ในชีวประวัติสั้นของ Vysotsky งานของ Vysotsky Vladimir Vysotsky: ชีวประวัติสั้น ๆ โรแมนติกกับ Afanasyeva

ในมอสโกในครอบครัวของทหาร

แม่ของเขาในปีแรกของสงครามรับใช้ในสำนักถอดความที่ผู้อำนวยการหลักของมาตรและการทำแผนที่ของกระทรวงกิจการภายในของสหภาพโซเวียตจากนั้นทำงานเป็นผู้ช่วยนักแปล ภาษาเยอรมันในแผนกต่างประเทศของ All-Union Central Council of Trade Unions เป็นแนวทางที่ Intourist พ่อเป็นทหารส่งสัญญาณ พันเอก ทหารผ่านศึกจากมหาสงครามแห่งความรักชาติ ผู้ได้รับคำสั่งและเหรียญตรามากกว่า 20 อย่าง

หลังจากการหย่าร้างของพ่อแม่ของเขาในปี พ.ศ. 2490 วลาดิเมียร์ย้ายไปอยู่ที่ ครอบครัวใหม่พ่อและจนถึงปี 1949 อาศัยอยู่ที่สถานที่ให้บริการในเมือง Eberswalde (ประเทศเยอรมนี)

เมื่อกลับไปมอสโคว์ครอบครัวตั้งรกรากใน Bolshoi Karetny Lane ซึ่ง Vladimir เข้าสู่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ของโรงเรียนหมายเลข 186

ตั้งแต่ปี 1953 Vysotsky ได้เข้าร่วมวงละครในบ้านครูซึ่งนำโดยศิลปินของ Moscow Art Theatre Vladimir Bogomolov

ในปีพ. ศ. 2498 จากการยืนกรานของญาติของเขาเขาเข้าสู่คณะเครื่องกลของสถาบันวิศวกรรมโยธามอสโกซึ่งเขาออกไปหลังจากภาคการศึกษาแรก

ในปี 1960 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะมอสโกว (Moscow Art Theatre School) ซึ่งเป็นหลักสูตรของ Pavel Massalsky

การแสดงละครครั้งแรกของเขาคือบทบาทของ Porfiry Petrovich ในละครเพื่อการศึกษาเรื่อง "Crime and Punishment" (1959)

ในปี 2503-2505 Vysotsky ทำงานที่โรงละครมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม A.S. พุชกินซึ่งเขาเล่นบทบาทของเลชีในละครเรื่อง "The Scarlet Flower" ตามเทพนิยายของ Aksakov รวมถึงบทบาทอีกประมาณ 10 บทบาทซึ่งส่วนใหญ่เป็นตอน

ในปี 2505-2507 เขาเป็นนักแสดงในโรงละครจิ๋วมอสโก

ในปี 1964-1980 Vladimir Vysotsky ทำงานในคณะละครมอสโก Taganka และโรงละครตลกภายใต้การดูแลของ Yuri Lyubimov เขาเล่นบทบาทหลักในการแสดง "The Life of Galileo" และ "Hamlet" เข้าร่วมในการแสดง "The Good Man from Sezuan", "Antiworlds", "The Fallen and the Living", "Listen!", "Pugachev "," สวนเชอร์รี่ ", "อาชญากรรมและการลงโทษ ฯลฯ

เขาเปิดตัวภาพยนตร์ของเขาในปี 2502 ในบทบาทของนักเรียน Petya ในภาพยนตร์ที่กำกับโดย Vasily Ordynsky "Peers" ในช่วงเริ่มต้นของอาชีพนักแสดงภาพยนตร์ Vysotsky ส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในตอนและบทบาทสนับสนุน เขาแสดงในภาพยนตร์เช่น Dima Gorin's Career (1961), The 713th Requests Landing (1962), Sinner (1962), Our House (1965), The Cook (1965), Sasha -Sashenka" (1966), "Vertical" ( 2509), "การแทรกแซง" (1968) เขาเล่นบทบาทหลักในภาพยนตร์ Short Meetings (Maxim, 1967), Two Comrades Were Serving (Brusentsov, 1968), Master of the Taiga (Pockmarked, 1968), Bad Good Man (von Koren, 1973), Tale about how Tsar Peter the Arap แต่งงานแล้ว" (Arap, 1976), "Little Tragedies" (Don Guan, 1979), "สถานที่นัดพบไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้" (Zheglov, 1979)

Vysotsky เขียนบทกวีแรกของเขา "คำสาบานของฉัน" ซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของโจเซฟสตาลินในฐานะนักเรียนเกรด 8 ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2496 ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เพลงแรกของ Vysotsky ปรากฏขึ้น หนึ่งในเพลงแรกคือเพลง "49 วัน" (1960) เกี่ยวกับการหาประโยชน์ของทหารโซเวียตสี่นายที่ล่องลอยและรอดชีวิตในมหาสมุทรแปซิฟิกและ "Tattoo" (1961) ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของวัฏจักรของธีม "ขโมย" .

ในตอนแรกเขาแสดงเพลงแรกของเขาในวงแคบตั้งแต่ปีพ. ศ. 2508 เขาร้องเพลงจากเวที

ความคิดสร้างสรรค์ทางกวีและเพลงประกอบกับการทำงานในโรงละครและภาพยนตร์กลายเป็นธุรกิจหลักในชีวิตของเขา เพลงของ Vysotsky แสดงในภาพยนตร์สารคดี 32 เรื่อง

ในปี 1968 แผ่นดิสก์แบบยืดหยุ่นแผ่นแรกของ Vladimir Vysotsky พร้อมเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง "Vertical" ได้รับการปล่อยตัวในปี 1973-1976 - ลูกน้องของผู้เขียนสี่คนในปี 1977 แผ่นดิสก์ของผู้แต่งอีกสามคนได้รับการปล่อยตัวในฝรั่งเศส

เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2521 ตามคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตตามรายการในใบรับรองการรับรองของศิลปิน Vladimir Vysotsky ได้รับรางวัลประเภทนักร้องป๊อปเดี่ยวสูงสุดซึ่งเป็นที่ยอมรับอย่างเป็นทางการของ Vysotsky ว่าเป็น " นักร้องอาชีพ".

งานคอนเสิร์ตหลายปีของ Vysotsky ประสบปัญหาภายนอกอย่างต่อเนื่องความนิยมในวงกว้างที่สุดของตำราของเขามาพร้อมกับการห้ามที่ไม่ได้พูดในการเผยแพร่ เป็นครั้งแรกและครั้งสุดท้ายในช่วงชีวิตของเขาในสหภาพโซเวียต บทกวีของ Vysotsky ("From the Road Diary") ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1975 ในคอลเล็กชั่นวรรณกรรมและศิลปะของสหภาพโซเวียต "วันแห่งกวีนิพนธ์"

โดยรวมแล้ว Vladimir Vysotsky เขียนเพลงและบทกวีประมาณ 600 เพลง

ในช่วงครึ่งหลังของปี 1970 เขามักจะเดินทางไปต่างประเทศ แสดงคอนเสิร์ตในฝรั่งเศส สหรัฐอเมริกา แคนาดา และประเทศอื่นๆ Vysotsky ได้จัดคอนเสิร์ตมากกว่าหนึ่งพันครั้งในสหภาพโซเวียตและต่างประเทศ

การแสดงครั้งสุดท้ายของศิลปินเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม พ.ศ. 2523 ที่คาลินินกราด (ปัจจุบันคือ Korolev) ใกล้กรุงมอสโก เมื่อวันที่ 18 กรกฎาคม พ.ศ. 2523 Vysotsky ได้ปรากฏตัวครั้งสุดท้ายในบทบาทที่โด่งดังที่สุดของเขาที่โรงละคร Taganka ในชื่อ Hamlet

25 กรกฎาคม 1980 Vladimir Vysotsky เสียชีวิตในมอสโก ไม่มีการประกาศการเสียชีวิตอย่างเป็นทางการ - ในขณะนั้นการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกมอสโกกำลังเกิดขึ้น ในวันงานศพ มีคนประมาณ 40,000 คนมาบอกลาศิลปินที่พวกเขาชื่นชอบ เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Vagankovsky ในมอสโก

ในปี 1981 คอลเล็กชั่นบทกวี "Nerv" แรกของ Vysotsky ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1988 - คอลเลกชัน "ฉันจะกลับมาแน่นอน ... "

ในปี 1986 Vladimir Vysotsky ได้รับรางวัลมรณกรรมชื่อศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR; ในปี 1987 เขาได้รับรางวัล State Prize of the USSR (มรณกรรมสำหรับการมีส่วนร่วมในละครโทรทัศน์เรื่อง "The Meeting Place ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้" และการแสดงเพลงของผู้แต่ง)

บนหลุมฝังศพของ Vysotsky ที่สุสาน Vagankovsky มีอนุสาวรีย์ของประติมากร Alexander Rukavishnikov ซึ่งเปิดเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม 1985

ที่ประตูเปตรอฟสกีในมอสโกเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม 1995 ในวันครบรอบ 15 ปีของการเสียชีวิตของกวี อนุสาวรีย์ Vysotsky ถูกสร้างขึ้นโดยรูปปั้นของ Gennady Raspopov

นักแสดงและนักร้องเปิดตัวในเมืองต่าง ๆ ของรัสเซียและต่างประเทศ

อนุสาวรีย์ของ Vladimir Vysotsky โดยประติมากร Alexander Apollonov ถูกเปิดเผยใน Simferopol ไครเมีย

ในปี 1992 State Cultural Center-Museum of V.S. Vysotsky "บ้านของ Vysotsky บน Taganka"

ในปี 1997 มูลนิธิการกุศล Vladimir Vysotsky กระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซียและคณะกรรมการวัฒนธรรมแห่งเมืองมอสโกได้จัดตั้ง Vysotsky Prize ประจำปี "Own Track" รางวัลนี้มอบให้กับผู้ที่มีชีวิตและการทำงานสอดคล้องกับธีมของกวีนิพนธ์ของ Vysotsky

เครือจักรภพแห่ง Taganka Actors แสดงละครเรื่อง "Air Force" (Vysotsky Vladimir Semenovich)

เกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักแสดงและกวีที่ถ่ายทำ จำนวนมากสารคดีและรายการทีวี

เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2011 ภาพยนตร์เรื่อง "Vysotsky ขอบคุณที่ยังมีชีวิตอยู่" ออกฉาย กำกับโดย Pyotr Buslov ตามบทของ Nikita ลูกชายของ Vysotsky

Vladimir Vysotsky แต่งงานสามครั้ง ภรรยาคนแรกคือนักแสดงสาว Iza Zhukova คนที่สองคือนักแสดงสาว Lyudmila Abramova ลูกชายสองคนเกิดในการแต่งงานครั้งนี้: Arkady (เกิดในปี 2505) ซึ่งกลายเป็นนักเขียนบทและ Nikita (เกิดในปี 2507) ซึ่งกลายเป็นนักแสดงละครและภาพยนตร์เหมือนพ่อแม่ของเขา ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2539 Nikita Vysotsky เป็นผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์รัฐของบิดา

ภรรยาคนที่สามของ Vladimir Vysotsky เป็นนักแสดงชาวฝรั่งเศสที่มาจากรัสเซีย Marina Vlady

วัสดุนี้จัดทำขึ้นบนพื้นฐานของข้อมูลจาก RIA Novosti และโอเพ่นซอร์ส

Vysotsky Vladimir Semyonovich (2481-2523) - กวีที่ยอดเยี่ยมที่อาศัยและทำงานในสหภาพโซเวียต, นักแสดงภาพยนตร์, ผู้เขียนงานร้อยแก้ว; เป็นนักแสดงนำในโรงละคร Taganka แสดงเพลงที่เขียนเองด้วยกีตาร์เจ็ดสายของรัสเซีย ในปี 1987 เขาได้รับรางวัลมรณกรรมรางวัล State Prize of the USSR

ผู้ปกครอง

วลาดิเมียร์เกิดเมื่อวันที่ 25 มกราคม พ.ศ. 2481 เรื่องนี้เกิดขึ้นเมื่อเวลา 09:40 น. ในตอนเช้าในเขต Dzerzhinsky ของเมืองหลวงของสหภาพโซเวียตบนถนน Third Meshchanskaya มีโรงพยาบาลคลอดบุตรหมายเลข 8 ตอนนี้ได้เปลี่ยนชื่อไปมากแล้วตอนนี้เป็นถนน Shchepkina และอาคารโรงพยาบาลคลอดบุตรเป็นของ สถาบันโมนิกิ แต่ก็ยังมีสัญญาณว่าในวันที่ 25 มกราคม วลาดิมีร์ วีซอตสกี้ บุรุษผู้ยิ่งใหญ่ได้ถือกำเนิดขึ้นที่นี่

Vysotsky Semyon Vladimirovich พ่อของเขามาจากเมือง Kyiv เมืองหลวงของยูเครน เขาเป็นทหารสัญญาณ ผ่านมหาราช สงครามรักชาติมีเหรียญและคำสั่งประมาณ 20 เหรียญ ได้เลื่อนยศพันเอก ปู่ของ Vysotsky เรียกอีกอย่างว่า Vladimir Semyonovich เขามาจาก Brest และครั้งหนึ่งได้รับการศึกษาระดับสูงสามครั้ง - ทนายความนักเคมีและนักเศรษฐศาสตร์ คุณยายของกวี Daria Alekseevna ทำงานเป็นพยาบาล ต่อมาในฐานะแพทย์ด้านความงาม เธอชื่นชอบหลานชายของเธอ Vladimir และเป็นผู้ชื่นชอบงานของเขามาก

Mom, Nina Maksimovna (นามสกุลเดิม Seregina) มีประกาศนียบัตรจากสถาบันภาษาต่างประเทศมอสโกเกี่ยวกับการศึกษาระดับอุดมศึกษา เธอทำงานเป็นผู้อ้างอิง-นักแปลจากภาษาเยอรมัน ภายหลังเป็นมัคคุเทศก์ใน Intourist

ทั้งพ่อและแม่อายุยืนกว่าลูกที่ฉลาดของพวกเขา Semyon Vladimirovich เสียชีวิตในปี 1997 Nina Maksimovna ในปี 2546

ครอบครัว Vysotsky อาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางขนาดใหญ่ที่ตั้งอยู่ในบ้านหลังเก่าบนถนน Meshchanskaya ที่ 1 หลายปีต่อมาในเพลงบัลลาดแห่งวัยเด็กกวีจะเขียนเกี่ยวกับอพาร์ตเมนต์แรกของเขา: "มีห้องสุขาเพียงห้องเดียวสำหรับ 38 ห้อง"

วัยเด็ก

เมื่อสงครามปะทุ พ่อก็เดินออกไป และโวโลดียาตัวน้อยและแม่ของเขาถูกอพยพไปที่หมู่บ้านโวรอนซอฟกาใกล้กับเมืองบูซูลุค ภูมิภาคโอเรนเบิร์ก พวกเขาอาศัยอยู่ที่นั่นเป็นเวลาสองปีและในปี 1943 กลับไปมอสโคว์

พ่อของวลาดิเมียร์ได้พบกับหญิงม่ายสาว Yevgenia Likhalatova ที่ด้านหน้า และเมื่อเขากลับบ้าน พ่อแม่ของ Vysotsky ก็หย่าร้างกัน ในไม่ช้าแม่ก็แต่งงานครั้งที่สอง แต่ Volodya ตัวน้อยไม่มีความสัมพันธ์ที่ดีกับพ่อเลี้ยงของเธอและ Nina Maksimovna เองก็ไม่มีเวลาเลี้ยงลูกเลยเพราะงานยุ่ง

จากนั้นพ่อก็ตัดสินใจพาลูกไปประเทศเยอรมนีซึ่งเขาถูกส่งตัวไปรับใช้ แน่นอนว่า Volodya คิดถึงแม่ของตัวเอง แต่เขาก็ชอบแม่เลี้ยงของเขาเช่นกัน Evgenia Stepanovna เป็นชาวอาร์เมเนียตามสัญชาติ และเพื่อแสดงให้เห็นว่าเขาปฏิบัติต่อเธอด้วยความเคารพอย่างไร วลาดิเมียร์จึงรับบัพติศมาในโบสถ์เผยแพร่ศาสนาอาร์เมเนีย เขาเรียกแม่ของเธอว่า Zhenya และผู้หญิงคนนั้นอยู่คนเดียวในการเลี้ยงลูกเลี้ยงของเธอเพราะ Semyon Vladimirovich หายตัวไปหลายวันในการบริการ ในอนาคต เธอคือผู้ที่จะยืนหยัดเพื่อโวโลเดีย เมื่อเขาตัดสินใจที่จะเชื่อมโยงชะตากรรมของเขากับความคิดสร้างสรรค์ แม่และพ่อของเขาจะต่อต้านสิ่งนี้อย่างเด็ดขาด

วลาดิเมียร์เริ่มเรียนที่โรงเรียนมอสโกหมายเลข 273 ซึ่งเขาเรียนเป็นเวลาสองปี จากนั้นเขาก็ศึกษาในเมือง Eberswalde ของเยอรมันซึ่งพ่อของเขารับใช้ ทันทีที่เขาเริ่มเชี่ยวชาญการปั่นจักรยานและเล่นเปียโน ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1949 เขามากับพ่อและแม่ของเขา Zhenya ที่มอสโคว์ ซึ่งเขาไปเรียนที่โรงเรียนมัธยม โรงเรียนชายลำดับที่ 186 เขาเรียนต่อในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ที่บ้านและพ่อและแม่ของเขา Zhenya ตั้งรกรากที่ Bolshoi Karetny Lane ซึ่งต่อมาเขาจะเขียนเพลงที่โด่งดังที่สุดของเขาในภายหลัง ที่นี่ที่บ้านเลขที่ 15 จะทำการติดตั้งแผ่นโลหะที่ระลึกรูปเคารพของชาติชุดแรก

เรียนที่สถาบัน

ข้อมูลศิลปะปรากฏใน Volodya ย้อนกลับไปในช่วงวัยเรียนของเขาเขาศึกษาในแวดวงละครภายใต้การแนะนำของนักแสดง V. Bogomolov ของโรงละครศิลปะมอสโก และในช่วงวัยรุ่น วลาดิมีร์ใช้เวลายามเย็นร่วมกับกลุ่มเยาวชนในลานบ้าน ซึ่งเป็นความบันเทิงหลักในขณะนั้นกำลังเล่นกีตาร์และร้องเพลงซาบซึ้งเกี่ยวกับ Kolyma, Murka และ Vorkuta

ในปี 1955 Volodya ได้รับใบรับรองการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและเมื่อพ่อแม่ของเขายืนกรานเขาก็กลายเป็นนักศึกษาคณะเครื่องกลที่สถาบันวิศวกรรมโยธามอสโก แต่ที่นี่เขาไม่ได้เรียนเป็นเวลาหนึ่งปี ที่ วันส่งท้ายปีเก่าเมื่อนักเรียนทุกคนเฉลิมฉลองวันหยุด Volodya และเพื่อนของเขา Igor Kokhanovsky วาดรูปโดยที่ไม่มีการสอบเข้า เมื่อทุกอย่างถูกวาด วลาดิเมียร์ก็หยิบหมึกแล้วเทลงบนกระดาษวาดรูปพร้อมกับวาดรูปเสร็จแล้วพูดว่า: "พอ. ฉันเหลือเวลาอีก 6 เดือนในการเตรียมตัวเข้าโรงละคร และนี่ไม่ใช่ทั้งหมดสำหรับฉัน ... ". เขาเขียนคำแถลงถึงสำนักงานคณบดีและเขาถูกไล่ออกจากสถาบันการศึกษาด้วยความเต็มใจของเขาเอง

ในฤดูร้อนปี 2499 โวโลเดียเข้าสู่แผนกการแสดงที่โรงเรียนศิลปะมอสโกว ในปีที่สาม เขาเล่นละครเวทีเป็นครั้งแรก มันเป็นการผลิตเพื่อการศึกษาของ "อาชญากรรมและการลงโทษ" เขาได้รับบทบาทของ Porfiry Petrovich ในเวลาเดียวกันงานแรกของเขาในโรงภาพยนตร์ก็ตก ในภาพยนตร์เรื่อง "Peers" วลาดิเมียร์เล่นบทบาทเล็ก ๆ ในฐานะนักเรียน Petya

โรงภาพยนตร์

หลังจากจบการศึกษาจากมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ Vysotsky ไปทำงานที่โรงละคร Pushkin ที่นี่เขาเล่นนิดหน่อย ประมาณ 10 ตัวอักษร ส่วนใหญ่เป็นตัวละครรอง บทบาทที่สำคัญที่สุดคือ Leshy ใน The Scarlet Flower

สถานที่ทำงานต่อไปของ Vysotsky คือโรงละครย่อส่วน แต่ถึงกระนั้นที่นี่เขายังไม่ได้รับความสุขมากนัก เขาได้รับบทบาทเป็นตอน ๆ หรือแม้กระทั่งเกี่ยวข้องกับสิ่งพิเศษ หลายคนหัวเราะอย่างตรงไปตรงมากับเสียงต่ำของเขาด้วยเสียงแหบ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นคุณลักษณะเด่นของเขา ที่นี่นักแสดงทำงานน้อยกว่าสองเดือน

วลาดิเมียร์พยายามเข้าไปในโรงละครโซฟเรเมนนิกด้วย ตั้งแต่ปี 2503 ถึง 2507 เขาอยู่ในการค้นหาจนกระทั่งเข้าไปในโรงละครตากันกา จากนี้ไปคำสองคำ "Taganka" และ "Vysotsky" จะเชื่อมโยงกันตลอดไปที่นี่เขาจะทำงานจนตายแม้ว่าเขาจะไม่ได้มีความสัมพันธ์กับผู้กำกับโรงละคร Yuri Lyubimov เสมอไป

เวลาผ่านไปค่อนข้างนานและผู้คนก็ไปที่โรงละคร Taganka เพียงเพราะ Vysotsky เขาหันไปทางผู้ชมอย่างฉุนเฉียวจนคร่ำครวญและอ่อนล้า เฉพาะนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่านั้นที่ทำได้

เป็นไปไม่ได้ที่จะเล่นซ้ำเขา บทบาทที่เขาแสดงจะยังคงดีที่สุดตลอดไป:

ในโรงละคร Taganka Vysotsky มีคนอิจฉา แต่ก็มีเพื่อนแท้ - Lenya Filatov, Alla Demidova, Valery Zolotukhin ร่วมกับทีม วลาดิเมียร์มักเดินทางไปต่างประเทศเพื่อทัวร์: ไปยังบัลแกเรียและโปแลนด์ ฮังการีและเยอรมนี ฝรั่งเศสและยูโกสลาเวีย

โรงหนัง

ผู้ชมชื่นชอบและชื่นชอบบทบาทของ Vysotsky ในโรงภาพยนตร์เป็นพิเศษ

เขาเล่นในภาพยนตร์เกือบ 30 เรื่อง ร้องเพลงของตัวเองในภาพยนตร์ 6 เรื่อง และคนอื่นๆ แสดงเพลงของเขาในภาพยนตร์ 11 เรื่อง

และแน่นอนภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดเรื่อง "สถานที่นัดพบไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้" ซึ่งวลาดิมีร์เล่นเป็นกัปตันของตำรวจมอสโก Gleb Zheglov เก่ง ผู้กำกับ Stanislav Govorukhin ร่วมงานกับนักแสดงไม่ใช่เรื่องง่าย วลาดิเมียร์ไม่ชอบคู่ที่ 2 ถ้าเขาเคยเล่นมาแล้วครั้งหนึ่ง เขาแบกทุกอย่างไว้ด้วยตัวเขาเอง เคยมีประสบการณ์กับอารมณ์เหล่านี้มาแล้วและจะไม่เล่นซ้ำอีก และเขาทำให้หุ้นส่วนของเขาจบลงในลักษณะที่พวกเขาเล่นทุกอย่างตั้งแต่ดับเบิ้ลแรก

เพลง

Vysotsky เขียนงานกวีมากกว่า 850 ชิ้น (บทกวีและเพลง)

เป็นการยากที่จะตั้งชื่อด้านนั้นของชีวิตที่เขาจะไม่แตะต้องในงานของเขา เขาเขียนเกี่ยวกับความรักและการเมืองบทกวีที่ตลกขบขันและเสียดสีซึ่งเขาวิพากษ์วิจารณ์ระบบสังคมอย่างรุนแรงเขาแต่งเพลงบัลลาดเพลงนิทานเพลงคนเดียว เขาร้องเพลงเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์ปุถุชนทั่วไปเกี่ยวกับชีวิต เกี่ยวกับเกียรติและศักดิ์ศรี ความแข็งแกร่งของลักษณะนิสัยของมนุษย์ เกี่ยวกับความยากลำบากของโชคชะตา

ในเวลานั้นเครื่องบันทึกเทปแบบม้วนต่อม้วนเริ่มปรากฏในอพาร์ตเมนต์ของสหภาพโซเวียตและอาจไม่มีครอบครัวเดียวที่จะไม่มีการบันทึกเสียงของ Vysotsky รัฐบาลห้ามเขาและผู้คนก็สร้างรูปเคารพจากวลาดิเมียร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสัมผัสจิตวิญญาณของ "เพลงแห่งความปวดร้าว" ของเขา:

• "เกี่ยวกับแอปเปิ้ลสวรรค์";
• "สองชะตากรรม";
• "ม้าจู้จี้จุกจิก";
• "ยีราฟ";
• "Banka สีขาว";
• "ฉันไม่ชอบ";
• "การวิ่งของเพเซอร์";
• "แล่นเรือ";
• "การล่าสัตว์เพื่อหมาป่า";
• "เพลงของเพื่อน";
• "บิ๊กคาเร็ตนี่";
• "เขาไม่ได้กลับมาจากการสู้รบ";
• "ช่วยจิตวิญญาณของเรา";
• "เรือ".

น่าเสียดายที่กวีผู้ยิ่งใหญ่ได้รับการยอมรับหลังจากการตายของเขา ในปี 1981 ผลงานกวีนิพนธ์ของ Vysotsky "Nerv" ได้รับการตีพิมพ์

ชีวิตส่วนตัว

วลาดิเมียร์ได้พบกับ Iza Zhukova ภรรยาคนแรกของเขาในช่วงวัยเรียน พวกเขาแต่งงานกันในปี 2503 แต่ชีวิตของพวกเขาด้วยกันกลับกลายเป็นค่อนข้างสั้น

ในปีพ.ศ. 2504 Vysotsky ได้พบกับนักแสดงหญิงที่สวยที่สุดแห่งสหภาพโซเวียตในขณะที่เขาเล่าถึงภรรยาในอนาคตของเขาให้เพื่อนฟัง มันคือ Lyudmila Abramova ในสหภาพของพวกเขามีลูกชายสองคนเกิด - ในปี 1962 Arkady และในปี 1964 Nikita

วลาดิเมียร์หย่า Lyudmila Abramova ในปี 2511 อย่างไรก็ตาม หลายปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต เธอก่อตั้งและเป็นภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์รำลึกของ V. S. Vysotsky

ภรรยาคนที่สามและท่วงทำนองของเขาคือ Marina Vladi นักแสดงจากฝรั่งเศส

วลาดิเมียร์รู้จักเธอจากภาพยนตร์เรื่อง "The Witch" ซึ่งเธอเล่นเมื่ออายุ 17 ปี จากนั้นผู้ชายทั่วโลกต่างก็หลงรักมารีน่าที่สวยงาม วลาดียังได้ยินเกี่ยวกับนักแสดง Vysotsky และเพลงของเขามากมายจากเพื่อนร่วมงานชาวฝรั่งเศสของเธอ

การประชุมของพวกเขาเกิดขึ้นในปี 2510 มาริน่ามาที่สหภาพโซเวียตเพื่อทำงานมาที่โรงละคร Taganka เพื่อชมการแสดง "Pugachev" ที่ Vysotsky กรีดร้องและรีบเร่งอย่างโกรธจัดถูกล่ามโซ่ไว้เล่น Khlopusha บนเวที เธอถูกครอบงำด้วยพลังนี้ หลังการแสดง พบกันครั้งแรกที่ร้านอาหารแห่งหนึ่ง

เธอไปปารีส แต่ความโหยหาที่ไม่อาจเข้าใจได้หลอกหลอนเธอ ตอนแรกมาริน่าไม่เข้าใจว่าทำไมเธอถึงปวดใจนัก เมื่อโทรศัพท์ดังขึ้น และเธอได้ยินเสียงแหบที่ปลายสาย เธอเข้าใจทันทีว่าทำไมเธอถึงรู้สึกแย่ Marina Vlady หายตัวไปเพราะเธอตกหลุมรัก

ผู้นำโซเวียตเอื้ออำนวยต่อพวกเขาและอนุญาตให้พวกเขาแต่งงานกันในปี 2513 แต่พวกเขาไม่มีเวลาพอที่จะมีความสุข มาริน่ามองหาช่องโหว่อยู่เสมอเพื่อมาหาสามีของเธอในสหภาพโซเวียต เป็นไปไม่ได้ที่เธอจะออกจากสหภาพโซเวียตเพื่อพำนักถาวร ลูกชายของเธอจากการแต่งงานครั้งก่อนอาศัยอยู่ในปารีส

วีซ่าที่ไม่รู้จบและระยะทางอันแสนไกลทรมานพวกเขา แต่วันที่พวกเขาอยู่ด้วยกันกลายเป็นวันหยุดที่แท้จริงของ Volodya และ Marina มันถูกบดบังด้วยความจริงที่ว่าทุกครั้งที่เธอสังเกตเห็นว่า Vysotsky ติดเหล้ามากแค่ไหน วลาดีต่อสู้เพื่อเขาอย่างต่อเนื่องพยายามเอาชนะเขาจากการเสพติดนี้ เธอเกือบจะประสบความสำเร็จ: ในการเยือนปารีสครั้งล่าสุดของเขา วลาดิเมียร์สัญญากับเธอว่าเขาจะเลิกทำธุรกิจนี้ตลอดไป

ใช่ เขาหยุด ตลอดกาล... 25 กรกฎาคม 1980 ในปารีส โทรศัพท์ของอพาร์ตเมนต์ของมารีน่าดังขึ้นตอน 4 โมงเช้า เธอรู้สึกทันทีว่าตอนนี้เธอจะได้ยิน ที่ปลายอีกด้านของลวดพวกเขาพูดว่า: "Volodya ตายแล้ว"

ความตายและงานศพ

เขาเสียชีวิตในอพาร์ตเมนต์มอสโกขณะนอนหลับ ญาติปฏิเสธที่จะทำการชันสูตรพลิกศพ ดังนั้นจึงไม่มีใครทราบสาเหตุการตายที่แท้จริง (หัวใจวายหรือภาวะขาดอากาศหายใจ)

ประเทศเป็นเจ้าภาพโอลิมปิกฤดูร้อน ห้ามมิให้รายงานการเสียชีวิตของกวีและนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ กระดาษแผ่นเล็ก ๆ ถูกแขวนไว้ที่หน้าต่างขายตั๋วของโรงละคร Taganka ซึ่งพวกเขาเขียนว่าการแสดงจะไม่เกิดขึ้นนักแสดง Vladimir Vysotsky เสียชีวิต ไม่ใช่คนเดียวที่ซื้อตั๋วสำหรับการแสดงคืน

แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าทั้งวิทยุและโทรทัศน์ไม่ได้รายงานเกี่ยวกับการตายของกวี แต่คนทั้งประเทศก็ค้นพบและดูเหมือนว่ามอสโกทั้งหมดมาที่สุสาน Vagankovskoye ผู้คนถือดอกไม้สดจำนวนมากและในวันที่ร้อนจัดในเดือนกรกฎาคมก็ซ่อนมันไว้ใต้ร่มเพื่อไม่ให้เหี่ยวเฉา Vysotsky รักและสงสารอย่างจริงใจ คนธรรมดาและพวกเขาบูชาพระองค์สำหรับสิ่งนี้

Vladimir Vysotsky - กวีโซเวียตนักแสดงละครและภาพยนตร์นักแต่งเพลง (กวี) เขาเป็นนักเขียนมากกว่า 600 เพลงในหัวข้อต่างๆ

นอกจากเพลงที่ยอดเยี่ยมของเขาแล้ว ซึ่งทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก ทำให้เขาสามารถแสดงบทบาทที่โดดเด่นมากมายในโรงละครและภาพยนตร์ จากผลสำรวจล่าสุด Vysotsky ได้อันดับ 2 ในรายการ "ไอดอลรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20" โดยแพ้เพียงเท่านั้น

เราขอนำเสนอชีวประวัติของ Vysotsky ให้กับคุณ แน่นอน ชีวประวัตินี้ เหมือนกับคนส่วนใหญ่ มีความขัดแย้งมากมาย แต่สิ่งแรกก่อน

ดังนั้นต่อหน้าคุณ ชีวประวัติสั้นวลาดีมีร์ วีซอตสกี้ .

ชีวประวัติโดยย่อของ Vysotsky

Vladimir Semenovich Vysotsky เกิดเมื่อวันที่ 25 มกราคม พ.ศ. 2481 เขาอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางขนาดใหญ่กับพ่อแม่ของเขา Semyon Vladimirovich พ่อของเขาเป็นนักแสดงและกวี และแม่ของเขา Nina Maksimovna ทำงานเป็นผู้แปลอ้างอิง

วัยเด็กและเยาวชน

ตามที่ศิลปินเพลงแรกของเขาคือ "Tattoo" ซึ่งแสดงโดยเขาในปี 2504 เขาถือว่าไอดอลของเขาเป็นนักดนตรีและนักแสดงที่มีชื่อเสียงในเวลานั้น -

Vysotsky เริ่มเขียนเพลงอย่างจริงจังมากขึ้นในยุค 60 แต่ในตอนแรกงานของเขาไม่ได้รับการชื่นชม ผู้ฟังไม่ค่อยสนใจธีมของสนาม และการแสดงที่ไม่ธรรมดาเช่นนี้

ฉันต้องบอกว่าในเวลานั้นนักดนตรีเองก็ไม่ได้จริงจังกับการแต่งเพลงโดยบอกว่าเขาเขียนเพียงเพื่อเพื่อน ๆ และ "การสังสรรค์ที่บ้าน"

Vysotsky ทดลองกับประเภทต่าง ๆ พยายามพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่จริงจัง ในแง่ง่าย. ในปีพ. ศ. 2508 เขาเขียนเพลง "Submarine" ที่มีชื่อเสียงซึ่งตกหลุมรักกับสาธารณชนในทันที

นับจากนั้นเป็นต้นมา Vladimir Vysotsky ได้เขียนเพลงสำหรับภาพยนตร์ซ้ำแล้วซ้ำอีกและยังมีส่วนร่วมในการถ่ายทำด้วย

ในปีพ. ศ. 2511 แผ่นดิสก์เปิดตัวด้วยเพลงของเขาได้รับการบันทึกในภาพยนตร์เรื่อง "Vertical" การแต่งเพลง "Song of a Friend" ได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อในสังคมในทันที

ในปี 1975 กวีบันทึก“ V. วีซอตสกี้ ภาพเหมือน. อัลบั้มนี้มีความโดดเด่นตรงที่แต่ละเพลงมาพร้อมกับความคิดเห็นของผู้แต่ง

ในปี 1978 ในชีวประวัติของ Vysotsky เหตุการณ์สำคัญ: เขาได้รับรางวัลประเภทนักร้อง-เดี่ยวเพลงป็อปสูงสุด ดังนั้นกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตจึงยอมรับงานของศิลปินอย่างเป็นทางการ

ความนิยมของเพลงของ Vysotsky เพิ่มขึ้นทุกวัน บทกวีและลักษณะการแสดงของเขาสร้างความประทับใจให้ผู้ฟังชาวต่างชาติมากจนซื้อแผ่นเสียงของนักแสดงที่ละเมิดลิขสิทธิ์มาเป็นจำนวนมาก

ในปี 1979 วลาดิมีร์ เซเมโนวิชได้รับเชิญให้ไปพูดที่และ จากนั้นเขาก็มีส่วนร่วมในการสร้างปูม "Metropol" ที่มีชื่อเสียงซึ่งไม่ได้รับอิทธิพลจากการเซ็นเซอร์

มันถูกปล่อยออกมาในจำนวน 12 ชุดซึ่งหนึ่งในนั้นถูกส่งออกไปยังสหรัฐอเมริกาอย่างผิดกฎหมายและเผยแพร่ที่นั่นอย่างเป็นทางการ

Vysotsky ไม่หยุดจัดคอนเสิร์ตในเมืองใหญ่และต่างจังหวัด ครั้งหนึ่งในการทัวร์เขาได้พบกับนักดนตรีชาวยิปซีซึ่งเขาได้บันทึกการประพันธ์ไว้มากมาย

แม้ว่าที่จริงแล้วในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Vysotsky จะมีปัญหาสุขภาพที่ร้ายแรง แต่เขาก็ไม่ได้หยุดพูดกับสาธารณชนในขณะเดียวกันก็เล่นในโรงละครด้วย

เขาเขียนเพลงมากกว่า 600 เพลงและบทกวีประมาณ 200 บท ไม่ว่านักดนตรีจะปรากฏตัวที่ใด เขาก็รอคอยความสำเร็จอันน่าทึ่งและความรักของสาธารณชน ห้องโถงคอนเสิร์ตแออัดอยู่เสมอเพราะทุกคนต้องการได้ยินเสียงร้องไห้แหบห้าวของ Vysotsky: "Save our Souls"

ในช่วงเวลาของชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ของเขา เขาได้บันทึก 7 อัลบั้มของเขาเองและ 11 คอลเลกชันของเพลงของคนอื่นที่เขาแสดง อย่างไรก็ตาม ไม่ทราบจำนวนที่แน่นอนของอัลบั้มของเขา

ความจริงก็คือพวกเขาได้รับการตีพิมพ์ใน ประเทศต่างๆมักถูกห้ามขายและติดต่อกันหลายครั้ง

หนังชีวิต

Vysotsky เล่นบทบาทการแสดงครั้งแรกของเขาในภาพยนตร์ Peers ตามด้วยภาพที่จริงจังมากขึ้น: "อาชีพของ Dima Gorin" และ "713 ขอลงจอด" อย่างไรก็ตาม กรรมการยังคงไม่ไว้วางใจเขาในบทบาทหลัก

บางทีนี่อาจเป็นเพราะ Vysotsky เริ่มดื่มแอลกอฮอล์ในทางที่ผิด ต่อจากนั้นแอลกอฮอล์ทำให้เกิดปัญหามากมายในชีวประวัติส่วนตัวและความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ความรักและการยอมรับที่เป็นที่นิยมของ Vladimir Semenovich ถูกนำมาโดยภาพวาด "Vertical" ซึ่งเขาเขียนเรียงความทางดนตรีทั้งหมด วันรุ่งขึ้นหลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉาย Vysotsky กลายเป็นนักแสดงและนักดนตรีที่ชื่นชอบของชาวโซเวียตหลายคน

กาลครั้งหนึ่งในวัยเด็กที่อยู่ห่างไกลของเขา Volodya อายุน้อยเล่นกีตาร์โดยนักเขียนยอดนิยมและตอนนี้ใน บริษัท ในสวนทุกแห่งคนหนุ่มสาวที่แข่งขันกันร้องเพลงของตัวเอง

Vysotsky ชอบโรงหนังมาก ดังนั้นเขาถึงแม้จะมีงานหนักมากในโรงละครและการแสดงคอนเสิร์ตของกวีอย่างต่อเนื่อง ก็ยังคงแสดงในภาพยนตร์กับผู้กำกับที่มีชื่อเสียง

เขาสามารถเล่นในภาพยนตร์ยอดนิยมเช่น "Two Comrades Served", "Master of the Taiga", "Short Meetings" เป็นต้น

แม้จะได้รับการยอมรับจากสาธารณชน แต่ Vysotsky ก็เผชิญหน้าอย่างจริงจังกับเจ้าหน้าที่ พรรคคอมมิวนิสต์มักจะพูดในวงล้อของนักดนตรี ทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อป้องกันการแพร่กระจายของเพลงของเขา

ในความเป็นธรรมควรสังเกตว่าด้วยทั้งหมดนี้ผู้นำโครงสร้างของรัฐหลายคนเห็นอกเห็นใจ Vysotsky อย่างตรงไปตรงมาเพื่อช่วยในการจัดการปัญหาบางอย่าง

เนื่องจากภาระงานที่น่าเหลือเชื่ออย่างต่อเนื่อง Vladimir Vysotsky เริ่มดื่มอย่างจริงจังซึ่งเป็นสาเหตุที่เขาถูกไล่ออกจากโรงละครบ้านเกิดที่ Taganka ซ้ำแล้วซ้ำอีก

อย่างไรก็ตามจากนั้นเขาก็ได้รับบทบาทหลักอีกครั้งซึ่งเขาแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมบนเวที ในเวลานี้เองที่เขาเล่นเป็นแฮมเล็ต ซึ่งกลายมาเป็นจุดเด่นของเขา

ไม่ว่าปัญหาใดที่กวีเผชิญในชีวิตเขาไม่เคยแกล้งทำ แต่อุทิศตนให้กับงานที่รักของเขาอย่างเต็มที่

เป็นครั้งแรกทางโทรทัศน์ที่เขาแสดงในรายการเอสโตเนีย "The Guy from Taganka" ซึ่งผู้ชมสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิตของไอดอลของพวกเขา จากนั้นเขาก็ปรากฏตัวบนหน้าจอโทรทัศน์ของฝรั่งเศสซึ่งเขาได้แสดงเพลงของผู้แต่งและตอบคำถามจากผู้ชม

แม้จะมีความสนใจอย่างมากใน Vysotsky ในส่วนของพลเมืองในประเทศและต่างประเทศ แต่ในช่วงชีวิตของเขาเขาไม่เคยปรากฏตัวทางโทรทัศน์กลางของสหภาพโซเวียตเลย

หนึ่งในบทบาทที่โดดเด่นที่สุดในชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของนักแสดงคืองานในละครทีวีเรื่อง "สถานที่นัดพบไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้" Vysotsky เล่นนักสืบอาวุโส Gleb Zheglov อย่างชำนาญและจริงใจจนภาพของฮีโร่ตัวนี้ติดอยู่กับเขาไปตลอดชีวิต

หลายคนจากภาพยนตร์เรื่องนี้เข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมโซเวียต

ภรรยาของ Vysotsky

อย่างเป็นทางการ Vysotsky แต่งงาน 3 ครั้ง อย่างไรก็ตาม มีผู้หญิงอันเป็นที่รักอีกมากมายในชีวประวัติของเขา

เมียคนแรก

ในปี 1960 นักเรียน Vladimir Vysotsky เมื่ออายุ 22 ปีแต่งงานกับ Isolda Zhukova ซึ่งศึกษาที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์ด้วย อย่างไรก็ตามสหภาพครอบครัวของพวกเขาเลิกกันอย่างรวดเร็วโดยไม่ถึงปี

เมียคนที่สอง

ในปี 1962 ภรรยาคนที่สองของศิลปินคือ Lyudmila Abramova ซึ่งให้กำเนิดลูกชายสองคนคือ Arkady และ Nikita อย่างไรก็ตามในปี 1970 การหย่าร้างอย่างเป็นทางการของพวกเขาเกิดขึ้น

เมียคนที่สาม

ภรรยาคนที่สามและคนสุดท้ายของ Vladimir Vysotsky คือ Marina Vladi เขาตกหลุมรักเธอทันทีที่เห็นเธอในทีวีครั้งแรก นักดนตรีคิดถึงเธอตลอดเวลาและชมภาพยนตร์ด้วยการมีส่วนร่วมของเธอ

อยู่มาวันหนึ่งโดยบังเอิญ เขาได้พบกับวลาดีในร้านอาหารตอนทานอาหารเย็น นักแสดงเดินไปที่โต๊ะของเธอโดยไม่ลังเลและเริ่มมองตาเธอตรงๆ มุมมองนี้กำหนดชะตากรรมในอนาคตของพวกเขาล่วงหน้า

โดยทั่วไปไม่น่าแปลกใจที่ Vysotsky สามารถเอาชนะใจหญิงชาวฝรั่งเศสได้เพราะผู้หญิงไล่ตามกวีและนักดนตรีที่มีชื่อเสียงอย่างแท้จริง

ในปี 1970 พวกเขาแต่งงานกัน เป็นเวลา 10 ปีที่ Vysotsky เสียชีวิต Marina Vladi ยังคงอยู่เคียงข้างเขาและไม่ใช่แค่ผู้หญิงที่รักสำหรับเขาเท่านั้น แต่ยังได้รับการสนับสนุนที่เชื่อถือได้ในชีวิต

อย่างไรก็ตาม การแต่งงานของพวกเขายังห่างไกลจากความสมบูรณ์แบบ นักดนตรีถูกสังเกตเห็นซ้ำแล้วซ้ำอีกท่ามกลางผู้หญิงคนอื่น ๆ ซึ่งมักเป็นสาเหตุของการทะเลาะวิวาทในครอบครัว

โรแมนติกกับ Afanasyeva

เป็นที่ทราบกันดีว่า Vysotsky มีความสัมพันธ์กับ Oksana Afanasyeva ซึ่งเป็นรุ่นน้องของเขาเมื่อ 20 ปี มันเป็นความรักที่แท้จริงด้วยการเกี้ยวพาราสีความเคารพและความรู้สึกลึกล้ำ

ภรรยาที่ถูกกฎหมายของศิลปินในเวลานั้นอาศัยอยู่ แต่ในขณะเดียวกันเธอก็รู้เรื่องความรักของสามีเป็นอย่างดี

ในไม่ช้า Afanasyeva ก็ย้ายไปที่อพาร์ตเมนต์กับ Vysotsky และเริ่มอาศัยอยู่กับเขา หลังจากนั้นไม่นานศิลปินก็เริ่มนอกใจเธอ

โรคและการเสพติด

แม้จะมีรูปร่างที่ยอดเยี่ยม แต่วลาดิเมียร์ก็ไม่เคยมีความโดดเด่นมาก่อน สุขภาพดี. โดยหลักการแล้วสิ่งนี้ไม่น่าแปลกใจ ท้ายที่สุดแล้วการดื่มแอลกอฮอล์อย่างต่อเนื่องและการใช้ยาต่าง ๆ ก็ไม่มีใครสังเกต

ในระหว่างวัน Vysotsky สูบบุหรี่อย่างน้อยหนึ่งซอง ในเวลาเดียวกัน ตัวเขาเองต้องการกำจัดแอลกอฮอล์และสารเสพติด โดยเข้ารับการรักษาในคลินิกต่างๆ ในรัสเซียและฝรั่งเศสเป็นระยะ

อย่างไรก็ตาม ความพยายามทั้งหมดเหล่านี้ไม่ประสบความสำเร็จ Marina Vlady ส่งยาราคาแพงจากฝรั่งเศสมาให้เขา แต่ก็ไม่ได้ช่วยอะไรเช่นกัน

ในปีพ.ศ. 2512 เขาได้โจมตีร้ายแรงครั้งแรก ซึ่งอาจจบลงด้วยความตายสำหรับเขา ทันใดนั้นเขาก็เริ่มมีเลือดออกในลำคออันเป็นผลมาจากการที่วลาดีเรียกรถพยาบาลอย่างเร่งด่วน

น่าแปลกที่ในตอนแรกแพทย์ไม่ต้องการให้เขาอธิบายว่าผู้ป่วยกำลังจะตาย สถานการณ์ได้รับการช่วยเหลือจากการคงอยู่ของมาริน่าซึ่งเริ่มคุกคามแพทย์ด้วยเรื่องอื้อฉาวทางการทูต

โชคดีที่แพทย์สามารถพาเขาไปที่โรงพยาบาลได้ทันเวลาและดำเนินการตามที่เกี่ยวข้อง ซึ่งใช้เวลาประมาณ 18 ชั่วโมง

อย่างไรก็ตาม สัญญาณที่น่าตกใจเหล่านี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อวิถีชีวิตของกวีผู้ยิ่งใหญ่ เขายังคงดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ซึ่งเป็นผลมาจากการที่ไตและหัวใจของเขาเริ่มรบกวนเขาอย่างจริงจัง

ต่อมา Vysotsky เองก็เริ่มเสพยาโดยคิดว่าพวกเขาจะช่วยให้เขาเลิกดื่มแอลกอฮอล์ได้ ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 พบว่าเขาติดยาอย่างต่อเนื่อง

ทุกครั้งที่เขาเพิ่มปริมาณมอร์ฟีนและแอมเฟตามีนโดยที่เขาไม่สามารถมีชีวิตอยู่ได้ในอีกหนึ่งวันต่อมา

ในชีวประวัติของ Vysotsky มีข้อเท็จจริงที่ระบุว่าในปี 1979 ใน Bukhara เขาเสียชีวิตทางคลินิก

ความตายและงานศพ

25 กรกฎาคม 1980 Vladimir Semenovich Vysotsky เสียชีวิตเมื่ออายุ 42 ปี เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าในวันนั้นเขามองเห็นล่วงหน้าถึงความตายของเขาเองและถึงกับเตือนแม่ของเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้

ก่อนหน้านั้น หมอฉีดยาระงับประสาทให้เขา เพื่อให้เขานอนหลับสบาย ดังนั้นกวีชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจึงเสียชีวิตขณะหลับ

ญาติของนักดนตรียืนกรานที่จะไม่ทำการชันสูตรพลิกศพซึ่งเป็นสาเหตุที่ไม่ทราบสาเหตุที่แท้จริงของการเสียชีวิตของเขา ญาติและเพื่อนของ Vysotsky เชื่อว่ายาฆ่าเขา

ผู้นำโซเวียตทำทุกอย่างเท่าที่ทำได้เพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับการตายของเขาให้ดีที่สุด คนน้อย. เหตุผลหลายประการคือโอลิมปิกฤดูร้อนซึ่งจัดขึ้นที่กรุงมอสโกในปีนี้

เจ้าหน้าที่ไม่ต้องการที่จะทำลายเหตุการณ์เคร่งขรึมด้วยข่าวการตายของคนโปรดของชาติ เฉพาะที่บ็อกซ์ออฟฟิศของโรงละคร Taganka เท่านั้นที่มีข้อความโพสต์เกี่ยวกับการตายของ Vysotsky หลังจากนั้นผู้คนจำนวนมากมารวมตัวกันใกล้โรงละครในเวลาไม่กี่นาที

แม้ว่าจะไม่มีการแจกจ่ายข้อมูลเกี่ยวกับงานศพ แต่ผู้คนจำนวนมากมาบอกลาศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ คิวเคลื่อนไปที่ทางเข้า Taganka ทอดยาวเก้ากิโลเมตร

ตามรายงานของกรมตำรวจมอสโก มีคน 108,000 คนมารวมตัวกันที่จัตุรัสตากันสกายาและดินแดนใกล้เคียงในวันนั้น

นี่คือความทรงจำบางส่วนของลูกชายของ Vysotsky Nikita อายุ 16 ปี:

“เราค่อย ๆ เคลื่อนตัวไปข้างหลังรถบัสและมองดูผู้คนกำลังฝ่าวงล้อม โยนช่อดอกไม้ใต้พวงมาลัย เสาไว้ทุกข์ทั้งหมดไปที่ดอกไม้ ฉันไม่เคยเห็นสิ่งนี้มาก่อนหรือหลัง เหมือนมีคนจัดฉากมวลชนนี้ เหมือนในหนัง ในวันนั้น ฉันได้ยินมาว่าร้านดอกไม้ในมอสโกว่างเปล่า…”

ผู้อำนวยการสุสานเป็นผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของวลาดิมีร์ วีซอตสกี ดังนั้นเขาจึงแน่ใจว่าเขาถูกฝังอยู่ใกล้ทางเข้า ภายหลังด้วยเหตุนี้เขาจะถูกไล่ออก

หลายปีผ่านไปตั้งแต่การตายของ Vysotsky อย่างไรก็ตาม แม้วันนี้หลุมฝังศพของเขายังคงเป็นหนึ่งในสุสาน Vagankovsky ที่มีผู้เยี่ยมชมมากที่สุด

Vysotsky เขียนบทกวีสุดท้ายของเขาถึง Marina Vladi ภรรยาของเขา:

และใต้น้ำแข็งและเบื้องบน - ฉันตรากตรำระหว่าง -
ควรเจาะด้านบนหรือเจาะด้านล่าง?
แน่นอน - เพื่อพื้นผิวและไม่สิ้นหวัง
และนั่น - สำหรับกรณีที่รอวีซ่า

น้ำแข็งปกคลุมฉัน แตกและแตก!
ฉันมีหยาดเหงื่อเหมือนคนไถนา
ฉันจะกลับมาหาคุณเหมือนเรือจากเพลง
ฉันจำทุกอย่างได้แม้กระทั่งบทกวีเก่า

ฉันอายุน้อยกว่าครึ่งศตวรรษ - มากกว่าสี่สิบ -
ฉันยังมีชีวิตอยู่ ฉันถูกเก็บไว้โดยคุณและพระเจ้า
ข้าพเจ้ามีอะไรจะร้องเพลงยืนอยู่ต่อหน้าพระผู้ทรงมหิทธิฤทธิ์
ฉันมีบางอย่างที่จะพิสูจน์ตัวเองต่อพระพักตร์พระองค์

ถ้าคุณชอบชีวประวัติของ Vysotsky แบ่งปันใน สังคมออนไลน์. หากคุณชอบชีวประวัติของผู้ยิ่งใหญ่โดยทั่วไป และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง สมัครสมาชิกเว็บไซต์ ฉันน่าสนใจฟ้าkty.org. มันน่าสนใจเสมอกับเรา!

ชอบโพสต์? กดปุ่มใดก็ได้

ชีวประวัติและผลงานของ Vysotsky ยังคงกระตุ้นหัวใจของผู้คนแม้ว่านักแสดงและนักแต่งเพลงลัทธิจะเสียชีวิตไปนานแล้ว การเดินทางครั้งยิ่งใหญ่ของเขาเริ่มต้นอย่างไร และเหตุใดจึงถูกขัดจังหวะเร็วจัง

ชีวประวัติของ Vysotsky สรุป. วัยเด็กและเยาวชน

Vladimir Vysotsky เกิดที่มอสโกในปี 2481 ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง พ่อของ Volodya ตัวน้อยได้รับยศพันเอกที่สำนักงานใหญ่ด้านการสื่อสารทางทหาร เด็กชายคนนี้คล้ายกับพ่อของเขา ไม่เพียงแต่ในรูปลักษณ์เท่านั้น แต่ยังมีเสียงอีกด้วย Mother - Nina Maksimovna - เป็นนักแปล - อ้างอิงตามอาชีพ น่าเสียดายที่สองปีหลังสงครามพ่อแม่ของนักแสดงในอนาคตหย่ากัน

หลังสงคราม วลาดิเมียร์และแม่ของเขายังคงอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลางของมอสโก เงินขาดแคลนอย่างมาก เมื่อพ่อเสนอให้ไปกับภรรยาใหม่ของเขา - Evgenia - ไปเยอรมนีถึงสถานที่ให้บริการ แม่ก็ปล่อย Volodya ไป อยู่ในเยอรมนีที่ Vladimir Vysotsky ซึ่งมีประวัติโดยย่อเกี่ยวข้องกับดนตรีเริ่มเข้าร่วมศิลปะการเล่นเปียโน

Evgenia Stepanovna Vysotskaya กลายเป็นเด็กผู้ชายมากกว่าแม่เลี้ยง เธอดูแลเขาและเป็นเพื่อนสนิทของกวีและนักแสดงจนกระทั่งวันสุดท้ายของเขา เพื่อเป็นการแสดงความเคารพเป็นพิเศษต่อมารดาคนที่สองของเขา Vladimir Vysotsky รับบัพติศมาในโบสถ์อาร์เมเนีย (Evgenia เป็นชาวอาร์เมเนีย)

สถาบันวิศวกรรมโยธา

ชีวประวัติของ Vysotsky เป็นการยืนยันว่านักแสดงกระสับกระส่ายมาตั้งแต่เด็ก เขารู้สึกไม่ยุติธรรมอย่างยิ่ง ดังนั้นเขาจึงทะเลาะกันบ่อยครั้ง เขาสนิทสนมกับครอบครัวและเพื่อนฝูง Vysotsky ชอบอ่านวรรณกรรมในประเทศและทั่วโลก ตอนอายุ 15 เขาได้เข้าร่วมชมรมละครที่นำโดยนักแสดง V. Bogomolov แต่จำเป็นต้องตัดสินใจเกี่ยวกับอาชีพในอนาคตและพ่อที่เข้มงวดไม่ต้องการได้ยินอะไรเกี่ยวกับสถาบันการละคร ดังนั้น Vladimir Vysotsky จึงจบลงเมื่ออายุ 17 ปีที่สถาบันวิศวกรรมและการก่อสร้างมอสโก Kuibyshev ที่คณะกลศาสตร์

วลาดิเมียร์พยายามรับมือกับโปรแกรมของสถาบันเป็นเวลาหกเดือน เซสชั่นแรกกำลังใกล้เข้ามามีความจำเป็นต้องวาดรูปให้เสร็จโดยด่วนโดยที่ไม่มีปัญหาเรื่องการเข้าสอบ หลังจากทรมานตัวเองกับเพื่อนจนถึงเที่ยงคืน Vysotsky จงใจทำลายภาพวาดของเขาและประกาศว่า "นี่ไม่ใช่ธุรกิจของเขา" เมื่อรู้ว่าเขามีเวลาอีกหกเดือนในการเตรียมตัวเข้ามหาวิทยาลัยการละคร Vysotsky ก็เริ่มเลือกละคร

จุดเริ่มต้นของการแสดง

โรงเรียนศิลปะมอสโกว - นั่นคือที่ที่ Vysotsky เข้ามาในปี 1956 ชีวประวัติของเขาในฐานะศิลปินเพิ่งเริ่มต้น หนึ่งในครูของนักแสดงในอนาคตคือ Pavel Massalsky นักแสดงชาวโซเวียตที่มีชื่อเสียง

บทบาทการแสดงละครครั้งแรกของวลาดิเมียร์คือบทบาทของ Porfiry Petrovich ซึ่งเป็นตัวละครจากบทละครของนักเรียนเรื่อง "Crime and Punishment" เมื่ออายุ 21 ปี ไม่นานก่อนจบการศึกษาจากโรงเรียนในสตูดิโอ Vysotsky ได้รับบทภาพยนตร์เรื่องแรกของเขา เขามีส่วนร่วมในตอนของภาพยนตร์เรื่อง "Peers" โดย Vasily Ordynsky

จากนั้นวลาดิเมียร์ก็เข้ารับราชการที่โรงละครมอสโกซึ่งตั้งชื่อตามเอ. เอส. พุชกิน แต่สำหรับการทำงานที่นั่น 4 ปีเขาไม่ได้รับบทบาทหลักเพียงอย่างเดียว การพอใจกับสิ่งเล็กน้อยไม่ใช่สิ่งที่ Vysotsky ใฝ่ฝัน ชีวประวัติของนักแสดงเป็นเครื่องยืนยันที่ชัดเจนในเรื่องนี้ ดังนั้นเขาจึงออกจากโรงละคร Pushkin และไปรับใช้ที่โรงละคร Taganka เขาอายุ 26 ปี และสามปีต่อมา Vysotsky มีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์เรื่อง "Vertical" ของ Stanislav Govorukhin และสหภาพโซเวียตทั้งหมดเริ่มพูดถึงเขาไม่เพียง แต่ในฐานะนักแสดง แต่ยังเป็นนักแต่งเพลงด้วย

Vysotsky: ชีวประวัติสั้น ๆ และความคิดสร้างสรรค์ Vysotsky - กวี

หลังจากการเปิดตัว "Vertical" พรสวรรค์ของ Vysotsky ในฐานะกวีกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง ห้าเพลงในการประพันธ์ของเขาฟังในภาพยนตร์ (เพลง "Song of a Friend", "Top") ที่โด่งดังและได้รับการปล่อยตัวเป็นแผ่นดิสก์แยกต่างหาก

Vysotsky ซึ่งชีวประวัติสั้น ๆ ไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องเอ่ยถึงพรสวรรค์ด้านบทกวีของเขาได้เขียนบทกวีตั้งแต่โรงเรียน แต่ในยุค 60 วลาดิเมียร์เริ่มพยายามแต่งบทกวีของเขาเพื่อให้เพลงแรกของเขาเริ่มปรากฏ

ในตอนแรกสิ่งที่เรียกว่า "โจร" เป็นเรื่องใกล้ตัว สิ่งนี้ค่อนข้างแปลกเพราะในฐานะที่เป็นชนพื้นเมืองของตระกูลที่ดี Vladimir Vysotsky ไม่ได้ตัดกับตัวแทนของโลกอาชญากร

ในที่สุดนักแสดงก็ทิ้งบทกวี 200 บทและ 600 เพลงไว้เบื้องหลัง เขายังเขียนบทกวีสำหรับเด็ก เนื่องจากข้อความมีบทบาทสำคัญในเพลงของเขา เราสามารถสรุปได้ว่างานกวีประมาณ 800 ชิ้นออกมาจากปากกาของ Vysotsky

ความสามารถทางดนตรีของ Vysotsky

วลาดิเมียร์หยิบกีตาร์ขึ้นมาทันที เขารู้วิธีเล่นเปียโน หีบเพลง จากนั้นเขาก็เริ่มเคาะจังหวะบนตัวกีตาร์และร้องตามบทกวีของเขาเองหรือของคนอื่น ดังนั้นเพลงแรกของ Vysotsky จึงปรากฏขึ้น ชีวประวัติของนักเขียนและนักแสดงหลังจากชัยชนะใน "ท็อป" เริ่มเติมเต็มด้วยโครงการภาพยนตร์ใหม่ซึ่งเขาเขียนเพลงประกอบ

แม้ว่า Vysotsky จะได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในกวีในทันที แต่ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะดนตรีสามารถยืนยันได้ว่าลักษณะการแสดงของเขานั้นไม่สามารถพิจารณาได้อย่างเต็มที่ วลาดิมีร์ วีซอตสกี เองก็ต่อต้านการจัดหมวดหมู่ผลงานของเขาอย่างเด็ดขาด จากการสัมภาษณ์หลายครั้งของเขา เห็นได้ชัดว่าเขา "ไม่ต้องการมีส่วนเกี่ยวข้องกับพวกเขา"

หัวข้อที่นักร้อง-นักแต่งเพลงกล่าวถึงในการแต่งเพลงของเขานั้นเต็มไปด้วยความหลากหลาย: เหล่านี้เป็นทั้งเนื้อเพลงเกี่ยวกับการเมืองและความรัก เพลงเกี่ยวกับมิตรภาพ ("ถ้าเพื่อนปรากฏขึ้นอย่างกะทันหัน") เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์ เกี่ยวกับความกล้าหาญและความเพียร ("ท็อป") และแม้แต่เรื่องราวตลกขบขันของบุคคลที่หนึ่งเกี่ยวกับวัตถุที่ไม่มีชีวิต (“The Microphone Song”) ก็พบได้ในละครของเขา

อาชีพนักแสดง

Vysotsky ซึ่งชีวประวัติและผลงานเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายไม่เพียง แต่ในอดีตสหภาพโซเวียตเท่านั้น แต่ยังในต่างประเทศไม่ได้มีบทบาทสำคัญในโรงภาพยนตร์ อันที่จริงเขาเล่นเป็นตอนหรือตัวละครประกอบจนถึงอายุ 30 ปี

เป็นครั้งแรกในภาพยนตร์เรื่อง "Vertical" วลาดิเมียร์ได้รับบทบาทหลักอย่างหนึ่ง ตามมาด้วยเรื่องประโลมโลกเรื่อง "Short Encounters" ซึ่งควบคู่กับ Nina Ruslanova และ Kira Muratova Vysotsky กลายเป็นตัวละครหลักของรักสามเส้า

นอกจากนี้ยังมีตัวละครเด่นอื่นๆ ได้แก่ Brodsky จากโศกนาฏกรรม "Intervention", Ivan Pockmarked จาก "The Master of the Taiga", Georges Bengalsky จาก "Dangerous Tours", Ibrahim Gannibal จาก "The Tale of How Tsar Peter Married Married" แต่บทบาทที่มีสีสันและโดดเด่นที่สุดคือการเล่นในภายหลัง - ในปี 1979

"สถานที่นัดพบไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้"

Gleb Zheglov ในตำนานจากละครโทรทัศน์เรื่อง "สถานที่นัดพบไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้" ถือได้ว่าเป็นความสำเร็จอันยอดเยี่ยมของอาชีพการแสดงของ Vysotsky ไม่เพียงแต่ตัวละครจะกลายเป็นลัทธิเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย ข้อความที่เปล่งออกมาโดยนักแสดงกลายเป็นคำพังเพย และภาพลักษณ์ของ Zheglov ที่ต้องระวังยังคงปรากฏให้เห็นในภาพยนตร์สมัยใหม่หลายเรื่องเกี่ยวกับการสืบสวนคดีอาชญากรรม

เป็นที่น่าสังเกตว่าหลังจากการเปิดตัวนวนิยายโดยพี่น้อง Weiner (ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องนี้) Vysotsky มาเยี่ยมพวกเขาเป็นการส่วนตัวและเผชิญหน้ากับพวกเขาด้วยความจริงที่ว่าหากมีการสร้างภาพยนตร์เขาจะเล่นบทบาทของ Zheglov

อย่างไรก็ตามเมื่อความยุ่งเหยิงของนวนิยายเรื่องใหม่ของ Weiners เริ่มหมุนและ Stanislav Govorukhin ได้อนุมัติ Vysotsky สำหรับบทบาทแล้วตามบันทึกของผู้กำกับ Vladimir มาหาเขาและขอหาคนอื่น: นักแสดงยอมรับว่าเขาทำได้ ไม่เสียเวลาเพราะเขา "ไม่ได้เหลืออีกนาน" ชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ของ Vysotsky ใกล้จะสิ้นสุดแล้ว วลาดิเมียร์เข้าใจสิ่งนี้และต้องการทิ้งเพลงและบทกวีไว้เบื้องหลัง แต่ Govorukhin เกลี้ยกล่อมเขาและการยิงก็เริ่มขึ้น

ดังนั้นโรงภาพยนตร์ของสหภาพโซเวียตจึงพบฮีโร่ที่มีสีสันใหม่ - Gleb Zheglov ที่มีหลักการและเด็ดขาด

ประสบการณ์การกำกับของ Vysotsky

ชีวประวัติของ Vysotsky รวมถึงกรณีที่นักแสดงทำหน้าที่เป็นนักเขียนบท ("Signs of the Zodiac", "Vienna Holidays") แต่เขาไม่ได้สร้างภาพยนตร์เรื่องเดียวในฐานะผู้กำกับ แม้ว่าจะมีกรณีในชีวิตของเขาเมื่อเขาสามารถพิสูจน์ตัวเองในการจุติของผู้กำกับ - ในระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "สถานที่นัดพบไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้"

วลาดิเมียร์เกี่ยวข้องโดยตรงกับความจริงที่ว่าตัวละครของ Stanislav Sadalsky "Brick" ปรากฏในภาพยนตร์เรื่องนี้ ไม่มีนักล้วงกระเป๋าล้วงกระเป๋าในนวนิยายของพี่น้อง Weiner ภาพนี้สร้างขึ้นระหว่างการถ่ายทำตามคำแนะนำของวลาดิเมียร์

ด้วยเหตุผลที่อยู่นอกเหนือการควบคุม ผู้กำกับภาพยนตร์ Stanislav Govorukhin ต้องออกจากกองถ่าย ในช่วงเวลาดังกล่าว เขาออกจาก Vysotsky เพื่อเป็นผู้นำกระบวนการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉากการสอบปากคำของผู้ต้องสงสัย Gruzdev นั้นแสดงโดยนักแสดงอย่างสมบูรณ์

การแต่งงานครั้งแรก

ชีวประวัติของ Vysotsky - สดใสและร่ำรวย - แน่นอนว่าทำไม่ได้หากไม่มีผู้หญิง นักแสดงแต่งงานเร็วเป็นครั้งแรก - เมื่ออายุ 22 ปี - กับ Iza Zhukova ซึ่งเขาศึกษาที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์ เธอแก่กว่าเขาเล็กน้อย เป็นนักศึกษาปีสาม ยิ่งกว่านั้นเบื้องหลัง Isa มีการแต่งงานครั้งเดียวแล้ว

วลาดิเมียร์พบหญิงสาวคนหนึ่งขณะเข้าร่วมการแสดงของนักเรียนร่วม อันที่จริงตั้งแต่ปี 2500 พวกเขาอยู่ด้วยกัน งานแต่งงานจัดขึ้นเมื่อทั้งคู่ได้รับประกาศนียบัตรในมือ

แต่ในการแต่งงานช่วงแรก ๆ ทั้งคู่ไม่ได้คำนวณความแข็งแกร่งของพวกเขา หรือมากกว่านั้น Vladimir ไม่ได้คำนวณ เขายังเด็ก เขายังคงถูกดึงดูดไปยังบริษัทที่มีเสียงดังด้วยการชุมนุมและดื่มสุราจนถึงเช้า ในทางตรงกันข้าม Isa พึ่งพาความสะดวกสบายที่บ้านและชีวิตครอบครัวที่เงียบสงบ จึงเริ่มมีการทะเลาะวิวาทกันอย่างต่อเนื่อง

พวกเขาไม่ได้อยู่ด้วยกันเป็นเวลาสี่ปี การหย่าร้างไม่ได้ดำเนินการทันที เนื่องจาก Isolde มีนามสกุล Vysotskaya เธอจึงบันทึกลูกชายนอกกฎหมายซึ่งปรากฏตัวหลังจากแยกทางจากนักแสดงภายใต้ชื่อ Vladimir

การแต่งงานครั้งที่สอง

การแต่งงานของนักเรียน Vysotsky ไม่ได้ยุติชีวประวัติครอบครัวของเขา Vysotsky จำได้ว่าภรรยาคนที่สองของเขา Lyudmila Abramova รู้สึกขมขื่นด้วยความขมขื่นผู้ซึ่งให้ลูกชายสองคนแก่เขา

Vladimir พบกับ Lyudmila ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กระหว่างการถ่ายทำ "The 713th Requests Landing" ในปี 1961 Vysotsky ยังคงแต่งงานอย่างเป็นทางการกับ Izolda Zhukova และในปี 1962 Abramova ได้ให้กำเนิด Arkady ลูกชายคนแรกของเขาแล้ว สองปีต่อมานิกิตาเกิด ทั้งครอบครัวอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เดียวกันกับ Nina Maksimovna แม่ของวลาดิเมียร์

แต่การแต่งงานครั้งนี้ใช้เวลาไม่เกินห้าปี ในปี 1970 การหย่าร้างเป็นทางการและ Vysotsky มีคนรักใหม่

การแต่งงานครั้งที่สามกับ Marina Vladi

ครั้งหนึ่งนักแสดงชาวฝรั่งเศสชื่อดัง Marina Vladi เห็น Vysotsky เล่นบนเวทีของโรงละคร Taganka ในการแสดงครั้งหนึ่ง ชีวประวัติชีวิตส่วนตัวของคนเหล่านี้หลังการประชุมในปี 2510 เปลี่ยนไปอย่างมาก

นวนิยายของ Marina Vladi และ Vysotsky เป็นหนึ่งในเรื่องที่กล่าวถึงและโด่งดังที่สุด มารีน่า วลาดี - คนดังระดับโลก- ฉันทึ่งในความมั่นใจในตนเองที่วลาดิเมียร์แสวงหา ในปี 1970 ฝ่ายจำเลยล้มลงและวลาดีก็กลายเป็นภรรยาของนักแสดง แต่พวกเขาไม่ประสบความสำเร็จในชีวิตครอบครัวในแง่ของคำ ปัญหาหลักคือ "ม่านเหล็ก" ซึ่งไม่อนุญาตให้คู่สมรสมองเห็นกันเมื่อต้องการ

Marina Vlady ทำอะไรมากมายในอาชีพการงานของผู้ชายที่เธอรัก เธอทำให้แน่ใจว่าบทกวีของเขาถูกตีพิมพ์ในต่างประเทศ เธอยังจัดทัวร์ดนตรีสำหรับ Vysotsky ในอเมริกาและยุโรป แต่ถึงอย่างนั้นวลาดิเมียร์ก็ต้องทนทุกข์ทรมานจากการติดแอลกอฮอล์ในภายหลัง - จากการติดยา ดังนั้นมาริน่าต้องเผชิญไม่เพียง แต่ลักษณะนิสัยเชิงบวกของสามีของเธอเท่านั้น แต่ยังต้องเผชิญการทดลองที่ยากมากด้วย

ความตาย

เป็นที่น่าสังเกตว่าทันทีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Vysotsky จะเข้าร่วมกับ Marina ผู้ซึ่งต้องทนกับความไม่สะดวกมา 12 ปีเสียสละอาชีพของเธอ ฯลฯ เมื่อนักแสดงอายุ 40 ปีเขาเริ่มสนใจ Oksana อายุสิบแปดปี อาฟานาซีวา Marina Vladi อยู่ในฝรั่งเศสและยังคงคิดว่าตัวเองเป็นภรรยาของเขา ในขณะที่ Vladimir ได้ซื้อแหวนแต่งงานไปแล้วและตกลงกับนักบวชที่ควรแต่งงานกับเขาและ Oksana แต่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น - เมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม 1980 เขาเสียชีวิตด้วยอาการกล้ามเนื้อหัวใจตาย

ตั้งแต่ยุค 60 Vysotsky ได้รับความเดือดร้อนจากโรคพิษสุราเรื้อรัง ชีวประวัติภาพถ่ายของนักแสดงและนักแสดงยอดนิยมมีความต้องการมากขึ้นเรื่อย ๆ และ "ความวิตกกังวลภายใน" ของเขาก็เพิ่มขึ้นในเวลาเดียวกัน Vysotsky เป็นคนอารมณ์ดี เขามีความกลัวมากมาย ส่วนหนึ่งเขาทนทุกข์จากการไม่สำเร็จ และแอลกอฮอล์เป็นวิธีที่จะกลบทุกอย่างที่เขาไม่ต้องการแสดงให้คนอื่นเห็น

นักแสดงไตล้มเหลวซ้ำแล้วซ้ำอีกและมีปัญหาหัวใจอย่างรุนแรงเมื่อเขาเสียชีวิตทางคลินิก แพทย์ช่วยชีวิตวลาดิเมียร์ด้วยมอร์ฟีนและยาบ้า Vysotsky เองเข้าใจว่าควรผูกแอลกอฮอล์ไว้ แต่ไม่พบความเข้มแข็งในการเลิกดื่มเครื่องดื่มที่มีเอทานอล เขาจึงพบยาทดแทนเครื่องดื่มเหล่านี้ เป็นที่ทราบกันดีว่าเมื่ออายุ 39 ปี Vysotsky เริ่มฉีดตัวเองเป็นประจำ

การเดินทางไปโรงพยาบาลหลายครั้งไม่ได้ช่วย แพทย์ตั้งข้อสังเกตว่าวลาดิเมียร์มีความต้องการยากระตุ้นทางจิตใจ ดังนั้นการรักษาจึงไม่เกิดผล

ไม่มีการชันสูตรพลิกศพหลังจากการเสียชีวิตของ Vladimir Vysotsky แพทย์ Anatoly Fedotov ซึ่งอยู่ถัดจากนักแสดงในช่วงเวลาแห่งความตายแนะนำว่ากล้ามเนื้อหัวใจตายฆ่าเขา

ผู้คนจำนวนมากมารวมตัวกันที่งานศพของ Vysotsky ซึ่ง Marina Vladi เปรียบเทียบขบวนกับ "ราชวงศ์" โดยไม่ได้ตั้งใจ แม้จะมีการเสพติดของเขา แต่ Vladimir Vysotsky ก็สามารถเอาชนะความรักของผู้คนได้

ความลับหลักของเสน่ห์ของบุคลิกภาพ Vysotsky เช่นเดียวกับงานของเขาอยู่ในความจริงใจที่สุดของผู้เขียน จากการสำรวจของ All-Russian Center for the Study of Public Opinion ในปี 2010 ชาวรัสเซียสมัยใหม่ถือว่า Vysotsky เป็นคนที่ยืนอยู่บนแท่นไอดอลทันทีหลังจาก Yuri Gagarin และชื่อนี้ไม่สามารถลบออกจากประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของชาติได้อีกต่อไป

Vladimir Semenovich Vysotsky - กวีนักแต่งเพลง (25 มกราคม 2481 มอสโก - 25 กรกฎาคม 2523 ในสถานที่เดียวกัน) พ่อ - ผู้พัน - นักสื่อสาร, แม่ - นักแปลวรรณกรรมทางเทคนิค (จากภาษาเยอรมัน) Vladimir Semenovich อาศัยอยู่ในปี 2490-49 กับพ่อแม่ของเขาใน Eberswalde ใกล้กรุงเบอร์ลิน ตั้งแต่ปี 1956 ถึง 1960 เขาเรียนที่โรงเรียนมอสโกอาร์ตเธียเตอร์และหลังจากสำเร็จการศึกษาเขาเล่นบนเวทีของโรงละครมอสโก

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2507 เขาได้กลายเป็นนักแสดงนำในเวทีมอสโกเปรี้ยวจี๊ดที่สุด - โรงละคร Taganka ภายใต้การดูแลของ Y. Lyubimov บทบาทที่เล่นที่นี่ รวมถึง Hamlet และในภาพยนตร์ 26 เรื่องซึ่ง Vysotsky เล่นเพลงด้วยกีตาร์ ในไม่ช้าเขาก็ได้รับความนิยมอย่างไม่ธรรมดา Vladimir Semenovich แสดงเพลงต่อสาธารณะเช่นเดียวกับที่บ้าน แต่ไม่มีการเผยแพร่เนื้อเพลงของเขา พวกเขาเผยแพร่ในสหภาพโซเวียตในเทปและเทปหลายล้านรายการ บางส่วนปรากฏใน 25 หน้าของปฏิทินปูมของ Metropol ที่ไม่เซ็นเซอร์

Vladimir Vysotsky แต่งงานกับนักแสดงชาวฝรั่งเศสที่มีต้นกำเนิดจากรัสเซีย Marina Vladimirovna Polyakova (ชื่อศิลปะ - Marina Vlady) ด้วยความช่วยเหลือจากเธอ เขาสามารถขอวีซ่าสำหรับการเดินทางไปฝรั่งเศสได้เป็นระยะ และในปี 1979 เขาได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตที่สหรัฐอเมริกา

การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาไม่ได้รับเสียงก้องอย่างเป็นทางการ แต่ได้รับการตอบรับด้วยความเศร้าโศกที่เป็นที่นิยม การสาธิตตอนกลางคืนที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติที่หน้าโรงละคร Taganka ซึ่งมีผู้เข้าร่วมหลายหมื่นคนจากทุกสาขาอาชีพ (เหตุการณ์ที่ไม่เหมือนใครและแทบจะจินตนาการไม่ได้ ในช่วงทศวรรษแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต) ผู้ชื่นชอบกวีหลายพันคนมาที่หลุมฝังศพของ Vladimir Semenovich ที่สุสาน Vagankovsky ทุกปี หลังจากการตายของเขาสหภาพโซเวียตได้รับอนุญาตให้เผยแพร่คอลเล็กชัน " เส้นประสาท"(พ.ศ. 2524) มีบทกวี 130 บทที่ Robert Rozhdestvensky คัดเลือก เพลงที่รู้จักกันดีบางเพลงขาดอยู่ที่นี่โดยสิ้นเชิง บางเพลง (เช่น" บทเพลงแห่งความตายของหมาป่า" และ " ตาสีดำ”) ลดลงครึ่งหนึ่ง รุ่น 3 เล่ม " เพลงและบทกวี"(2524-2526) ตีพิมพ์ในนิวยอร์กมีประมาณ 600 เพลงร้อยแก้วบางคำแถลงของวลาดิมีร์ Vysotsky เกี่ยวกับงานและวรรณกรรมของเขาเกี่ยวกับเขา ตั้งแต่ปี 2529 เปเรสทรอยก้าเปิดทางให้เขาเป็นผู้อ่านในสหภาพโซเวียตอย่างเป็นทางการ

Vysotsky ในฐานะกวีอยู่ใกล้กับ B. Okudzhava และ A. Galich เขากลายเป็นไอดอลสำหรับคนโซเวียตหลายล้านคน เขาเป็นหนี้สิ่งนี้กับพรสวรรค์ในการรับรู้ส่วนตัวอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตของเพื่อนร่วมชาติและโคตรของเขา ความปีติและความเศร้าโศก ความกลัว และความหวังของพวกเขาสะท้อนให้เห็นด้วยความสัตย์จริงในเพลงของเขา ดำเนินการด้วยความทุ่มเทดังกล่าว เรียกได้ว่าเป็นการไม่เห็นแก่ตัว ความตื่นเต้นทางอารมณ์ของ Vysotsky ถูกส่งไปยังผู้ฟังชาวรัสเซียอย่างไร้ร่องรอย ในเวลาเดียวกัน เขามีความสามารถในการรวบรวมโศกนาฏกรรมและชะตากรรมที่ตัวเขาเองไม่เคยประสบมาก่อน - สิ่งนี้ใช้กับความน่าสะพรึงกลัวของสงครามและการทรมานในค่ายเป็นหลัก ตำแหน่งหลักของเขาคือศาสนา, ความสงบ, ความเต็มใจที่จะช่วย; วิธีการแสดงออกนั้นมีความหลากหลาย: คำอธิบาย, การกล่าวหา, อารมณ์ขัน, ไหวพริบ, การประชด, คาถา ในลักษณะการแสดงของเขา ในการร้องเพลงมีความหยาบคายและเสียงแหบ มีความน่าสมเพชและความแตกต่าง - และสอดคล้องกับข้อความอย่างเต็มที่เสมอ “ บันทึกของเขตชานเมือง, สนามหญ้าของรัสเซียที่ปูอย่างเร่งรีบพบว่าตัวเองอยู่ในนั้น” (A. Voznesensky ในวารสาร Novy Mir, 1982, No. 11, p. 116) เขาร้องเพลง "สร้างเหมือนเป็นการสังเคราะห์บทกวีและขยะในชีวิตประจำวัน ดนตรี และความหยาบคายของชีวิตโซเวียต โรงละคร และแร้งที่เป็นที่นิยมของเสียงข้างถนน" (A. Krugly)