přivezli Vysockého do Institutu urgentní medicíny N. V. Sklifosovského včas, ještě pár minut zpoždění, a nepřežil by. Lékaři o jeho život bojovali 18 hodin. Ukázalo se, že příčinou krvácení byla prasklá céva v krku, ale nějakou dobu se v divadelních kruzích šuškalo o jeho další vážné nemoci.

Od jara 1971 do roku 1975 žil Vysockij v třípokojovém pronajatém bytě v moskevské čtvrti Matveevskoye na ul. Matveevskaya, 6, apt. 27. S tímto bytem je spojena nahrávka "Alenka v říši divů" a vytvoření zpěvákovy vlastní sbírky desek pod technickým vedením Constantina Mustafidiho. V okolí Matveevského řídil Vysockij své první zahraniční auto BMW.

29. listopadu 1971 se v Divadle Taganka konala premiéra hry Hamlet podle stejnojmenné Shakespearovy tragédie (režie Ju. P. Ljubimov), v níž hlavní roli ztvárnil Vysockij.

15. června 1972 ve 22:50 vysílala estonská televize 56minutový černobílý pořad. Noormees Tagankalt"(Ten z Taganky") - první vystoupení Vysotského na sovětské televizní obrazovce, s výjimkou filmů s jeho účastí.

V roce 1975 se Vysockij usadil v třípokojovém družstevním bytě o rozloze 115 m², v 8. patře nově postavené 14patrové cihlové budovy na ulici Malaya Gruzinskaya 28, byt 30.

Ve stejném roce byla poprvé a naposledy publikována báseň Vysockého za jeho života v sovětské literární a umělecké sbírce („Den poezie 1975“. M., 1975) – „Z deníku cesty“.

V září 1975 nahrál Vysockij ve společnosti Balkanton v Bulharsku velký disk „ V. Vysockij. autoportrét". Nahrávka vznikla v noci, v prvním studiu Radia Sofia. Na 2. a 3. kytaru jej doprovázeli herci Divadla Taganka Dmitrij Meževič a Vitalij Šapovalov. Předvedení každé písně bylo doprovázeno malým autorským úvodem. Nahrávka byla částečně zveřejněna na disku této společnosti až v roce 1981, po smrti básníka.

21. března 1977 se programu zúčastnil Vladimir Vysockij Restez donc avec nous le lundi na francouzském televizním kanálu TF1. V barevné nahrávce tohoto vystoupení (cca 14 minut) mluví francouzsky, zpívá dvě písně („Balada o lásce“ a „Hunting the Wolves“); a na závěr za potlesku přítomných ve studiu hraje na kytaru.

Dne 13. února 1978 byla nařízením č. 103 ministra kultury SSSR podle zápisu v certifikačním osvědčení umělce č. 17114 udělena nejvyšší kategorie Vladimír Vysockij popový vokální sólista, což bylo oficiální uznání Vysockého jako „profesionálního zpěváka“.

Dne 4. října 1978 se Vysockij během turné v Grozném přihlásil do televize v Čečensko-Ingušské autonomní sovětské socialistické republice (pro program „Divadelní obývák“). V této černobílé nahrávce (cca 27 minut) vypráví o sobě a své práci; a hraje 4 písně: „Otáčíme Zemi“, „Píseň o stěhování duší“, „Nemiluji“, „Společné hroby“. Videozáznam za života básníka nebyl ukázán.

17. ledna 1979 Vladimir Vysockij uspořádal velký koncert na Brooklyn College v New Yorku. Zkrácená verze záznamu představení s přerušeným pořadím písní a bez svolení autora vyšla ve stejném roce v USA na 2 dlouhohrajících deskách (pod názvem „New York Concert of Vladimir Vysockij“) .

12. dubna 1979 se básníkovo vystoupení konalo v Torontu (Kanada). Zkrácený záznam tohoto koncertu vyšel v USA po Vysockého smrti v roce 1981 na disku „Vladimír Vysockij. Koncert v Torontu »(Ing.Vladimir Vysockij. Koncert v Torontu).

V roce 1979 se Vysockij podílel na vydání necenzurovaného almanachu Metropol.

V 70. letech se v Paříži setkal s cikánským hudebníkem a umělcem Aljošou Dmitrievičem. Opakovaně spolu hráli písně a romance a dokonce plánovali natočit společnou desku, ale tento projekt se jim nepodařilo dotáhnout do konce.

Spolu s herci Divadla Taganka absolvoval zahraniční zájezdy: do Bulharska, Maďarska, Jugoslávie (festival BITEF), Francie, Německa, Polska. Poté, co dostal povolení odjet za svou ženou do Francie na soukromou návštěvu, stihl také několikrát navštívit USA (včetně koncertů v roce 1979), Kanadu, Mexiko, Tahiti a tak dále.

V SSSR, během života Vysockého, nebylo v Centrální televizi uvedeno jediné z jeho koncertních vystoupení nebo rozhovorů.

17. května 1979 nahrál Vladimir Vysockij ve vzdělávacím televizním studiu Fakulty žurnalistiky Moskevské státní univerzity barevný videovzkaz (v délce přibližně 30,5 minuty) pro amerického herce a režiséra Warrena Beattyho. Vysockij očekával, že se s ním seznámí, a hledal příležitost zahrát si ve filmu "Reds", který se Beatty chystal režírovat jako režisér. Během nahrávání se Vysockij několikrát pokouší mluvit anglicky a snaží se překonat jazykovou bariéru.

Pro Vysockého to byla vzácná příležitost vystoupit před videokamerou. V té době k tomu v Centrální televizi ještě neměl příležitost.

Video zpráva nikdy nedorazila k adresátovi. Fragmenty tohoto videa byly poprvé uvedeny v dokumentu Olgy Darfi " Smrt básníků"v roce 2005. Také toto video bylo promítáno spolu s materiály od televizních společností v Itálii, Mexiku, Polsku, USA a ze soukromých archivů v dokumentárním filmu z roku 2013 „ Vladimír Vysockij. Dopis Warrenu Beattymu».

14. září 1979 nahrál v televizním studiu Pjatigorsk dlouhý rozhovor s Valerijem Perevozčikovem. Videozáznam byl ale smyt, zachoval se pouze malý (7minutový) fragment konce (zvukový záznam přenosu zůstal).

Celkem Vysockij odehrál asi jeden a půl tisíce koncertů v SSSR i v zahraničí.

Minulý rok a smrt

Vladimir Vysockij kouřil minimálně jednu krabičku cigaret denně a dlouhá léta trpěl závislostí na alkoholu. Z vážných stavů, kdy selhaly ledviny a byly problémy se srdcem, lékaři herce vyvedli pomocí omamných látek. A pokud sami lékaři Vysockého na drogy takto „nenapíchli“, pak mu v každém případě bezděčně navrhli způsob takové „léčby“ alkoholismu: na konci roku 1975 byl alkohol nahrazen morfiem a amfetamin. Dávky se přitom neustále zvyšovaly; z jednorázových injekcí v roce 1975 přešel Vysockij na konci roku 1977 k pravidelnému užívání omamných látek.

Podle Mariny Vladi pokusy o léčbu nepřinesly výsledky; a podle V. Perevozčikova byl na začátku roku 1980 Vladimir Vysockij již odsouzen k záhubě: bylo mu předpovězeno, že brzy zemře buď na předávkování drogami, nebo na „abstinenční“ (abstinenční). Přesně rok před svou smrtí, 25. července 1979, zažil Vladimir Vysockij klinickou smrt na turné v Bucharě. V červenci 1980, v souvislosti s olympijskými hrami v Moskvě, měl herec (podle stejného Perevozčikova) opět problémy s nákupem drog.

Jiné zdroje vyvracejí, že Vysockij užíval alkohol v posledních letech jeho života. Režisér Igor Maslennikov vzpomínal v rozhovoru:

A Livanov v té době byl „zašitý“. Museli jsme to udělat. Než začalo natáčení, požádali jsme Marinu Vladi přes Vysockého, aby poslala z Paříže drogu, která se u nás nevyráběla. A Voloďa spolu s Olegem Dalem chytili Livanova po celé Moskvě, aby se „zašívali.“ - Proč právě je? - Protože to byli jeho přátelé a „kolegové“ v této oblasti, což znamená, že byli autoritami.

Stalo se to během natáčení Maslennikova v roce 1980 „Hounds of the Baskervilles“, kdy podle filmu „Vysockij. Děkuji, že jsi naživu,“ Vysockij byl umírající alkoholik a narkoman. Již dříve, v roce 1973, pomohl Vysockij O. Dahlovi stejným způsobem: Marina Vlady přivezla Esperal z Paříže a v důsledku toho Dahl přestal pít. Začátkem roku 1976 začal Dahl znovu pít, ale zavolal Vysotskému, který požadoval, aby přišel a dal mu znovu Esperal.

22. ledna 1980 se Vladimír Vysockij přihlásil do Ústřední televize v pořadu Kinopanorama, jehož fragmenty byly poprvé uvedeny v lednu 1981 a celý pořad (délka 1 hodina 3 minuty) vyšel až 23. ledna 1987. Ve své první části vystoupil Vysockij „ malé potpourri"písně z filmu "Vertical", písně " Točíme zemi»; „Proč domorodci jedli kuchaře, aneb jedna vědecká hádanka“ (z filmu „Vítr naděje“. Název písně je uveden podle přepisu soundtracku Vysockého videa); " nemám rád““, „Požáry“, „Ranní cvičení“, „Sail“ a ve druhém: „Píseň o ničem aneb Co se stalo v Africe“; „Dopis redaktorovi televizního pořadu „Zřejmé-neuvěřitelné“ z blázince, − z Kanatchikovovy dači“; „Song of the Earth“ z filmu „Sons Go to Battle“ a „ Balada o lásce».

16. dubna 1980 se uskutečnil poslední videozáznam jeho koncertu v životě básníka - na jevišti malého sálu Leningradského Velkého divadla v délce asi 16,5 minuty. Zazpíval písně „Picky Horses“, „Domes“, „Hunting for Wolves“, malý potpourri „vojenských“ písní a mluvil o své práci. Režisér této nahrávky - Vladislav Vinogradov - ji po smrti Vysockého použil v dokumentu " V. Vysockij. Monologické písně"a částečně v převodu" Vracím tvůj portrét". Na zadní straně Vysockého dvojalba "Sons Go to Battle" jsou fotografie V. Meklera z tohoto koncertu.

2. června 1980 se konal jeden z posledních koncertů Vysockého (v Kaliningradu), na kterém onemocněl.

3. července 1980 Vysockij vystoupil v Městském paláci kultury Ljubertsy v Moskevské oblasti, kde podle očitých svědků vypadal špatně, řekl, že se necítí dobře, ale na pódiu byl veselý a místo 1,5 plánované hodiny odehrál dvouhodinový koncert.

14. července 1980 během vystoupení v NIIEM (Moskva) zahrál Vladimir Vysockij jednu ze svých posledních písní – „Můj smutek, moje touha... Variace na cikánská témata“ (k její nahrávce je nekvalitní soundtrack z hlediště).

18. července 1980 V. Vysockij naposledy veřejně vystoupil ve své nejslavnější roli v Divadle na Tagance jako Hamlet.

V noci na 25. července 1980, ve věku 43 let, Vladimír Vysockij zemřel ve spánku ve svém moskevském bytě na akutní srdeční selhání.

Bezprostřední příčina smrti zůstává sporná, protože pitva (na naléhání básníkova otce) nebyla provedena. Podle některých (zejména Stanislava Shcherbakova a Leonida Sulpovara) byla příčinou smrti asfyxie, podle jiných akutní infarkt myokardu. Takže Anatolij Fedotov, kterého různí lidé charakterizují různými způsoby - jak jako osobního lékaře Vysockého, muže, který ho zachránil v červenci 1979 v Bucharě - před klinickou smrtí (jejíž fakt je však sporný), a - jako lékař který Vysockij v noci 25. července 1980 „zaspal“; svědčí:

23. července se mnou přijel tým resuscitátorů ze Sklifosovského. Chtěli je utratit za umělé dýchání, aby zabili dipsománii. Byl plán přinést toto zařízení do jeho dači. Nejspíš byli kluci v bytě asi hodinu, rozhodli se to vyzvednout za den, když se uvolnil samostatný box. Zůstal jsem sám s Voloďou - už spal. Pak mě nahradil Valera Yanklovich. 24. července jsem pracoval... V osm hodin večer jsem se zastavil u Malaya Gruzinskaya. Bylo mu velmi zle, spěchal po pokojích. Zasténal a chytil se za srdce. Tehdy v mé přítomnosti řekl Nině Maksimovně: „Mami, dnes zemřu ...“

... Spěchal po bytě. zasténal. Tato noc pro něj byla velmi těžká. Vzal jsem si prášek na spaní. Pořád dřel. Pak se ztišil. Usnul na malém gauči, který pak stál ve velké místnosti. ... Mezi třetí a půl pátou přišla zástava srdce na pozadí infarktu. Soudě podle kliniky - došlo k akutnímu infarktu myokardu.

Podle Mariny Vladi a V. Perevozčikova zůstává fakt, že Vladimir Vysockij byl zabit drogami, nezpochybnitelný, i když o smrti z předávkování nikdo nepsal.

Mám co zpívat, stojíc před Všemohoucím,
Mám se před Ním něčím ospravedlnit.

Proza.ru

V konceptu autogramu básníka se zachovala verze posledního řádku této básně:

« Budu mu mít co odpovědět».

Pohřeb

Vladimir Vysockij zemřel během XXII. letních olympijských her v Moskvě Zprávy o smrti Vladimira Vysockého, kromě dvou zpráv ve Večerní Moskvě (o úmrtí a datu civilní vzpomínkové bohoslužby) a nekrologu v novinách Sovetskaja kultura (a po pohřeb - článek Ally Demidové na památku Vysockého v novinách Sovětskaja Rossija) prakticky nebyl otištěn v sovětských hromadných sdělovacích prostředcích. Nad oknem pokladny bylo vyvěšeno jednoduché oznámení: „Zemřel herec Vladimir Vysockij“. A přesto se v divadle Taganka, kde pracoval, shromáždil obrovský dav, který tam byl několik dní (a v den pohřbu byly střechy budov kolem náměstí Taganskaya také plné lidí). Přitom nikdo z těch, kdo si lístky do divadla koupili, je nevrátil.

Dne 28. července 1980 se v budově divadla Taganka konal civilní pietní akt, rozloučení a pohřeb na Vagankovském hřbitově v Moskvě (místo č. 1 vpravo od vchodu).

Vysockij byl pohřben, jak se zdálo, celou Moskvou. Marina Vladi, která už byla v autobuse směrem na Vagankov, řekla jednomu z přátel svého manžela, Vadimovi Tumanovovi: „Vadime, viděl jsem, jak byli pohřbíváni princové a králové, ale nic takového jsem neviděl!…“

Obecně jsme ho pohřbili a v tom je pro mě nějaká dominantní role. Chtěli ho [úřady] pohřbít tiše, rychle. Tehdy uzavřené město, olympiáda, se ale pro ně ukázal jako dost nepříjemný obrázek. Když lhali, řekli, že na rozloučenou přinesou rakev, a řada šla ze samotného Kremlu... Zřejmě uvažovali takto - jak dopravit tento typ za Kreml na hřbitov Vagankovskoje . .. Proto se vrhli do tunelu. Začali vylamovat jeho portrét, který jsme dali do okna druhého patra divadla... Zalévací stroje začaly vymetat květiny, o které se lidé starali deštníky, protože bylo hrozné vedro... A tento obrovský dav, který se choval naprosto dokonale, začal po náměstí křičet: „Fašisti! fašisté! Tento záběr obletěl svět...

Z memoárů Y. Lyubimova

Rodina

• První manželka Izolda Konstantinovna Vysotskaya (roz Meškov, prvním manželstvím Žukov). Narodila se 22.1.1937. Ženatý od 25. dubna 1960. Datum rozvodu není známo. Podle některých zdrojů spolu pár žil necelé 4 roky, podle jiných byl rozvod podán v roce 1965, ale ví se, že se ve skutečnosti rozešli dávno před oficiálním rozvodem. Proto syn Izoldy Konstantinovny Gleb, narozený v roce 1965, nese příjmení Vysockij, ve skutečnosti je synem jiné osoby. Iza Vysotskaya žije v Nižním Tagilu, pracuje v místním činoherním divadle.
• Druhá manželka Lyudmila Vladimirovna Abramova. Narodila se 16.8.1939. Ženatý od 25. července 1965 do 10. února 1970, rozvedený; dva synové:
  • Arkadij Vladimirovič Vysockij (29. listopadu 1962, Moskva) je ruský herec a scenárista.
  • Nikita Vladimirovič Vysockij (8. srpna 1964, Moskva) – sovětský a ruský divadelní a filmový herec, režisér, ředitel GKTsM V. Vysockého.
• Nelegitimní dcera Anastasia Vladimirovna Ivanenko (narozena v roce 1972), její matka je herečka divadla Taganka Tatyana Ivanenko.
• Třetí manželka Marina Vlady (fr. Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), známá francouzská herečka kina, divadla, televize, spisovatelka. Narodila se 10.5.1938. Ženatý od 1. prosince 1970 do 25. července 1980.

Přátelé

Ve svých rozhovorech Vysockij často mluvil o svých přátelích, především o slavných lidech; ale poznamenat, že tam byly " pár lidí, kteří nemají nic společného s... veřejnými profesemi».

Takže prvními přáteli, kteří se později proslavili, byli Vladimírovi spolužáci: budoucí básník Igor Kokhanovsky a budoucí scenárista Vladimir Akimov. Bydleli jsme ve stejném bytě v Bolshoi Karetny, ... žili jsme jako komuna ...". Tento byt patřil staršímu příteli básníka-režiséra Levon Kocharyan; a žili nebo často navštěvovali:

• herec a spisovatel Vasily Shukshin,
• slavný režisér Andrej Tarkovskij,
• spisovatel Artur Makarov,
• scénárista Vladimir Akimov,
• právník Anatolij Utevskij.

Vladimir Semjonovič později na tyto lidi vzpomínal: „ Bylo možné říct jen půl fráze a rozuměli jsme si gesty, pohyby».

Jedním z nejbližších přátel Vysockého byl slavný mimský klaun Leonid Yengibarov.

Postupem času se přidali kolegové z divadla Taganka:

• Vsevolod Abdulov,
• Ivan Bortník,
• Ivan Dykhovičny,
• Boris Khmelnitsky,
• Valery Zolotukhin,
• Valerij Janklovič.

Kromě nich v různých fázích života získal Vysotsky také nové přátele:

• překladatel David Karapetyan,
• herec Daniel Olbrychsky,
• zlatokop Vadim Tumanov,
• režisér Viktor Turov,
• Babek Serush - podnikatel íránského původu,
• tanečník Michail Baryšnikov,
• režisér Sergej Parajanov
• a další.

V Paříži se Vysockij setkal se slavným umělcem Michailem Šemjakinem, který v budoucnu vytvořil mnoho ilustrací pro Vysockého písně, a v Samaře byl postaven básníkovi pomník. Snad nejdůležitější věcí, kterou Michail Michajlovič udělal pro uchování památky svého přítele, byly nahrávky Vysockého (105 písní o délce 5 hodin 15,5 minuty), které vznikly v Paříži v letech 1975-1980 ve studiu Michaila Šemjakina. Vysockého doprovodil na druhou kytaru Konstantin Kazansky Tyto nahrávky jsou jedinečné nejen kvalitou a čistotou zvuku, ale také tím, že Vysockij nezpíval jen pro desky, ale pro blízkého přítele, jehož názoru si velmi vážil. Vyšly v USA v prosinci 1987. na 7 deskách, v pouzdře a s přílohou - booklet a album ilustrací M. Shemyakina.

Také během těchto let v Paříži, spolu se stejným Kazanským, který působil jako aranžér a vedoucí souboru, se Vysockijovi podařilo nahrát tři své desky.

Blízkým přítelem byl Pavel Leonidov, impresário Vysockého a jeho bratranec.

Stvoření

Píseň zpěváka u mikrofonu

Jsem celý ve světle, přístupný všem očím,
Pokračoval jsem - obvyklým postupem:
Vstal jsem k mikrofonu, pokud jde o obrázky! ...
Ne, ne, dnes určitě - do střílny!
(...)
Zemři, nehýbej se, nehýbej se – neopovažuj se!
Viděl jsem žihadlo: jsi had, já vím!
A dnes jsem zaklínač hadů:
Nezpívám, ale čaruji kobru!

Je nenasytný a s chamtivostí kuřátka
Vytahuje zvuky z úst.
Do čela mi plácne 9 gramů olova!
Nezvedejte ruce - kytara vám plete ruce!

1971 (úryvky písní)

Poezie a písně

Vysockij napsal více než 200 básní, asi 600 písní a báseň pro děti (ve dvou částech); celkem napsal více než 850 básnických děl.

Poměrně dost písní bylo napsáno přímo pro filmy, ale většina z nich, někdy z technických důvodů, ale častěji kvůli byrokratickým zákazům, nebyla zahrnuta do finálních verzí filmů (například ve filmech Sannikov Land, Viktor Krokhin Druhý pokus, "Let pana McKinleyho", "Šípy Robina Hooda" a další).

Styl a téma písní

Vladimír Vysockij:

Kytara se neukázala hned. Nejdřív jsem hrál na klavír, pak na akordeon. Tehdy jsem ještě neslyšel, že je možné s kytarou zpívat verše, a jednoduše jsem bušil do rytmu písničky do kytary a zpíval do rytmů své i cizí verše.

„Psal jsem velmi dlouho…“

Vysockij je zpravidla počítán mezi bardskou hudbu, zde je však třeba mít rezervaci. Téma písní a způsob vystoupení Vysockého se výrazně lišil od většiny ostatních, „inteligentních“ bardů, navíc sám Vladimir Semjonovič se za „bardské“ hnutí nepovažoval:

Takže: "Jaký máte pocit ze současného menestrelismu a co je podle vás bardská píseň?" Za prvé, tato dvě slova slyším poprvé – slovo „minstrelismus“ je „bard“. Víš, o co jde - je mi to jedno. Nikdy jsem s tím neměl nic společného, ​​nikdy jsem se nepovažoval za „barda“ nebo „minstrela“. Tady a tady, rozumíte... Nikdy jsem se žádného z těchto „večerů“, které byly organizovány, nezúčastnil. Nyní je těchto takzvaných „bardů“ a „minstrelů“ ​​tak divoké množství, že s nimi nechci mít nic společného.

Vysockij byl navíc na rozdíl od většiny sovětských „bardů“ profesionálním hercem a už jen z tohoto důvodu jej nelze zařadit mezi amatérské.

Je těžké najít aspekty života, kterých by se ve své tvorbě nedotkl. Jde o stylizace „zlodějských“ písní, balad a milostných textů, stejně jako písně s politickými tématy: často satirické nebo dokonce obsahující ostrou kritiku (přímou nebo častěji psanou v ezopském jazyce) společenského systému, písně o postoj k životu obyčejných lidí, humorné písně, pohádkové písně a dokonce i písně jménem neživých „postav“ (například „Mikrofonní píseň“; „Balada o opuštěné lodi“, „Láska lodi“). Mnoho písní je napsáno v první osobě a následně získalo název „ monologické písně". V jiných by mohlo být několik hrdinů, jejichž „role“ Vysotsky hrál a měnil svůj hlas a intonaci (například „Dialog v televizi“). Jedná se o originální "písně-představení" napsané pro provedení jedním "hercem".

Vysockij zpíval o sebeúctě lidí v každodenním životě i v extrémních situacích, o síle charakteru a útrapách lidského údělu, což mu přineslo nesmírnou oblibu.

Nezvykle a názorně představil vojenskou tematiku v písních o Velké vlastenecké válce. Přesnost a obraznost jazyka, provedení písní „v první osobě“, upřímnost autora, expresivita provedení vzbuzovaly v posluchačích dojem, že Vysockij zpívá o prožitku vlastního života (i o participaci). ve Velké vlastenecké válce, po které mu bylo pouhých 7 let) - ačkoli naprostá většina příběhů vyprávěných v písních byla buď zcela vymyšlena autorem, nebo byla založena na příbězích jiných lidí. Dojmy z dětství přerostly ve zralé poetické city.

V písních dbá především na text a obsah, nikoli na formu (tím se staví proti jevišti).

V. Vysockij získal velkou slávu za „ písně na hraně"- jako:

• "Vybíraví koně"
• "O rajských jablkách",
• "Spaste naše duše!",
• "Tma před námi..."
• "Lov na vlky",
• "Banka v bílém",
• "Ještě nejsem v šílenství..."
• "Černé oči",
• "Pacerův běh"
• "Smrt bojovníka za 13 průchodů",
• "Dva osudy";
• "Balada o boji"
• a mnoho dalších.

Jako interpret svých písní se Vysockij vyznačoval nekonvenčním způsobem zpěvu - intonoval nejen samohlásky, ale i souhlásky.

Zajímavý případ ukazuje jeho postoj k vlastnímu hudebnímu doprovodu. Profesionální hudebník Zinovy ​​​​Shersher (Tumanov), který se s ním setkal krátce před jeho smrtí, vzpomínal:

Naladil jsem mu kytaru. Velmi se snažil, ale vzal nástroj do rukou a trochu spustil všechny struny. "Miluju její hučení..."

Překlady do jiných jazyků

• Muzeum Vladimíra Vysockého v Koszalinu (Polsko) realizovalo mezinárodní projekt - překlad Vysockého básní do 157 jazyků světa.
• Některé běloruské překlady patří Mikhasi Bulavatskému.

Próza a dramaturgie

• „Život bez spánku“ Příběh. Napsáno v únoru 1968 v sanatoriu Moskevské psychiatrické nemocnice č. Z. P. Solovyová. Přítomnost jména autora není známa.
  První publikace (posmrtná) byla v pařížském časopise Echo v roce 1980. (č. 2). Podle komentáře redakce „Rukopis příběhu nám byl předán v konceptu, bez názvu, název jsme uvedli my“.
  První knižní vydání (dotisk z "Echo") se uskutečnilo o rok později - v roce 1981, v 1. dílu amerického vydání. (Nakladatelství "Literární zahraničí").
  V sovětském samizdatu bylo dílo distribuováno pod hlavičkami „ Delfíni a psychosové », « O delfínech a psychotech ". Zejména "zveřejnění" příběhu je známo pod názvem "Život bez spánku nebo psycho delfíni", v krasnodarském samizdatovém časopise (fanzinu) „Gaia“ (1988, č. 4) – pod heslem „Literární archiv“.
  V SSSR byl příběh poprvé publikován v novinách Sovershenno sekretno (1989, č. 3).

• „Nějak to všechno dopadlo…“ (scénář; 1969 nebo 1970)
• "Kde je centrum?" (scénář; 1975)
• "Román o dívkách" (1977). Podle některých odhadů není dílo dokončeno. V autorově rukopise není žádný titul; přesný původ jména není znám. Jméno pravděpodobně dali první vydavatelé.
  Podle vysotskovedika Viktora Bakina bylo „Roman ...“ poprvé publikováno po smrti autora, v prosinci 1981, ve čtyřech číslech týdeníku New York "Novája Gazeta"(USA).
  První knižní vydání se uskutečnilo o 1,5 roku později - v roce 1983, ve II. dílu amerického vydání „Vladimír Vysockij. Písně a básně »(Nakladatelství "Literární zahraničí"). Podle redakčního komentáře v něm " V. Vysockij stihl napsat pouze první 2 kapitoly románu».
  V SSSR byla práce poprvé publikována až v roce 1988, v časopise Něva (č. 1).
• „vídeňské svátky“. Filmový příběh (spolu s E. Volodarským; 1979).
• "Černá svíčka" (jsem součástí románu). Spolu s Leonidem Monchinským. Vladimir Semjonovič se konce společného díla nedožil a druhý díl napsal pouze Monchinsky.

Divadelní práce

V zásadě je jméno Vysockého jako divadelního herce spojeno s divadlem Taganka. V tomto divadle se zúčastnil 15 představení (mj. Život Galilea», « Višňový sad», « Osada"). Jeho písně předvedlo více než 10 představení (nejen Divadlo Taganka).

Pracuje v rádiu

Vysockij se podílel na vytvoření 11 rozhlasových představení, včetně:

• "Martin Eden"
• "Kamenný host"
• "Cizinec"
• „Za Bystrjanským lesem“.
• 1976 - Alenka v říši divů (rozhlasová hra) - role Pirátského papouška a Eda Eagleta (slova a melodie písní - Vladimír Vysockij).

Filmové role

Vysockij hrál v téměř 30 filmech, z nichž mnohé obsahují jeho písně. Ale pro mnoho rolí nebyl schválen, a ne vždy z tvůrčích důvodů.

Vysockij se také podílel na dabingu karikatury "Čaroděj ze smaragdového města" - role vlk(služebníci zlé čarodějky Bastindy).

Navíc původně Vlk v karikatuře "No, počkejte!" měl znít Vysockij, ale cenzura mu to nedovolila a nahradil ho Anatolij Papanov. Na Vladimíra Semjonoviče se však autorům karikatury podařilo zanechat vzpomínku v prvním čísle - úryvek ze soundtracku "Písně o příteli" od Vysockého z filmu " Vertikální„(Vlčí umělecká píšťalka) je použita ve scéně, kdy Vlk, přehazující lano přes anténu, po ní šplhá na balkón k Zajíci. Stejný úryvek ze soundtracku Vysockého písně zní v čísle 10 animovaného seriálu - ve scéně " špatný sen"Vlk" (kde si Vlk a Zajíc "vyměnili místa").

Kreslený dabing

• 1974 – Čaroděj ze smaragdového města – Vlk

Doživotní disky vydané v SSSR

Osobní edice

Během života Vysotského bylo propuštěno pouze 7 přisluhovačů (vycházeli v letech 1968 až 1975). Každý disk neobsahoval více než 4 písně.

V roce 1978 byl spolu s Bulharskem vydán také exportní obří disk, který obsahoval písně nahrané v různých letech společností Melodiya, ale nikdy nevydané.

Za účasti Vysockého

Od roku 1974 byla vydána čtyři disková představení za účasti Vysotského, včetně v roce 1976 bylo vydáno dvojalbum "Alenka v říši divů" (samostatně vydané a přisluhovač " Alenka v říši divů. Písničky z hudební pohádky»).

Kromě toho je známo 15 desek, které obsahovaly jednu nebo více Vysockého písní, většinou písně z filmů a sbírek vojenských písní (např. „Kamarádům vojákům“, „Den vítězství“).

Také Vysockého písně zazněly na 11 deskách v hudebních časopisech (hlavně Krugozor) a v roce 1965 ve stejném Krugozoru (č. 6) úryvky ze hry „ 10 dní, které otřásly světem za účasti Vysockého a dalších herců Taganky.

V SSSR a Rusku po smrti

• Největší publikací je řada záznamů " "na 21 discích (1987-1992). V letech 1993-94 vyšly také 4 desky. firma "Aprelevka Sound Inc", se vzácnými a dříve nevydanými skladbami.
• V první polovině roku 2000 vydala společnost New Sound - New Sound 22 CD s remasterovanými písněmi Vladimíra Semjonoviče. Skladby byly prezentovány moderními předělávkami, které vycházely z Vysockého vokálu, očištěné od autorského zvukového doprovodu a překryté moderními hudebními aranžemi. Takový odvážný experiment vyvolal rozporuplné názory publika: na jedné straně hudba získala poměrně dobrou kvalitu zvuku, na druhé straně se přidal určitý „pop“.
• U příležitosti 30. výročí úmrtí V. Vysockého připravil deník Komsomolskaja pravda speciální vydání s filmem na DVD: „Vladimir Vysockij. Rámečky neznámého týdeníku. „ silniční historie“” se záběry, které se v Rusku nikdy nepromítaly: materiálem z polských týdeníků a také unikátními záběry z různých soukromých archivů (testy neúspěšné role, amatérské záběry, útržky rozhovorů).

Pocty

Vysockij je jedním z nejhranějších hudebníků. Mezi všemi coververzemi lze zaznamenat plnohodnotná tribute alba:

• 1996 - "Strange Races", pocta nahraná rockovými hudebníky;
• 2004 - "Sail" - pocta Vladimíru Vysotskému v podání Grigoryho Lepse;
• 2007 - "Second" - druhá pocta Vladimíru Vysockému v podání Grigory Lepse;
• 2010- "Pocta Vladimiru Vysockij: Tightrope 33 years later", pocta popových umělců a herců;
• 2014 - "Můj Vysockij", pocta Vladimíru Vysockému v podání Garika Sukačeva. Na nahrávání se podíleli Sergey Galanin, Alexander F. Sklyar, Pavel Kuzin a další.

V cizině

• Ve Francii bylo v letech 1977 až 1988 vydáno 14 desek.
• Ve Spojených státech bylo v letech 1972 až 1987 vydáno 19 desek (včetně série 7 desek „ Vladimir Vysockij v poznámkách Michaila Šemjakina»).
• Ve Finsku v roce 1979 vyšla jedna deska.
• V Německu byly v letech 1980 až 1989 vydány 4 desky.
• V Bulharsku bylo v letech 1979 až 1987 vydáno 6 desek (4 autorské a 2 sbírky).
• V Japonsku v letech 1976 až 1985 vyšly 4 desky (2 autorské a 2 sbírky).
• V Koreji byly v roce 1992 vydány 2 desky.
• Také v Izraeli v roce 1975 disk „ Nepublikované písně ruských bardů“, který má 2 písně od Vladimíra Vysockého - „Cold“ a „Stars“.

Kytary Vladimíra Vysockého

Vysockij vždy hrál na sedmistrunné kytary.

První kytara, která vyčnívala z obecného sortimentu, se s ním objevila v roce 1966. Vladimír Semjonovič jej koupil od vdovy po Alexeji Dikym. Později řekl, že tuto kytaru „vyrobil nějaký rakouský mistr před 150 lety. Koupil ho princ Gagarins a umělec Blumenthal-Tamarin ho od nich koupil a daroval Wildovi ... “. Pravděpodobně to byla tato kytara, která se zúčastnila focení Vysotského a Vladiho v roce 1975 (fotograf - V.F. Plotnikov).

Fotografie pocházejí z roku 1975, na nichž je zachycen Vladimir Semjonovič s první kytarou, kterou pro něj vyrobil Alexandr Šuljakovskij (s vřeteníkem v podobě lyry). Tento mistr vyrobil pro Vysockého čtyři nebo pět kytar.

Vysockij měl také kytaru se dvěma krky, která se mu líbila kvůli originálnímu tvaru, ale Vladimir Semjonovič nikdy nepoužil druhý krk. S touto kytarou je Vladimir Semjonovič vyobrazen na zadní straně rukávu devátého disku série “ Na koncertech Vladimíra Vysockého».

Ve hře „Zločin a trest“ (podle románu F. Dostojevského), která vyšla v roce 1979, hrál Vysockij na kytaru, která patřila filmovému režisérovi Vladimiru Alenikovovi. Ten mu pro tuto roli dal svou kytaru (Svidrigailov), protože Vysockij měl kytaru rád pro její zastaralý vzhled, barvu a zvuk. Tuto kytaru kdysi vyrobil petrohradský mistr Yagodkin. Po smrti básníka Alenikov požádal divadlo Taganka, aby našlo kytaru; a nakonec mu byla vrácena – ale v krajně žalostném, rozbitém stavu; chyběly jí kousky; a nikdo nebyl ochoten to opravit. V roce 1991 Alenikov odvezl rozbitou kytaru do Spojených států, kde ji nakonec uvedl do dokonalého pořádku kytarový mistr, Ind Rick Turner (anglicky) Rus. pod názvem "Vysockij".

Jedna z kytar V. Vysockého, na kterou hrál na koncertě v Casablance v dubnu 1976, je uložena v Muzeu V. Vysockého v Koszalinu (Polsko). Pro expozici muzea ji poskytl marocký novinář. Hassan El Sayed, kterému to Vladimir Semjonovič předal autogramem-parafrází z "Písní o žirafě" přímo na kytaru:

Ve žluté horké Africe
Zapomněl na moskevský mráz,
Nějak mimo plán
Vysockij promluvil.

Auta Vladimíra Vysockého

Podle vzpomínek přátel Vladimir Vysockij miloval rychlou jízdu rychlostí asi 200 km / h a často havaroval se svými auty.

Vysotského první auto byla šedá Volha GAZ-21, kterou koupil v roce 1967 a poté ji rozbil.

V roce 1971 si jako jeden z prvních v SSSR koupil VAZ-2101 („penny“) s poznávací značkou 16-55 MKL, ale po několika jízdách za volantem auto havaroval.

Marina Vlady mu přivezla z Paříže Renault 16, který dostala za natáčení v reklamě. Vysockij hned první den havaroval s Renaultem, když na zastávce najel do autobusu. Auto bylo restaurováno, ale mělo pařížská čísla a podle tehdejších pravidel ho dopravní policie nepustila dál než 100 km od Moskvy. V roce 1973 pomohli hercovi přátelé udělat potvrzení o překročení hranice a v tomto rozbitém autě odcestovali Vladimir a Marina z Moskvy do Paříže. Na stejném místě ve Francii toto auto prodali.

O rok později se Vladimír Vysockij vydal do Německa s koncerty a přivezl zpět dvě BMW – jedno šedé, druhé béžové. Ten béžový byl ale mezi odcizenými, a tak městská dopravní policie evidovala pouze jedno auto. Druhý byl v garáži, i když Vysockij řídil oba – jednoduše přeskládal čísla z jednoho auta na druhé. Později Interpol chytil béžové BMW, poslali ho zpět do Německa a Vysockij odjel v šedém do Paříže, kde ho prodal.

V roce 1976 dostal Vladimir Vysockij první "Mercedes" v roce 1975, kovově modrá (model 450SEL 6.9 na platformě W 116) - čtyřdveřový sedan. Marina Vladi přivezla z Francie asi 10 aut za sebou pro manžela, ale rozhodně je museli rok po dovozu odvézt ze SSSR - taková byla pravidla. Mercedes se stal pro Vysockého prvním zahraničním vozem oficiálně registrovaným v Moskvě. Všechny kopie byly ztraceny, ale kvůli natáčení filmu „Vysotsky. Děkujeme, že jste naživu “vytvořili novou na základě archivních fotografií a kreseb.

Na konci roku 1979, když byl na turné v Německu, si Vladimir koupil opálený Mercedes 350 dvoumístné sportovní kupé.

Babek Serush (V. Perevozchikovovi): "Příště za mnou přišel do Německa a řekl:" Musíš mi prodat své auto! ... "A měl jsem sportovní Mercedes, to není tak snadné koupit, musíte chvíli počkat ... Ten druhý je malý" Koupil ode mě hnědý Mercedes... Voloďa měl tehdy povolení k dovozu auta bez cla, toto povolení podepsal náměstek ministra zahraničního obchodu Žuravlev."

Posmrtné uznání a kulturní dopad

Vysockij se dotkl řady tabuizovaných témat, ale navzdory omezením, která existovala, byla (a stále je) Vysockého popularita fenomenální. Je to dáno „mnohostranným talentem“ (podle Ally Demidové), lidským kouzlem a měřítkem osobnosti, poetickým darem, jedinečností hlasu a interpretačních schopností, maximální upřímností, láskou ke svobodě, energií zpěvu písní a rolí, přesností odhalování písně témata a ztělesňující obrazy. Není náhodou, že podle výsledků průzkumu VTsIOM v letech 2009-2010. na téma „Koho považujete za ruské idoly 20. století“ obsadil Vysockij druhé místo (31 % respondentů), prohrál pouze s Jurijem Gagarinem (35 % respondentů) a výrazně předstihl tak slavné spisovatele jako L. N. Tolstoj ( 17 %) a A.I.Solženicyn (14 %).

Oficiální uznání přišlo V.S. Vysotskému až po jeho smrti. Zpočátku to byly samostatné kroky: v roce 1981 byla díky úsilí R. Rožděstvenského vydána první velká sbírka děl V. Vysockého, Nerv, a první plnohodnotný („obří disk“) sovětský disk. propuštěn, jak se na velkého básníka sluší a patří V roce 1987 V roce mu byla posmrtně udělena Státní cena SSSR za roli kapitána Zheglova ve filmu „Místo setkání nelze změnit“ a „ autorské provedení písní"(Cenu obdržel otec - S.V. Vysockij).

Onomastika

• Ulice, bulváry, uličky, náměstí, nábřeží, uličky v osadách Ruska (177 v roce 2013) a dalších zemí, včetně Moskvy, Volgogradu, Jekatěrinburgu, Kaliningradu, Novosibirsku, Samary, Tomsku, Oděse (Ukrajina) jsou pojmenovány po Vysockij , Astana ( Kazachstán), Eberswalde (Německo).
• Po Vysockém je pojmenováno téměř 20 skal a vrcholů, průsmyků a peřejí, kaňonů a ledovců. Jeho jméno bylo dáno horské náhorní plošině na souostroví Tierra del Fuego.
• Asteroid Vladvysockij (2374 Vladvysotskij) je pojmenován po Vysockém.
• Divadla, lodě, letadla, kavárny, různé druhy phloxů, karafiátů a mečíků jsou pojmenovány po Vysockim.
• Jeho památce je věnováno několik sportovních turnajů.
• V roce 2011 byla dokončena stavba mrakodrapu Vysockij v Jekatěrinburgu.

Muzea, centrum, kluby

Existuje nejméně 6 Vysockých muzeí.

• Státní kulturní středisko-Muzeum V. S. Vysockého (“ Vysotského dům na Tagance“) je nejslavnější muzeum Vysockého, které podává poměrně úplný obraz o jeho životě a díle.
• Ve městě Norilsk v okrese Talnakh se nachází Kulturní a volnočasové centrum. V.S.Vysockij.
• Vytvořeno ve městě Oryol Klub milovníků umění Vladimíra Vysockého"Vertikální".
• Ve městě Novosil vytvořen "Novosilsky klub milovníků umění Vysockého".
• Vysotsky Memorial Museum bylo vytvořeno ve městě Jekatěrinburg, v mrakodrapu Vysockij.

Pomníky a pamětní desky

Na území bývalého SSSR bylo básníkovi postaveno více než 20 pomníků (a stejný počet pamětních desek).

• V Rusku:
  • Únor 1976 - v Rostově na Donu (proletářský okres "Nachičevan", ul. Školnaja) byla na dílně umělecké keramiky závodu užitého umění otevřena doživotní pamětní deska s textem: “….. Vladimir Vysockij navštívil náš obchod v roce 1975”.
  • 12.10.1985 - na hrobě Vladimíra Vysockého (hřbitov Vagankovskoje v Moskvě) byl postaven a otevřen pomník od sochaře Alexandra Rukavišnikova.
  • 25.1.1988 - v den 50. výročí básníka byla otevřena pamětní deska na domě č. 28 na ulici Malaja Gruzinskaja v Moskvě, kde Vysockij žil v letech 1975-1980 (sochaři A. Rukavišnikov, I. Voskresenskij ).

Na nádvoří divadla Taganka (Moskva, Zemlyanoy Val ul. 76/21) byl odhalen pomník V. Vysockého. Autor Gennadij Raspopov.

• 1989 - v Oděse na budově Oděského filmového studia (Francouzský bulvár, budova 33) byla instalována pamětní deska. Autor Stanislav Golovanov.
• 25.7.1990 - v den 10. výročí jeho úmrtí byla v Moskvě otevřena pamětní deska na domě č. 15 na ulici Bolšoj Karetnyj. Napsal Robert Gasparyan.
• 25.7.1995 - v den 15. výročí jeho úmrtí byl v Moskvě na bulváru Strastnoy u náměstí Petrovského brány postaven sochař Gennadij Raspopov (architekt A.V. Klimochkin) pomník Vladimíra Vysockého sochař Gennadij Raspopov (architekt A.V. Klimochkin) - jako by chtěl vyvrátit ironické linie básník: „V parku mi nepostaví pomník | Někde u Petrovských bran.
• 25. července 1999 - v den básníkovy paměti, v okrese Talnakh v Norilsku (Krasnojarské území), na budově Kulturního a volnočasového centra. V. Vysockij (Stroiteley St., 17) byla otevřena pamětní deska.
• 24. září 2000 - památník ve městě Melitopol, Záporožská oblast; sochař K. Čekanev.
• 2000 - v Moskvě byla instalována pamětní deska podél třídy Mira, dům č. 68, budova 3, ve které se nacházela škola č. 273. Text na tabuli končí slovy: „V letech 1945-1946 studoval na této škole básník a umělec V. S. Vysockij“.
• 25. ledna 2008 - v Samaře, v den narozenin básníka, byl poblíž Sportovního paláce ČSK VVS (ul. Molodogvardeyskaya, 222) otevřen památník. Autor M. Shemyakin.

Dne 15. května 2017 byl památník v souvislosti s demolicí starého Paláce sportu a plánovanou výstavbou nového dočasně demontován a převezen do skladu.

• 25.09.2010 - v obci Morjakovskij Zaton Tomská oblast (sochař vs. Mayorov).
• 20.11.2011 - na Den města Soči v parku koncertní síně Festivalny (autor P. Khrisanov).
• 28.01.2012 - v Novosilye.
• 28.07.2012 - byla instalována pamětní deska ve městě Divnogorsk (Krasnojarské území), na domě č. 6 na ulici. Komsomolskaja (s textem: „23.–25. srpna 1968. Vladimír Vysockij zde zpíval"). Autor Konst. Kuzyarin.
• 16. února 2013 - poblíž hotelového komplexu "Vodolej" (Gorokhovets, Vladimirská oblast) byl otevřen památník. Sochař A. Apollonov.
• 25.07.2013 - ve Vladivostoku a Yeysku.
• 25.01.2014 - ve městě Miass byla instalována pamětní deska ( Čeljabinská oblast), na adrese: Náměstí Predzavodskaja, 1 (dárek obyvatelům od místní pobočky Liberálně demokratické strany).
• 16.07.2014 - v Magadanu (sochař Yu.S. Rudenko) na vyhlídkové terase "Kamenná koruna" nábřeží A.I. Nagaev Bay(píseň „Můj přítel šel do Magadanu“ byla věnována básníkovu příteli Igor Kochanovskij). Na podstavci jsou vyryta slova z jiné básníkovy písně –“ Povím vám o Magadanu...».
• 25.07.2014 - v Rostově na Donu, na ulici. Pushkinskaya, bronzový památník Anatoly Sknarin byl otevřen.
• 14.11.2014 - ve městě Volžskij (Volgogradská oblast). Pomník je instalován na Leninově náměstí, v Hyde Parku pojmenovaném po V. Vysockij. Sochaři Yu. Tyutyukin, S. Galkin.
• 25.01.2015 - v den narozenin básníka byla v Moskvě otevřena pamětní deska na porodnici, kde se narodil Vysockij. (Dnes tato budova patří nemocnici MONIKI).
• 10.05.2015 - ve Volgogradu byl odhalen pomník dvěma hlavním postavám televizního seriálu "Místo setkání nelze změnit" - Glebu Zheglovovi a Volodyi Sharapovovi (sochař V. Uteshev). Napravo od něj je nakloněná deska s nápisem: „ Sochařská kompozice pro legendární detektivy UgRo Gleb Zheglov a Volodya Sharapov z filmu "Místo setkání nelze změnit" (r. S. Govorukhin). Stanoveno v den trestního vyšetřování. 5.10.2015". Obraz kapitána Zheglova, náčelníka " Oddělení boje proti banditidě“, na obrázku vytvořil V. Vysockij.
• 24.01.2016 - byla otevřena pamětní deska v Petrohradě v salonu klubu spisovatelů (adresa: Nábřeží Makarova, 10). Sochařka Larisa Petrova. Text na tabuli zní: „V roce 1967 se v našem městě konal první koncert Vladimíra Vysockého v Rusku“.
• 18.04.2016 - v parku Nižněudinsk byl instalován pomník sochaře A.A. Apollonova s ​​nápisem: “(…) V červnu 1976. Vladimir Vysockij přijel do města Nižněudinsk s Vadimem Tumanovem na základnu Artel Prospectors "Lena". Kde hrál své písně pro důlní dělníky artel. (...) Busta byla předložena jako dárek. Projekt Alej ruské slávy. Lidový umělec SSSR V.S. Lanovoy. Autorem projektu je M. L. Serdyukov. (…) S podporou Ruské vojenské historické společnosti.
• 09.03.2016 - byl otevřen památník (socha) v parkové oblasti Paláce kultury Yubileiny ve městě Votkinsk, Udmurtia. Autoři A. Suvorov a Dm. Postnikov.
• 22. října 2016 - byl otevřen památník na náměstí Bílé noci (město Nový Urengoy, Jamalsko-něnecký autonomní okruh). Sochařka Galina Astakhova.
• 11.08.2016 - v Moskvě u vchodu do hlavní policejní budovy (GUVD na ulici Petrovka, 38) byl odhalen pomník Gleba Zheglova a V. Šarapova. Sochař A. Rukavišnikov.
• 12.11.2016 - na počest básníka byl otevřen synergický basreliéfový medailon na budově volnočasového a kulturního centra "Kostino" ve městě Korolev (Moskevská oblast). Autor Janis Strupulis.
• 25.12.2016 - ve městě Evpatoria (Krym) byla otevřena pamětní deska na domě čp. 45 na ulici. Karaite. Autoři - architekt Al. Komov, sochař K. Tsikhaev. Text na tabuli zní: „V ulicích staré Evpatorie v roce 1972 hrál zpěvák, básník a herec Vladimir Vysockij ve filmu „Špatný dobrý muž“ v režii I.E. Kheifitse“.
• 22.1.2018 - v Tule, na budově Paláce kultury Tulamashzavod (52 Demidovskaya ul.), byla otevřena pamětní deska básníkovi s textem: „Na jevišti tohoto Paláce kultury v dubnu 1966 vystoupil básník a herec Vladimír Vysockij se zaměstnanci divadla Taganka“. V prostorách rekreačního střediska je umístěna také pamětní deska s citátem z písně „Life Flew“: "Žiji všude - teď například v Tule ...". Sochař Vitalij Ivanovič Kazanský.
• 23.1.2018 - v Kentau (Kazachstán) byla na fasádě budovy bývalého přednáškového sálu instalována pamětní deska s textem: „V srpnu 1970 vystoupil na jevišti přednáškového sálu vynikající bard a herec Vladimir Vysockij. „Vaše město je krásné. Vysockij"".
• 25.1.2018 - v den 80. výročí básníka v Kazani u vchodu do koncertního sálu mládežnického centra Ak Bars (ul. Dekabristov 1) informační tabule (na notovém stojanu) s textem (v ruštině, tatarštině a angličtině) byl instalován o vystoupeních Vladimíra Vysockého ve dnech 12. – 18. října 1977 v Kazani a Zelenodolsku.

V simferopolské osadě Státní okresní elektrárny (na území podniku Baumix) byla otevřena pamětní deska s textem: „V této budově v roce 1972 vystoupil básník, herec a skladatel, laureát Státní ceny SSSR Vladimir Semjonovič Vysockij“. V obci Vorontsovka byla otevřena pamětní deska vpravo u vchodu do vesnický klub Vladimír Vysockij, s textem: „Ve vesnici žil Vladimír Semjonovič Vysockij. Vorontsovka, okres Buzuluksky, oblast Orenburg během evakuace v letech 1941-1943.

Dětství a rodina

V roce 1915 se Wolf Shlyomovich Vysockij oženil s Deborah Ovseevnou Bronsteinovou, která mu dala dva syny, Alexeje a Semjona. V roce 1926 se básníkův dědeček a babička přestěhovali do Moskvy. Wolf si změnil jméno a stal se Vladimirem a Deborah si začala říkat Irina. Po škole nastoupil Semjon Vysockij na Polytechnickou akademii komunikací a krátce před promocí se setkal s Ninou Seryoginou, která pracovala jako tlumočnice v hotelu Intourist.

Dědeček Vladimira Vysockého z matčiny strany, Maxim Ivanovič Seregin, přišel do Moskvy z oblasti Tula a většinu svého života pracoval jako vrátný. Babička Evdokia Andreevna se věnovala péči o svého manžela a děti: dva syny a tři dcery, z nichž jedna, Nina, byla předurčena stát se matkou ruského básníka.

Semjon Vladimirovič a Nina Maksimovna se vzali v roce 1937. Po svatbě se novomanželé usadili v pokoji ve společném bytě na ulici First Meshchanskaya. Podle vzpomínek Niny Maksimovny porodila syna v 9:00 40 minut 25. ledna 1938, v té době byl její manžel na služební cestě a nemohl se s ní setkat z porodnice.

První tři roky svého života žil budoucí básník ve společném bytě se svými rodiči. V roce 1941 byl Semjon Vladimirovič povolán na frontu a Nina Maksimovna a malý Volodya se vydali na evakuaci na Ural, odkud se vrátili o dva roky později, v roce 1943.

Na frontě se otec básníka setkal s Jevgenií Stepanovnou Likhalatovou, která sloužila v Hlavním ředitelství silnic NKVD, a zamiloval se do ní, což způsobilo rozvod. Semjon Vysockij se nikdy nevrátil do společného bytu na ulici First Meshchanskaya, jeho novým domovem byl byt Evgenia Likhalatova, který se nachází v Bolshoy Karetny Lane.

Nina Maksimovna si zařídila život tím, že se provdala za učitele anglického jazyka. Nevlastní otec, Georgy Michajlovič Bartoš, se ani nepokusil stát se Volodyovým přítelem, kromě toho zneužíval alkohol. Situace, ve které byl jeho syn nucen žít, Semjona Vladimiroviče znepokojovala, ale nepodařilo se mu přesvědčit Ninu Maksimovnu, aby se svého syna vzdala. Situace se vyřešila v roce 1946, rozhodnutím soudu se Voloďa přestěhoval k otci a jeho ženě Jevgenii Stěpanovně, které říkal „matka Žeňa“, a o rok později s nimi odjel do otcovy destinace, do Německa.

Ve škole města Eberswald, kde studovaly děti sovětských vojáků, byl Volodya přijat jako průkopník. Začal chodit na hodiny klavíru a jeho otec a Evgenia Stepanovna mu dali akordeon.

V roce 1949 dostal Semjon Vladimirovič nové jmenování do Kyjeva, ale na rodinné radě bylo rozhodnuto, že Evgenia Stepanovna a Volodya s ním nepůjdou na místo služby, ale vrátí se do Moskvy. Toto obtížné rozhodnutí bylo učiněno, aby se Volodya mohl řádně připravit na vstup na univerzitu.

V roce 1955 absolvoval Vladimir Vysockij 186. mužskou střední školu a získal certifikát, ve kterém bylo pět předmětů označeno jako „vynikající“ a devět - „dobré“.

Studentská léta

Předpokládá se, že k tomuto rozhodnutí hodně přispělo prostředí mladého Vysockého. Mladý filmový režisér Levon Kocharyan, dobrý přítel Vladimira, který se usadil v domě v Bolshoi Karetny Lane, vytvořil jakýsi uzavřený klub, ve kterém se scházeli básníci, spisovatelé a umělci; byli mezi nimi Vasilij Šukšin, Andrej Tarkovskij, Edmond Keosajan a Jurij Gladkov. 16letý Vladimír byl jedním z nejmladších v této společnosti a nesl přezdívku „Schwanz“ („ocas“ v němčině), protože svým ocasem sledoval své starší kamarády, kteří nebyli jeho společností vůbec zatíženi, ale držel ho jako rovného.

Jeden z přátel, Anatolij Utevskij, později dostal práci na MUR a pozval Vysockého, aby pracoval jako srozumitelný. Tehdy se Vladimír začal zajímat o „kriminální“ postavy. Analýza psychologie zločinců ho přivedla k závěru, že zdaleka ne všichni „klienti“ kriminalistického oddělení jsou v duši špínou, ale mnoho zákonných občanů je ke spáchání trestného činu dotlačeno okolnostmi. Toto téma se později stane leitmotivem prostřednictvím Vysockého „zlodějských“ textů.

V roce 1956 se Vladimir stal studentem na proslulé divadelní univerzitě Moskevské umělecké divadelní škole. Učitelé měli ze zvláštností jeho hlasu značné obavy, o čemž svědčí dochovaný zápis z jednání katedry ze dne 5. listopadu 1965. V dokumentu byly Vladimírovy hlasové schopnosti popsány profesorkou Saricheva. Podle zkušeného učitele jevištní řeči měl student Vysockij „špatný a velmi malý hlas“. O dva roky později profesor Saricheva navrhl, že Vysockijův chraplavý hlas byl výsledkem organické vady. O rok později učitelka zpěvu Višněvskaja navrhla, že napětí a chrapot byly způsobeny poruchou nosohltanu nebo nadměrným kouřením. V posledním roce studia jeden z Vladimírových mentorů Pavel Vladimirovič Massalsky také poznamenal, že jeho student nemá hlas, ale tento nedostatek skvěle kompenzoval schopností procítit roli a umění. Za mnoho let se bude mnoho výzkumníků zabývat analýzou Vysotského hlasových rysů. Mark Zakharov řekl, že to byl hlas, který nejvíce ovlivnil vývoj Vysotského jako umělce i jako básníka. Kdyby byl podle režiséra jiný hlas Vladimíra Vysockého, pak by byly jiné jeho role, jiné by byly jeho básně a písně, on sám by byl jiný.

Vladimir Vysockij - Ranní cvičení

V roce 1960 Vladimir absolvoval slavnou univerzitu s diplomem z činoherního a filmového herectví a distribucí získal místo v Moskevském činoherním divadle pojmenovaném po A. S. Puškinovi.

Divadlo

Začátkem roku 1965 se konala premiéra hry Antimirs v nastudování Jurije Ljubimova podle děl básníka Andreje Voznesenského. Publikum si všimlo, že Vysockij četl básnické texty jedním dechem, svým osobitým způsobem, náhle zvýrazňoval hluché souhlásky a dělal sémantické pauzy, až se jim srdce rozbušilo v očekávání okamžiku, kdy umělec znovu promluví.

V produkci "Antimira" se Vladimir objevil nejméně pětkrát a zúčastnil se všech obecných hudebních čísel. Speciálně pro Vysockého napsal Andrei Voznesensky verše „Song of the Akyn“, které poprvé zněly jako píseň z jeviště divadla Taganka. Následně umělec na každém ze svých koncertů přednese "Song of the Akyn".

Vladimir Vysockij - Akynova píseň

Groteskní hra podle stejnojmenné knihy Johna Reeda „10 dní, které otřásly světem“ byla poprvé uvedena v roce 1965 a okamžitě se stala klasikou. Vysockij v něm hrál v několika vedlejších představeních, hrál role Alexandra Kerenského, vojáka, hlídkového námořníka, mladého odvážného anarchisty a dalších. Právě díky této inscenaci se Vysockij proslavil jako originální zpěvák, mnoho lidí přišlo na představení jen proto, aby slyšeli jeho mimořádný hlas, kdysi odmítnutý učiteli Moskevské umělecké divadelní školy.

V tomto představení vystoupil Vysockij se svou písní, kterou speciálně napsal pro roli bílého důstojníka, a začínající řádky „Koruna letí na kusy, není síla, není trůn“. Jeho hysterický chraplavý hlas zoufale toužil po pravdě, nikoli po odplatě, a vyjadřoval zkázu: sociální i lidskou. Text písně, stejně jako většina hercových básní, zůstává aktuální i dnes.

Fragment hry „10 dní, které otřásly světem“

Za významnou je považována jak role Galilea, tak role básníka Vladimira Majakovského, kterou Vysockij dlouhá léta hrál na scéně Divadla Taganka. Mnoho badatelů uznává roli Hamleta jako nejlepší ze všech jeho divadelních rolí a někteří kritici ho nazývají Hamletem nejlepším ze všech Hamletů, které kdy hrál.

Na otázku, proč svěřil roli Hamleta Vysockému, Jurij Ljubimov často odpovídal, že si je jistý, že Vysockij jako nikdo jiný bude schopen vyjádřit složitý soubor osobních duchovních, filozofických a univerzálních problémů, kterými Shakespeare svého hrdinu velkoryse obdařil. s. Režisér pronesl tato slova po smrti Vysockého, ale je znám i další rozhovor s Ljubimovem, ve kterém řekl, že umělec si tuto roli doslova vyprosil a na prvních zkouškách měl Jurij dojem, že Vladimír nerozumí konceptu roli Hamleta a nebyl si vědom toho, co na jevišti dělá.

Monolog Hamleta v podání Vysockého

Vysvětlení takových různých prohlášení Lyubimova je velmi jednoduché: teprve v průběhu práce na roli začal Vysockij, který byl dříve daleko od náboženství a víry, hluboce chápat otázky, které mučily duši Hamleta. Kromě toho měl režisér zpočátku těžký vztah s Vysotským: Lyubimov od samého začátku věděl o umělcových nezdravých závislostech, ale nemohl ho ovlivnit.

Sám Vladimir Semjonovič nazval své oblíbené představení inscenací „The Fallen and the Living“, věnovanou památce básníků a spisovatelů, kteří se zúčastnili Velké vlastenecké války. Při poslechu Vysockého, který zuřivě četl z jeviště básně Michaila Kulchitského a Semjona Gudzenka, jejichž role ztvárnil, diváci neubránili své emoce; zdálo se jim, že básníci, kteří zahynuli ve válce, k nim z jeviště mluvili hlasem umělce. Předpokládá se, že to byla účast ve hře "The Fallen and the Living", která přiměla Vysockého k napsání cyklu básní a písní o Velké vlastenecké válce.

Za patnáct let práce v Divadle Taganka hrál Vladimir Semjonovič ve čtrnácti inscenacích a každou roli oživil dechem své duše. Vysockého si nelze představit v jiném divadle nebo mimo divadlo; podle Jurije Ljubimova, když jednou přišel do divadla Taganka, navždy v něm zůstal a stal se jeho součástí.

Filmové role

První vlnu slávy v roli filmového herce Vysockého přinesla páska dvou mladých režisérů Stanislava Govorukhina a Borise Durova "Vertical". V příběhu skupiny horolezců připravujících se na dobytí další výšky hrál Vysockij roli signalisty, který před svými kamarády skryl varování před blížícím se bouřkovým cyklonem.

Na tomto dojemném obrázku hrál Vladimir ve společnosti Larisy Luzhiny, Margarity Koshelevy a Alexandra Fadeeva, poprvé v něm jeho písně „Není pro tebe žádná rovina“, „Sbohem horám“ a okamžitě se stal populárním „Píseň of a Friend“, kterou lze přirovnat k „Chanson pour l'Auvergnat“, legendární skladbě Georgese Brassense.

Vladimir Vysockij - Píseň o příteli (z filmu "Vertikální")

V debutovém filmu Kiry Muratové „Krátká setkání“ (1967) hrál Vladimir Vysockij romantického, ale zároveň odvážného geologa Maxima a další významnou rolí umělce byla role vůdce podzemní bolševické skupiny Andrej Zharkov ve filmu "Intervence", ve kterém spolupracoval s Valery Zolotukhin, Efim Kopelyan, Valentin Gaft a Olga Aroseva.

Jasný a odvážný obraz je revoluční nejen na svou dobu, ale i na současnost, je to vynikající fenomén ruské kinematografie. Režisér Gennadij Poloka nepůsobil na diváky buff estetikou, ale vytvořil jí potřebnou tragickou atmosféru, která se zásadně liší od toho vlasteneckého plakátu, na který jsou sovětští občané zvyklí. Právě kvůli revoluční drzosti se páska objevila na plátně až o mnoho let později, v letech perestrojky. Vysotského hra a smrt jeho postavy se staly šokující ranou pro diváky, přinesly do obrazu tragickou poznámku.

Hudební drama „Dangerous Tour“ (1969), které vyšlo dříve než snímek „Zásah“, se také stalo jasnou událostí v kulturním prostoru. Speciálně pro tento obrázek umělec napsal několik písní, včetně „Bengálských kupletů“, „Balady o květinách, stromech a milionářích“ a „Romance“. Obraz šansoniéra Georgese Bengalského v mnoha ohledech odráží roli Andrei Zharkova, kterou hrál ve filmu "Intervence". Vysockého hra udivuje diváky svým naturalismem, který se vysvětluje nejen jeho jedinečným dramatickým darem, ale také hlubokým pochopením tragického osudu jeho postav. Spolu s Vladimirem Semenovičem, Lionelou Pyrevovou, Georgy Yumatovem, Bronislavem Brundukovem hráli v tomto obrázku.

Vysockij - Páry Bengálského ("Nebezpečné turné")

Umělec skvěle ztělesnil obraz bělogvardějského důstojníka ve filmu „Dva soudruzi sloužili“ (1968), který režíroval Jevgenij Karelov. Hrdinu Vysockého vůbec netrápí nostalgie, je odhodlaný a připravený vědomě ztratit vše, co je pro něj důležité. Umělcovou partnerkou v tomto filmu byla Iya Savvina a dále si ve filmu zahráli Oleg Yankovsky, Anatolij Papanov a Rolan Bykov.

Ve filmu "Mistr tajgy" (1969), založeném na detektivní práci Borise Mozhaeva, hraje Vysockij roli předáka artelu zapleteného do loupeže. Roli policisty, který tento případ rozpletl, hrál nejlepší přítel Vysockého - Valery Zolotukhin.

Těžkou morální volbu čeká hrdinu Vysockého i ve filmu Čtvrtý (1973), natočeném podle hry Konstantina Simonova. Umělec dokázal důmyslně ztělesnit obraz slabého člověka, v němž se mihne jen jiskřička slušnosti. Role novináře, který se náhodou dozvěděl nebezpečnou informaci a není připraven jednat podle svého svědomí, je považována za jednu z nejtěžších ve Vysockého filmografii. Další role v této kazetě hráli Juozas Budraitis, Armen Dzhigarkhanyan a Margarita Terekhova.

Obrazy ztělesněné Vysockim na plátně navždy zůstaly v paměti milionů lidí, během své filmové kariéry stihl ztvárnit mnoho rolí, ale Gleb Zheglov se samozřejmě stal Vysockijskou oblíbenou filmovou postavou pro miliony lidí v seriálu z roku 1979 „Místo setkání nelze změnit“ v režii Stanislava Govorukhina podle díla bratří Weinerů „Éra milosrdenství“.

Navzdory skutečnosti, že Zheglov v literárním díle je velmi mladý, pětadvacetiletý muž, Govorukhin v této roli neviděl nikoho jiného než Vysockého a přepsal scénář s ohledem na věk umělce, který bylo v době natáčení už čtyřicet.

Místo setkání nelze změnit. Fragment

Obraz Volodya Šarapova na obrazovce ztělesnil Vladimir Konkin, ve filmu hráli také Sergej Jurský, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev, Larisa Udovichenko a Viktor Pavlov. Role kapitána Zheglova je poslední ve filmografii Vysockého, herec zemřel dva roky po vydání filmu "Místo setkání nelze změnit."

Básně, písně a próza

Na kytaru, kterou dostal jako dárek od rodičů k sedmnáctým narozeninám, se Vladimír naučil hrát sám. Zprvu jeho repertoár tvořily dvorní písně a takzvané zlodějky, na kterých badatelé básníkova díla nevidí nic divného. Generace moskevských intelektuálů, vychovaná v poválečných letech, procházela vězeňskou kreativitou kulturní zátěží a romantizovala ji.

Básně a monology Vladimíra Vysockého

Někteří badatelé tvrdí, že Vysockij začal psát písně pod vlivem díla Bulata Okudžavy. Vladimir Semenovich jako básník nedostal takové uznání, které ho předběhlo po jeho smrti, ale nyní jeho díla vycházejí v obrovských edicích, některé z nich jsou zahrnuty do školních osnov.

Básně, stejně jako Vysockého písně, jsou zahrnuty do kategorie těch extrémně vzácných jevů, které vycházejí z duše ruského lidu a pronikají do vědomí každého člověka a stávají se mu drahými. Vysockij se ale za svého života rozčiloval nad tím, že jeho básně nebyly otištěny, a zásadně nesouhlasil s korekturami, které redakce navrhovala.

V roce 1975 byla ve sbírce „Den poezie“ publikována báseň „Čekání trvalo ...“, která se stala jediným celoživotním případem vydání Vysockého básně v Sovětském svazu a ve Francii na konci 70. asi dvě stě básní Vladimíra Vysockého vydalo nakladatelství "YMCA -Press", byly zařazeny do sbírky "Písně ruských bardů".

Vladimir Vysockij - nemám rád ...

Literární dědictví Vladimíra Vysockého zahrnuje více než 200 básní a přibližně 600 písní. Vladimir Semjonovič také napsal několik příběhů a scénářů a dílo „Romance o dívkách“, které bylo nalezeno v osobních dokumentech básníka po jeho smrti.

Osobní život Vladimíra Vysockého

Život s Voloďou byl snadný, slunečný, přestože jsme žili nevyrovnaní, „za zástěnou“, bez peněz.

Vztahy se zhoršily. V této době dostala Isolda nabídku z divadla v Rostově na Donu a přijala ji. Vladimír šel ke své ženě, ale pocity už nebyly stejné. Když se k Ize donesly zvěsti, že herečka Lyudmila Abramova čeká dítě od Vysotského, rozhodla se všechno pro sebe. V roce 1965 se manželé rozvedli. Isolde nechala manželovo příjmení. Toto příjmení nese její syn Gleb, narozený z jiného muže. Isolda Vysotskaya zemřela v roce 2018

Blízkí lidé si pamatují Vladimíra Vysockého

Vladimir Vysockij a studentka VGIK Lyudmila Abramova spolu hráli v dramatu "713. žádá o přistání." První dojem z jejího budoucího manžela byl nepříjemný: u vchodu do hotelu, kde bydlela Ludmila, která nedávno zažila tragickou smrt zamilovaného mladého muže, z níž obviňovala pouze sebe, herečka viděla neoholenou a zřetelně opilý muž v zakrvácené košili. Od první fráze začal cizinec žádat o dlužné peníze - rozbil nádobí v hotelové restauraci, ale nebylo čím zaplatit.

Lyudmila dala muži ametystový prsten, rodinné dědictví. A o hodinu později se do dveří jejího hotelového pokoje vloupal cizí muž a aniž by čekal, až je otevřou, vyrazil je, vešel do pokoje se šampaňským v rukou a nabídl Ludmile sňatek. A ona souhlasila, protože na hrobě do ní zamilovaného chlapce přísahala, že se provdá za prvního, kdo se nabídne. „Kdybych mu řekla „ano“, byl by naživu...,“ vyčítala si Abramová.

Brzy se ukázalo, že spolu hrají s neupraveným cizincem ve stejném filmu. Lyudmila byla potěšena talentem mladého muže, hloubkou jeho hlasu. Mezi herci začal románek, kterému nezabránila oficiální manželka Vysockého. Ale vzali se až v roce 1965, kdy byl nejmladšímu synovi Ludmily a Vladimíra Nikitovi jeden rok. Staršímu Arkadimu už bylo dva a půl.

Manželství bylo krátké. V roce 1968 Vladimir a Lyudmila požádali o rozvod. I na začátku vztahu byla Lyudmila varována, že Vysotsky se nevyznačuje věrností. Dlouho tomu ale nemohla uvěřit, protože i po narození dětí se projevoval jako milující manžel, starostlivý otec.

V roce 1967 se Vysotsky setkal s Marinou Vladi. Lyudmila viděla, že se její manžel každý den stěhuje pryč, a brzy požádala o rozvod. Další manželkou (byť civilní) barda však nebyla Vladi, ale herečka Taťána Ivaněnko, křehká žena, podobná Brigitte Bardot, se kterou ho osud svedl dohromady v divadle Taganka. Básníkovi přátelé podotýkají, že ze všech vztahů pro něj byly tyto nejbolestivější a nejmaternější. Vladimir si nemohl vybrat a spěchal mezi Taťánou a Marinou Vladi, čímž ublížil sobě i svým ženám.

Milostný příběh Vladimíra Vysockého a Ludmily Abramové

Poslední den roku 1971 porodila Tatyana Ivanenko jeho dceru Anastasii. Je známo, že básník nezažil radost, když se dozvěděl, že Tatyana čeká dítě, byl již ženatý s Marinou Vladi. Ivaněnko chtěl, aby Vysockij poznal jeho dceru, ale on to neudělal. Podle vzpomínek básníkových přátel situace těžce doléhala, často si vyčítal bezpáteřnost.

Anastasia obdržela otcovo patronymie a příjmení své matky. Když vyrůstala, nemohla najít ve svém srdci ani trochu soucitu se svým otcem a neodpustila mu. Porodila dceru Arinu Sakharovou. Dívka žije skromný život, nereklamuje, že je vnučkou Vladimíra Vysockého.

O svatbě s půvabnou Francouzkou s ruskými kořeny snila básnířka ještě před osobní známostí, k níž došlo v létě 1967 při její návštěvě Moskvy. Marina poprvé viděla Vysockého na jevišti, kde hrál roli Khlopushiho v inscenaci Pugacheva. Po představení se Vysockij a Marina Vladi setkali v restauraci, což byl začátek jejich vztahu. Podle vzpomínek herečky působil Vysockij dojmem rustikálního a nejobyčejnějšího chlapa, ale když zvedl kytaru, už z něj nemohla spustit své obdivné oči.

Brzy po setkání s herečkou Vysockij napsal svou úplně první a pravděpodobně nejkrásnější milostnou báseň - „Crystal House“, která se stala nádhernou lyrickou baladou, kterou věnoval svému novému milenci. Vztah mezi Vysockim a Vladim trval 12 let

Celkem byli ruský básník a francouzská herečka spolu 12 let, ale jak Marina hořce řekla, hodiny štěstí získané z dálky, která je dělila, byly zastíněny Vysockého nemocí, bitvou, se kterou prohrála. Kromě toho byl bard poslední dva roky svého života zamilovaný do Oksany Afanasyeva, studentky textilního institutu (později manželky Leonida Jarmolnika).

Krátce před svou smrtí strávil Vysockij tři letní týdny v Paříži, a jak herečka vzpomíná, znovu se ji snažil přesvědčit, že dokáže skoncovat se závislostí – na morfiu.

Poslední roky života a smrti

Podle běžné verze se bard stal závislým na morfiu v polovině 70. let, kdy trpěl silná bolest v ledvinách. Podle jiných zdrojů byl vyveden z těžkého flámu. Vladimir viděl injekce jako způsob, jak se zbavit závislosti na alkoholu, aniž by tušil, že jeho nová cesta zapomnění je mnohem nebezpečnější než alkohol.

25. července 1979 zažil Vysockij klinickou smrt při natáčení v Bucharě. Nebylo to poprvé, co „zemřel“; deset let před tím už měl za sebou klinickou smrt kvůli prasknutí cévy v krku. Tentokrát si neúspěšně píchl do žíly anestetikum, jehož název z etických důvodů neuvádíme. Nevěděl, že ta ampule není morfin.

Vladimír přežil. Uvědomil si, že potřebuje léčbu, ale už bylo pozdě. Nic nepomohlo: ani bolestné čištění krve, ani útěk z civilizace do francouzského zapadákova s ​​Marinou Vlady. Neexistoval způsob, jak překonat závislost.

V SSSR kvůli blížícím se olympijským hrám nebyl k dispozici morfin, takže básník použil cenově dostupný analog - vodku, někdy ji ředil kokainem. 14. července 1980 Vladimir Semenovič naposledy koncertoval a 18. července naposledy stanul na jevišti Divadla Taganka, aby si zahrál Hamleta.

Srdce Vladimira Semjonoviče se zastavilo v noci z 24. na 25. července 1980 asi ve tři hodiny ráno.

Na naléhání Semjona Vladimiroviče Vysockého nebyla provedena pitva těla jeho syna, což ve skutečnosti způsobilo vznik několika verzí, mezi nimiž se za nejčastější považuje srdeční selhání a příjem alkoholu v kombinaci se sedativy.

Smrt básníka se stala osobním zármutkem pro občany celého Sovětského svazu, ale i po desetiletích zůstávají okolnosti smrti Vladimíra Vysockého až do konce nejasné, což způsobuje různé domněnky, včetně vraždy.

Jurij Ljubimov řekl, že Vysockij se cítil tak horlivě a žil tak rychle, že ve skutečnosti vyhořel z emocionálního ohně, který se snažil vyvrhnout ve svých básních a písních.

Jako mnoho básníků měl Vysockij předtuchu blízké smrti, v jedné ze svých posledních básní napsal řádky:

Je mi méně než půl století - více než čtyřicet,

Jsem naživu, zachováš ty a Pán dvanáct let.

Mám co zpívat, stojíc před Všemohoucím,

Musím mu něco ospravedlnit...

Pohřeb Vladimíra se konal 28. července 1980, ti, kdo se přišli s básníkem rozloučit, zaplnili ulice hlavního města, kde se v těchto dnech konaly letní olympijské hry. Později Marina Vladi řekne, že ona, která viděla pohřeb králů, nečekala tolik lidí, kteří považovali za svou povinnost přijít se rozloučit s Vladimírem Vysockim.

Nikita Vladimirovič říká, že nikdy nebude schopen zapomenout na den pohřbu svého otce, bylo tolik lidí, v jejichž očích byl čten smutek ze ztráty. Jak poznamenává syn básníka, navzdory tomu, že lidé, kteří se přišli rozloučit, to bylo neuvěřitelné velké množství, nebyla žádná tlačenice, žádné skandály. Ve většině květinářství v Moskvě ten den nezůstaly žádné květiny, lidé je všechny koupili a fronta k rakvi s tělem básníka se táhla v délce 9 kilometrů.

Básník byl pohřben na Vagankovském hřbitově, jeho hrob se nachází u vchodu vpravo a je po celý rok pohřben v květinách. Pomník, otevřený na podzim roku 1985, vytvořil sochař Alexander Rukavišnikov. Na pomníku je básník vyobrazen, jak se snaží uniknout z okovů, které zapletly jeho tělo. Podle Michaila Šemjakina, kterého samozřejmě sdílejí všichni přátelé Vysockého, nemůže pomník zprostředkovat celek vnitřní síla básníka, ale odráží jeho touhu po svobodě a symbolizuje let přerušený příliš brzy.

Sedm let po smrti Vysockého vydala herečka knihu Vladimír aneb přerušený let, která byla představena v Paříži v knihkupectví Globe. Vlady své vyprávění postavila na kontrastu, který mezi ní a Vysockim údajně existoval, a zaměřila se nejen na jeho alkoholismus, ale také na drogovou závislost, na kterou podle ní zemřel.

Přátelé a blízcí Vysockého přátelé a blízcí známí přivítali Vladiho odhalení negativně, mnozí z nich knihu označili za fikci a dokonce i za snahu očernit básníkovu památku. Mezi těmi, kdo se otevřeně vyslovili proti knize slavné Francouzky, byli Michail Šemjakin, Rolan Bykov nebo básníkova matka Nina Vysockja.

Vysockij fenomén

Básníkovi přátelé si jsou jisti, že projevil obdiv ke zmíněným historickým postavám ne proto, že by byl produktem sovětského systému, ale proto, že byl především vlastenec. Kdyby žil Vladimír Vysockij v naší době, ti, kteří měli to štěstí ho osobně znát, si jsou jisti, že by teď řekl totéž, tedy jednal by, jak mu srdce říkalo. Posuzujeme-li dopad, jaký mělo dílo Vladimíra Vysockého, nelze se omezovat pouze na aspekt kultury, tento fenomén je mnohem širší, žije v srdci každého Rusa a spojuje nás, je součástí genetického kódu.

V.S.Vysockij

V.S. Vysockij

Vladimir Semenovič Vysockij se narodil 25. ledna 1938 v Moskvě v rodině vojáka. Na začátku Velké vlastenecké války byla jeho matka Nina Maksimovna evakuována do oblasti Orenburg. V létě 1943 se vrátili do Moskvy.

V roce 1955 V. Vysockij absolvoval střední školu a vstoupil do Moskevského stavebního institutu pojmenovaného po V. V. Kujbyševovi, ze kterého odchází na rok bez studia. V roce 1956 vstoupil do Moskevské umělecké divadelní školy pojmenované po V.I. V roce 1960, po absolvování studia, působil v Moskevském činoherním divadle pojmenovaném po A.S. Puškinovi a několik měsíců v Moskevském divadle miniatur. Poté začne hrát ve filmech. V letech 1960-1961 se objevily jeho první písně.

V roce 1964 nastoupil V. Vysockij do Moskevského divadla činohry a komedie na Tagance, kde působil do roku 1980. V roce 1968 vyšel první flexibilní disk V. Vysockého s písněmi z filmu "Vertical" a v letech 1973-1976 další čtyři autorské disky nahrané ve Francii.

Byly tam také filmy, byla tam představení, která Vysockij „namluvil“, a velmi často se ukázalo, že písně, které vytvořil, byly o několik velikostí větší než samotný film nebo představení.

Vladimir Vysockij má písně, které jsou poněkud podobné rolím. Role od nikoho neinscenoval a - navíc - ještě nikdo nepsal hry. Hry s takovými rolemi by se samozřejmě daly napsat, objevit se na jevišti. Ať ne dnes, tak zítra, tak

ale faktem je, že Vysockij nechtěl čekat do zítřka. Chtěl hrát tyto role dnes, hned, okamžitě! A proto je sám skládal, sám byl režisérem a performerem.

Spěchal, zkoušel oblečení, postavy a osudy jiných lidí – vtipné i vážné, praktické i lehkomyslné, skutečné i smyšlené. Vnikl do jejich starostí, problémů, profesí i životních zásad, předvedl jejich způsob myšlení a mluvení. Improvizoval, unášel, přeháněl, byl drzý a

zesměšňovat, škádlit a odhalovat, schvalovat a podporovat.

Při jejich provedení mohl být Vysockij tak řvoucí, tak bouřlivý a zuřivý, že lidé sedící v sále jako před silným větrem museli zavřít oči a stáhnout hlavu na ramena. Ale jeho další píseň by mohla být úžasně tichá.

Vysockij se zkoušel v různých intonacích, hledal stále nové barvy, nové detaily pro své „hry“, a proto mají jeho písně několik možností, změn, zkratek. A to je také on, Vysockij, jeho povaha, jeho nespokojenost se sebou samým, jeho způsob kreativity.

Byl všude kolem. Se vším úspěchy i neúspěchy, nálezy i vtipy, pochyby i přesvědčení. Napsal mnoho písní. A samozřejmě ne všichni jsou si rovni. Ale to je vždy nerovnoměrnost cesty vedoucí k pochopení pravdy, k objevení lidí, a tedy k objevení sebe sama...

Byl neuvěřitelně populární. Získat vstupenku na jeho vystoupení bylo mnohem obtížnější než „prorazit“ v létě do hotelu v Soči nebo na Jaltě. Ale pokud pro normální lidi byl Vladimir Vysockij jeho vlastní, byl blízkým, nezbytným a milovaným hercem, pak pro filištínské snoby byl především „mladý“.

A nenáviděl prosté lidi. A snobové – opovrhovaní. Žádný. Není divu, že má hořkou a naštvanou píseň, která končí těmito slovy:

Není třeba chodit ke stolům jiných lidí

A reagujte, pokud zavolají.

Když však Vladimira Vysockého vítali snobové a lidé jsou jen lidé, otočil se celým tělem a odpověděl z celého srdce!

Věděl, jak být nejen laskavý. A nejen stěžující. Když ho někteří „velmi konkrétní“ zahraniční příznivci „odklepli“, Vysockij zůstal sám sebou, mluvil k nim tvrdě a jednoznačně, svou vlast nikomu neurážel.

Nejlepší písně Vladimíra Vysockého - na celý život. Jsou to přátelé lidí. V těchto písních je nevyčerpatelná síla, nepokrytá něha a rozsah lidské duše. A také mají paměť. Vzpomínka na ujeté cesty a léta, která utekla.

Vladimir Vysockij napsal více než 600 písní a básní, ztvárnil více než 20 rolí na divadelní scéně, 30 rolí ve filmech a televizních filmech, 8 v rozhlasových hrách.

V roce 1979 si zahrál ve svém posledním filmu Malé tragédie. 17. července 1980 měl poslední koncert. 18. července 1980 - naposledy vystupuje na jevišti divadla - ve hře "Hamlet". 20. července 1980 napsal svou poslední báseň: „A led dole a nahoře – dřu mezi ...“. 25. července 1980 zemřel ve 4:10 ve svém bytě v Malaya Gruzinskaya (28) a byl pohřben na Vagankovském hřbitově v Moskvě. Jeho hrob je po celý rok obsypán čerstvými květinami. Málo se o něm píše, točí se o něm filmy a televizní pořady, vycházejí jeho desky a knihy. Zahradníci nazývají jeho jménem nejlepší odrůdy květin, horolezci - těžko dostupné horské průsmyky.Básníci, umělci, skladatelé mu věnují svá díla. Slova jeho písní jsou vytesána do mramoru obelisků na počest těch, kteří zemřeli na frontách Velké vlastenecké války. Nadále žije v básních, písních, názvech ulic. Pracovníci Krymské astrofyzikální observatoře po něm pojmenovali malou planetu Vladvysockij.