Tämän näyttelijän ulkonäkö oli hyvin kaukana yleisesti hyväksytyistä ajatuksista näyttelevän kauneuden suhteen. Mutta Faina Ranevskayaa rakastetaan ja muistetaan ei tästä. Hän oli älykäs ja nokkela, uskomattoman itsepäinen ja lahjakas. Hän saattoi tyrmätä yhdellä silmäyksellä tai terävällä sanalla.

Faina Ranevskaya näytteli monia rooleja teatterin lavalla ja elokuvissa, mutta suurin osa niistä oli episodisia ja niin merkityksettömiä, että joskus näyttelijän nimi ei ollut edes kuvan krediitissä. Suosion huippu elokuvassa tuli äitipuolen roolin jälkeen elokuvassa Cinderella.

Lapsuus

Fanny Feldman syntyi (se oli tytön nimi syntyessään) 27.8.1896 Taganrogissa, jossa varakas Feldman-juutalaisten perhe asui omassa suuressa talossaan. Isän nimi oli Girsh Khaimovich, hän omisti tehtaan, joka tuotti kuivia maaleja, taloja, myymälän, tehtaita ja höyrylaivan nimeltä "Saint Nicholas". Äiti Milka Rafailovna oli tavallinen kotiäiti, jonka harteilla oli talon ja viiden lapsen hoito. Fannyn lisäksi perheessä kasvoi vielä kolme poikaa - Jacob, Rudolf, Lazar ja tytär Isabella. Yksi pojista kuoli vielä pienenä.

Kanssa Alkuvuosina Faina tunsi olevansa erilainen kuin kaikki muut. Hän oli yksin omassa talossaan. Tyttö änkytti ja veljet pilkkasivat häntä jatkuvasti, ja hän itse kadehti jatkuvasti sisartaan, koska hän oli kirjoitettu kaunotar, ja Kaikkivaltias riisti Fainalta hänen ulkonäöstään. Änkityksen vuoksi tytöllä ei ollut juuri yhtään ystäviä ikätovereidensa keskuudessa, ja vaikka hän päätyi naisten kuntosalille, hän ei lakannut olemasta monimutkainen tästä. Faya pyysi jatkuvasti vanhempiaan ottamaan hänet pois lukiosta, koska hän ei voinut opiskella sellaisissa olosuhteissa. Minun piti saada kotiopetusta - tytölle, joka työskenteli hänen kanssaan, palkattiin opettajat, ja hänestä tuli korkeasti koulutettu nuori nainen. Talossa oli piano, Faina soitti sitä kunnollisesti, osasi useita vieraita kieliä ja vietti kaiken vapaa-aikansa kirjan lukemiseen.

Kun Faina oli 13-vuotias, hän astui ensimmäisen kerran teatteriin The Cherry Orchard -tuotantoon. Se, mitä hän näki, teki niin vaikutuksen tytön luovuudesta, että hän päätti nopeasti lopettaa lukion ja osallistua teatteristudion tunneille.

Eräänä päivänä Faina kertoi perheelleen haluavansa ammattinäyttelijäksi. Vanhemmat olivat täysin shokissa, isä sanoi, ettei hän antaisi hänelle penniäkään. Mies piti sanansa, ja kun Faina lähti Moskovaan vuonna 1915, hän ei vain katkaisi suhteita häneen, vaan jätti hänet ilman apua ja tukea uskoen, että hänen koko ideansa oli hölynpölyä ja oikkua.

Nuoriso

Suurkaupunki tapasi vierailevan maakuntanaisen ei kovin vieraanvaraisesti. Hänellä ei ollut juuri lainkaan rahaa, koska hän ei koskaan saanut penniäkään isältään. Ainoat rahat, jotka hänellä oli, antoi hänen äitinsä salaa. He riittivät vain vuokraamaan pienen huoneen Bolshaya Nikitskayasta, mutta ensimmäistä kertaa tyttö oli todella onnellinen ja vapaa.

Faina juoksi päästä haluttuun teatteriyliopistoon, mutta tämä unelma hävisi pian kuin unelma. Minne tahansa hän haki, hänet evättiin kaikkialla. Mutta kukaan ei aikonut vetäytyä, tyttö osoittautui erittäin sitkeäksi henkilöksi, jolla oli vahva luonne. Faina päätti mennä yksityiseen teatterikouluun, mutta rahaa oli hyvin vähän ja ne sulivat kuin kevätlumi kirkkaan auringon alla. Hän ei voinut lopettaa opintojaan yksityisessä koulussa.

Ja sitten Fanny Feldmanin elämäkerrassa tapahtui yksi tapahtuma, josta tuli kohtalokas - hän tapasi E. Geltserin. Hän oli kuuluisa primabalerina Bolshoi-teatterissa ja työskenteli suuren Diaghilevin kanssa. Geltzer asetti Fainan kotiinsa, jonne Moskovan luova eliitti kokoontui ajoittain. Siitä asti kun kevyt käsi Ekaterina Geltser Faina tunnusti O. Mandelstamin ja V. Kachalovin. Hän oli jopa rakastunut Kachaloviin jonkin aikaa.

Teatteri

Ekaterina Geltserin ponnistelujen ansiosta Faina palkkasi Moskovan lähellä sijaitsevaan Malakhovin kesäteatteriin, jonka ryhmä koostui tuon ajan loistavista näyttelijöistä. Feldman debytoi tämän teatterin lavalla. Tuotanto oli nimeltään "Se, joka saa iskuja", ohjaaja L. Andreev. Tyttö vietiin väkijoukkoon, mutta sielläkin näkyi hänen omalaatuisuus ja selvä lahjakkuus. Kuuluisa näyttelijä Pevtsov kiinnitti huomiota Fainaan, joka ensi-illan jälkeen sanoi, että tällä nuorella naisella oli suuri tulevaisuus, hänestä tulee ehdottomasti kuuluisa näyttelijä. Näistä sanoista tuli profeetallisia.


Kuva: Faina Ranevskaya teatterissa

Kesäteatterien sulkemisen jälkeen Faina palkkasi Madame Lavrovskajan seurueeseen, jossa heille uskottiin keikkatyttöjen rooli. Nuori näyttelijä halusi tulla tunnetuksi mahdollisimman pian, hän halusi nähdä maailman. Ja tämä teatteri antoi hänelle tällaisen mahdollisuuden - seurue matkusti Krimin ympäri ja antoi esityksiä monissa kaupungeissa.

Faina sai joskus rahansiirtoja äitinsä välittävältä kädeltä. Yhdellä näistä pankkimatkoista häntä verrattiin ensin Tšehovin Ranevskajaan. Teatterikollegansa kevyellä kädellä hän valitsi vuosia myöhemmin tämän sukunimen itselleen luovaksi salanimeksi.

Vuoden 1917 alussa Faina jätettiin lopulta yksin - koko Feldmanin perhe lähti maanpakoon ja asettui Prahaan. Vain yksi asia ilahdutti - hänellä oli työpaikka ja enemmän tai vähemmän siedettävä elämä. Tyttö esiintyi Moskovan näyttelijäteatterissa, jossa hän sai ensimmäisen roolinsa. Ensimmäinen vakava työ Ranevskayan uralla oli "Romanin" tuotanto, jossa hän näytteli Margaritaa. Sitten hän oli mukana muissa esityksissä - roolit eivät olleet tärkeimmät, mutta kirkkaat ja mieleenpainuvat. Ranevskaya rakasti The Cherry Orchard -elokuvan tuotantoa, jossa hänestä tuli Charlotte, ja piti häntä yhtenä menestyneimmistä luovassa elämäkerrassaan.

Vuonna 1931 Ranevskaya ilmoittautui Moskovan kamariteatterin ryhmään, jossa hän pian debytoi näytelmässä Pathetique Sonata. Näyttelijä sai prostituoitu Zinkan roolin. Ranevskaya oli niin vakuuttava ja realistinen tässä kuvassa, että yleisö oli täysin iloinen hänen lahjakkuudestaan. Moskovassa puhuttiin vain Ranevskajasta.

Vuonna 1935 Ranevskaya aloitti menestyksekkään uran Puna-armeijan teatterissa, jossa hän otti oikeutetusti johtavan näyttelijän paikan.

Sodan alkaessa Faina oli näyttelijä Draamateatterissa. Osana tätä teatteria hän esiintyi "Nuori kaarti" -tuotannossa sotilaiden ja upseerien edessä kulkiessaan kaikki rintamat ja etulinja-alueet. Faina oli peloton ja epäitsekäs, eivätkä nämä ominaisuudet jääneet huomaamatta - hän sai mitalin "Upeasta työstä".

Sodan jälkeen lahjakas näyttelijä aloitti matkansa Mossovet-teatterissa. Suhteet tässä teatterissa eivät kehittyneet parhaalla tavalla, usein oli skandaaleja, jotka johtuivat siitä, että näyttelijä oli paljon lahjakkaampi kuin ohjaajat. Ranevskaja tulkitsi tuotantoa omalla tavallaan ja soitti oikeaksi katsomallaan tavalla. Hänen mielipiteensä oli hyvin usein ristiriidassa ohjaajan mielipiteen kanssa. Hän sai Manka-spekulaattorin roolin näytelmän "Storm" jaksossa, ja jos hän olisi toiminut ohjaajan idean mukaan, kukaan ei olisi huomannut häntä. Näyttelijä kirjoitti roolinsa uudelleen ja näytteli sen parhaaksi katsomallaan tavalla. Hänen roolistaan ​​tuli näkyvämpi kuin päähenkilöt, ja tämä ei miellyttänyt ohjaajaa tai päärooleja näytteleviä näyttelijöitä. Hän pääsi niin tarkasti kuvaan, että yleisö meni esitykseen nähdäkseen tarkalleen hänen Mankansa, ja tämän jakson jälkeen he poistuivat salista odottamatta edes tuotannon loppua. Tämä aiheutti paljon tyytymättömyyttä ohjaaja Zavadskylle ja hän otti tämän roolin Ranevskajalta. Jatkuva suhteiden selkeyttäminen ohjaajan kanssa heijastui terävin sanoin, joista vuosien saatossa tuli sukupolvelta toiselle siirtyviä aforismeja ja anekdootteja.

Mutta konflikteista ja kiistoista huolimatta Ranevskaya työskenteli tässä teatterissa melkein 25 vuotta. Täällä hänen uransa saavutti tähtien korkeuksia ja juuri täällä näyttelijän uran merkittävimmät roolit näyttelivät. Tämän teatterin lavalla hänestä tuli rouva Savage ja Lucy Cooper, jotka keräsivät täysiä saleja ja rikkoivat aplodit.

Näyttelijä antoi viimeiset vuodet Pushkin-teatterille, joka oli aikoinaan kamariteatteri. Tässä teatterissa hänen polkunsa taiteeseen alkoi kerran ja päättyi tähän teatteriin vuonna 1963.

Elokuvat

Elokuvateatterin debyyttiteos oli Rommin ohjaama draama "Pyshka", joka kuvattiin vuonna 1934. Ranevskaja näytteli rouva Loizeauta. Roolit elokuvassa voidaan laskea sormilla, lisäksi ne olivat melkein kaikki toissijaisia, mutta tämä ei estänyt Ranevskajaa tulemasta kuuluisaksi paitsi koko maassa, myös kaikkialla maailmassa. Näyttelijä ei todellakaan pitänyt elokuvasta, mutta hän auttaa miljoonia katsojia tunnistamaan näyttelijän. Hän kuvaili työtään elokuvateatterissa vain sanomalla "rahat loppuivat, mutta häpeä säilyi", suosien teatteria. Mutta silti universaali rakkaus tuli Ranevskajalle juuri elokuvan ansiosta.

1930-luvulla hänelle tarjottiin rooleja kolmessa elokuvassa, joissa jokaisessa hän esiintyi vaimona. Elokuvassa "Man in the Case" Ranevskaya näytteli tarkastajan vaimoa, elokuvassa "Insinööri Kochinin virhe" räätälin vaimoa. Silmiinpistävin teos oli maalaus "Foundling", jossa Fainasta tuli jälleen vaimo ja hän lausui ilmiömäisen lauseen "Mulya, älä hermostuta minua".

Vuonna 1943 julkaistiin toinen kuva, johon osallistui Faina Ranevskaya "Häät", jossa hän sai äidin roolin. Kumppaneina elokuvassa olivat loistavat näyttelijät E. Garin, M. Yanshin,.

Vuonna 1947 yleisö näki toisen upean komedian "Kevät", jossa Faina sai Margarita Lvovnan roolin. Pääosissa Orlova ja Cherkasov, jotka yhdessä Ranevskajan kanssa tekivät elokuvasta eniten tuottoa.

Vuonna 1947 Ranevskajalle tarjottiin roolia Kosheverovan ohjaamassa elokuvassa Cinderella. Hän sai värikkään äitipuoliroolin, jonka käsikirjoittaja E. Schwartz kirjoitti nimenomaan rakastetulle Ranevskajalle. Hän antoi näyttelijälle mahdollisuuden tulkita roolia oman harkintansa mukaan, lisätä omia purevia sanoja ja lauseita. Ranevskaya piti tätä roolia menestyneimpänä koko luovan uransa aikana elokuvassa.

Viimeinen nauha, jossa loistava näyttelijä loisti, oli "Tänään on uusi nähtävyys", jossa hänestä tuli sirkuksen johtaja. Ohjaaja meni kaikkiin Fainan esittämiin ehtoihin, hän todella halusi hänen näyttelevän tätä roolia ja oli valmis kaikkeen.

Ranevskayan panos taiteeseen palkittiin kunniamerkillä ja mitaleilla. Vuonna 1937 hänestä tuli RSFSR:n kunniataiteilija, vuonna 1961 - Neuvostoliiton kansantaiteilija. Näyttelijä sai kolme Stalin-palkintoa, jotka jaettiin eri vuosina. Hänen mukaansa on nimetty vuonna 1986 löydetty asteroidi.

Henkilökohtainen elämä

Henkilökohtaisessa elämässään suuri näyttelijä Faina Ranevskaya oli syvästi onneton. Hän ei koskaan mennyt naimisiin, koska oli kerran polttanut itsensä yhden kollegansa kanssa. Faina rakastui häneen, ja hän myös vastasi tyttöä. Eräänä päivänä hän päätti ja kutsui hänet käymään. Mies suostui, mutta hän ei tullut itse, vaan tyttöystävänsä kanssa ja kutsui Fainan kävelylle ja jättämään heidät rauhaan. Siitä päivästä lähtien Faina ei enää koskaan rakastunut eikä luottanut miehiin.


Kuva: Faina Ranevskaya - henkilökohtainen elämä

1960-luvulla hänen leskeksi jäänyt sisarensa Isabella muutti hänen luokseen ja päätti viettää vanhuutensa ainoan sisarensa kanssa. Bella kuoli vuonna 1964. Ranevskaja jätettiin yksin. Hänen elämänsä viimeisinä vuosina näyttelijän vieressä oli vain uskollinen pihakoira, jolla oli hauska lempinimi Poika. Faina Ranevskajan kuoleman jälkeen hänen hautakivelleen asennettiin tämän koiran hahmo.

Kuolema

Faina Ranevskaya kuoli 19.7.1984 pääkaupungin Kuntsevon sairaalassa. Kuolinsyynä oli sydänkohtaus ja kehittyi keuhkokuume. Hän ei elänyt vain kuukautta ennen 88-vuotissyntymäpäiväänsä. Suuren näyttelijän lepopaikka oli Uusi Donskoyn hautausmaa, lähellä sisar Bellaa.


Kuva: Faina Ranevskajan hauta

Hänen hautansa peitetään jatkuvasti tuoreilla kukilla, joita kiitolliset katsojat ja hänen lahjakkuutensa tuntejat tuovat ympäri vuoden.

Valittu filmografia

  • 1934 - Pyshka
  • 1939 - Löytö
  • 1944 - Häät
  • 1947 - Tuhkimo
  • 1949 - Heillä on isänmaa
  • 1964 - Helppoa elämää
  • 1966 - Tänään - uusi nähtävyys

Tietojen relevanssi ja luotettavuus on meille tärkeää. Jos huomaat virheen tai epätarkkuuden, ilmoita siitä meille. Korosta virhe ja paina pikanäppäintä Ctrl+Enter .

Fanny Girshevna Feldman - nimittäin legendaarisen näyttelijän oikea nimi - syntyi 15. (27.) elokuuta 1896 Taganrogissa varakkaaseen juutalaiseen perheeseen. Tytön äiti omistautui kokonaan lasten hoitamiseen: pienellä Fannylla oli vielä kolme veljeä ja sisko. Isä oli vaikutusvaltainen henkilö kaupungissa, joka omisti maalitehtaan, liikkeen, useita taloja ja jopa höyrylaivan.

Vanhemmat yrittivät antaa lapsilleen hyvän koulutuksen, mutta Fanny ei halunnut opiskella. Syynä tähän oli tytön synnynnäinen vika - änkytys, jota hän oli erittäin ujo. Hän tunsi olonsa epämukavaksi ikätovereidensa keskuudessa arvostetussa naisten lukiossa, ja hänen vanhempansa pakotettiin siirtämään hänet kotiopetukseen.

Näytelmä "Kirsikkatarha" teki valtavan vaikutuksen 13-vuotiaaseen tyttöön. Se osoittautui niin vahvaksi, että Fanny läpäisi kaikki vaaditut kokeet ulkoisesti päästäkseen vapaasti teatteristudioon.

Kypsyessään Faina jakoi tulevaisuuden suunnitelmansa vanhempiensa kanssa - hänestä tulee varmasti näyttelijä. Vihainen isä uhkasi häntä erottamalla kotoa, jos hän ei tule järkiinsä. Fainan halu yhdistää kohtalonsa teatteriin oli kuitenkin niin suuri, että hän jätti 17-vuotiaana isänsä talon ja meni Moskovaan.

Teatteri

Pääkaupunki, toisin kuin Faina odotti, ei ottanut häntä vastaan ​​avosylin. Tyttöä ei hyväksytty mihinkään teatterikouluun, ja hänen oli mentävä yksityiseen kouluun.

Äidin salaa välittämät rahat sulaivat silmiemme edessä. Kuuluisa näyttelijä Geltser pelasti nuoren Fainan väistämättömästä köyhyydestä, joka edusti tyttöä esiintymään yhdessä Moskovan lähellä olevista teattereista.

Vuosi 1917 osoittautui taiteilijaksi tavoitteeksi vaikeaksi vuodeksi: hänen perheensä muutti ulkomaille, mutta Fainan lahjakkuutta vihdoin arvostettiin ja hänet hyväksyttiin Näyttelijäteatterin seurueeseen. Tässä teatterissa hän näytteli monia esityksiä, mutta merkittävin tuotanto oli hänen suosikkinsa The Cherry Orchard.

Vuoteen 1931 asti näyttelijäteatterissa työskennellyt näyttelijä kokeili käsiään eri teattereissa, mutta ei pysynyt missään pitkään. Ranevskayan vaikea luonne vaikutti, mikä saattoi kiistellä ja jopa aiheuttaa skandaalin ohjaajien kanssa hänen oman roolinsa lukemisen vuoksi.

Elokuva

Ensimmäistä kertaa katsojat pystyivät nauttimaan näyttelijän alkuperäisestä lahjakkuudesta vuonna 1934, kun elokuva "Pyshka" julkaistiin.

Elokuvan ansiosta, jota Ranevskaya kohteli vilpittömästi halveksuen, hän saavutti valtakunnallisen suosion ja tunnustuksen.

Silmiinpistävimmät ja ikimuistoisimmat olivat hänen roolinsa elokuvissa "Foundling", "Man in a Case", "Kevät", "Häät" ja tietysti "Cinderella". Kaikkien rakastamassa sadussa Faina Georgievna ilmeni loistavasti pahan äitipuolen kuvan.

Ranevskajan lyhyt elämäkerta oli aina täynnä näyttelijän hyvin kohdennettuja, teräviä lainauksia, jotka myöhemmin siirtyivät ihmisille aforismeina. Eloisa mieli, oivallus ja vertaansa vailla oleva huumorintaju ja itseironia ovat aina erottaneet Faina Georgievnan näyttelijäveljeydestä.

Henkilökohtainen elämä

Ranevskajan kirkas ja rikas luova elämä ei tarjonnut hänelle onnea henkilökohtaisessa elämässä. Näyttelijä ei ole koskaan ollut naimisissa eikä hänellä ollut lapsia. Syynä tähän oli hänen nuoruudessaan kokema onneton rakkaus. Siitä lähtien Faina Georgievna vältti kaikin mahdollisin tavoin suhteita, jotka voisivat satuttaa häntä.

”Ranevskajalla oli taloudenhoitaja Liza, joka haaveilee menevänsä naimisiin ja juoksevansa aina treffeillä. Yhtä tapaamista varten Ranevskaja antoi hänen pukea päälleen ... ylellisen turkin Lyubov Orlovalta, joka tuli juuri sillä hetkellä käymään. Faina Georgievna oli neljän tunnin ajan hirveässä jännityksessä ja yritti jatkaa keskustelua, jottei Orlova ajattelisi hyvästellä ja lähteä.

Aleksei Shcheglov on näyttelijä Pavla Wolfin pojanpoika, Ranevskajan lähin ystävä. Faina Georgievna, jolla ei ollut lapsia, piti häntä myös pojanpoikana.

Aleksei Valentinovich kertoo "7D:lle" kuinka hän muisti suuren näyttelijän ...

"Faina Georgievna kantoi minut synnytyssairaalasta. Koska synnytys annettiin äidilleni Irina Wolfille, se oli erittäin vaikeaa, hän jäi sairaalaan. Isoäiti, Pavla Leontyevna Wulf, oli hänen kanssaan. Joten he antoivat minut Ranevskajalle. Paljon myöhemmin hän kertoi minulle, kuinka hän painoi minut tiukasti kiinni ja meni kuollessa pelosta, ikään kuin... ei heittäisi minua maahan. Tämä tunne oli samanlainen kuin mitä ihminen kokee seisoessaan korkealla - hän pelkää, ikään kuin ei astuisi kuiluun.

Itse muistan Faina Georgievnan kahden vuoden iästä. Oli sota, ja koko perhe oli Taškentissa evakuoinnissa. Ensimmäiset "luonnokset": taloudenhoitajamme Tata, rakas henkilö, perheenjäsen, toisinaan vastusti Faina Georgievnaa.


Kuva: MOSFILM-INFO

Hän vastusti kerran, vastusti kahdesti ... Ja sitten Ranevskaja ei kestänyt sitä: "Natalja Aleksandrovna, mene helvettiin!" Hän kääntyi, käveli ulos ja löi oven kiinni. Myöhemmin minulla oli tilaisuus saada selville: tämä on Ranevskajan tunnuslause!

Muistan edelleen - Faina Georgievnan huoneesta, joka sijaitsee puisen Tashkent-talomme parvella, hiipii savua. Huudan paniikissa: "Fufa, Fufa!" (niin minä sitten lausun hänen nimensä, ja minun jälkeeni kaikki ystäväni alkoivat kutsua Fufa Ranevskajaksi). Aikuiset ryntäävät portaita ylös. Ja ajoissa! Kävi ilmi, että Ranevskaja nukahti tupakka kädessään - loppujen lopuksi hän poltti jatkuvasti - ja patja syttyi tuleen.

Ketä pidin Ranevskajana? Rodney - samalla tasolla isoäitini, äitini ja rakastetun Tatan kanssa, joka piti minusta eniten huolta.

Kuva: Aleksei Shcheglovin henkilökohtaisesta arkistosta

Juoksemalla istuin Fufan polville ja pyysin häntä lukemaan minulle runoutta. Ennen kuin opin puhumaan hyvin, vain hän pystyi ymmärtämään puheeni. Muistan eräänä päivänä, että hän päätti ruokkia perheemme. Ostin torilta pari kalkkunaa ja aloin lihottaa niitä. Fufa luki jostain, että linnut pitäisi laittaa roikkuviin pusseihin ja täyttää saksanpähkinöillä. Joten hän järjesti tällaisen siipikarjatalon kellariin. Jotain meni vain pieleen: lihomisen sijaan kalkkunat laihtuivat ja kuolivat valtavasti... Kyllä, taloudenhoito ei ollut hänen vahvuutensa!

Toinen muisto... Naisyhteiskunnan pilaamana minusta tuli jossain vaiheessa yksinkertaisesti hallitsematon, saavutin kaiken kyyneleillä ja huudoilla. Ja sitten äitini soitti tiettyyn "lasten häpeän osastoon", josta ilmestyi kauhea mies lyhyessä turkissa - hakemaan minut.

Yksinäisyys on kaikkien loistavien ihmisten todellinen kirous. Faina Georgievna Ranevskaya oli koko unionin suosiosta huolimatta uskomattoman yksinäinen. Hän huomautti filosofisesti: "Kuniston kumppani on yksinäisyys", ja lukuisiin kukkakimppuihin ja aplodeihin esityksen jälkeen hän sanoi: "Niin paljon rakkautta, mutta ei ole ketään, joka menisi apteekkiin." Hän ei ollut koskaan ollut naimisissa, ja kun häneltä kysyttiin, miksi niin tapahtui, hän myönsi surullisesti, ettei hän ollut koskaan kokenut keskinäisiä tunteita elämässään. "Kaikki, jotka rakastivat minua", Ranevskaja sanoi kerran, "eivät pitäneet minusta. Ja ketä minä rakastin - he eivät rakastaneet minua. Kuka tietäisi yksinäisyydestäni? Vittu häntä, tämä sama lahjakkuus, joka teki minut onnettomaksi..."

Hänen lahjakkuutensa tunnustaminen ei voinut korvata henkilökohtaista onnea. Dmitri Šostakovitš antoi hänelle valokuvan, jossa oli merkintä: "Faina Ranevskaya - taide itse" ... Hänelle myönnettiin kansantaiteilijan titteli ... Yleisö meni teatteriin "Ranevskajalla" ... Elokuva, johon hän osallistui, oli tuomittu menestykseen ... Hänellä oli läheisiä ystäviä, kuten Pavla Wolf, Nina Sukhotskaya, Lyubov Orlova ... Näytti siltä, ​​​​että hänellä oli kaikki mitä hän tarvitsi onneen, mutta onnea ei vain ollut.

Ranevskaya ei edes yrittänyt jotenkin piilottaa, että hän oli onneton henkilökohtaisessa elämässään. Kyllä hänellä oli miehiä. Hän on ollut raskaana monta kertaa. Mutta näyttelijä päätti kaikki raskautensa abortilla. Muutamat Ranevskajan läheiset ystävät, joko vitsillä tai vakavasti, sanoivat, että hänen oli periaatteessa vasta-aiheista saada lapsia, koska hän itse oli iso lapsi. Iso, lahjakas, viisas, mutta... lapsi. Anna Akhmatova sanoi hänelle: "Faina, olet 11, etkä koskaan tule olemaan 12!" Ja Ranevskajan lähin olento melkein hänen päiviensä loppuun asti oli hänen koiransa nimeltä Boy. Joten hän eli koko elämänsä ... Pojan kanssa.

Joskus hän vitsaili rakkaudesta. Tavallisella tavallaan, jossa katkeruus sekoitettiin usein ironiaan: ”Jos nainen kävelee pää alaspäin, hänellä on rakastaja! Jos nainen kävelee pää pystyssä, hänellä on rakastaja! Jos nainen pitää päänsä suorana - hänellä on rakastaja! Ja yleensä - jos naisella on pää, niin hänellä on rakastaja! Siinä ei näytä olevan mitään surullista, mutta jos ajattelee sitä...

Joskus Ranevskaja pilkkasi yksinäisyyttään: "Tyhmän miehen ja tyhmän naisen liitto synnyttää sankarittaren. Tyhmän naisen ja älykkään miehen liitto luo yksinhuoltajaäidin. Älykkään naisen ja tyhmän miehen liitosta syntyy tavallinen perhe. Älykkään miehen ja älykkään naisen liitto synnyttää helpon flirttailun.

Ranevskaja on yksi harvoista näyttelijöistä maailman elokuvassa, jonka romanttiset romaanit ovat jääneet historian ja lehdistön "kulissien taakse". Mutta Ranevskayan henkilökohtaisesta elämästä on enemmän kuin tarpeeksi huhuja. Jotkut väitetysti erityisen asiantuntevat ja näyttelijälle läheiset henkilöt kilpailivat keskenään siitä, että Faina Georgievna hengitti epätasaisesti marsalkka Fjodor Tolbukhinille. Hänen muut kollegansa sanoivat, että tämä kaikki oli täyttä hölynpölyä, ja itse asiassa Ranevskaya ei ollut välinpitämätön naissukupuolta kohtaan, kun taas Anna Akhmatovan ja Pavel Wolfin nimet mainittiin. Pavla Wolfin pojanpoika Aleksei Shcheglov muisteli, kuinka kerran Faina Georgievna kertoi hänelle, jo aikuisena, ettei hänen pitäisi uskoa mitään huhuja heistä. Joka tapauksessa, riippumatta siitä, mitä he sanovat ja mitä romaaneja he omistavat Ranevskajalle, kaikki hänen tunteneet myönsivät yhden asian: Faina Georgievna oli yksinäinen melkein koko elämänsä. Traagisen yksinäinen.

Nuorten harrastukset

Faina Georgievna kertoi kaikista epäonnistuneista rakkauksistaan ​​tavanomaisella huumorintajullaan. Joten hän puhui ensimmäisestä rakkaudestaan: "Ensimmäiset treffit varhaisnuoruudessa epäonnistuivat. Sydämeeni osuneella lukiolaisella oli lippalakki, jossa oli lukion vaakuna visiirin yläpuolella, ja sivuilla oleva kruunu oli laskettu korville. Tämä loisto sai minut hulluksi. Saapuessani treffeille, löysin ilmoitetusta paikasta tytön, joka pyysi minua lähtemään, koska istuin penkille, jossa hänellä oli treffit. Pian ilmestyi sankari, joka ei ollut vähiten hämmentynyt meidän molempien nähdessään. Sankari istuutui väliimme ja alkoi viheltää. Ja vastustaja vaati minua poistumaan välittömästi. Mihin vastasin kohtuudella: "Tässä paikassa minulla on tapaaminen, enkä mene minnekään." Vastustaja sanoi, ettei hän perääntyisi. Tein saman lausunnon. Jokainen meistä puolusti oikeuksiaan pitkään. Sitten sankari ja kilpailija kuiskasivat. Sen jälkeen vastustaja poimi useita painavia kiviä maasta ja alkoi heitellä niitä minua kohti. Itkin... Minun täytyi antaa periksi... Palattuani taistelukentälle sanoin: "Saat nähdä, Jumala rankaisee sinua" ja lähdin täynnä arvokkuutta.

Toinen tapaus hänen nuoruudestaan, myös näyttelijän itsensä kertoma. Yhdeksäntoista-vuotiaana hän onnistui yhden maakunnan teatterin ryhmässä rakastumaan ensimmäiseen sankarirakastajaansa. Komea mies ja ... hirviö, kuten Ranevskaja silloin koki itsensä. Hän seurasi häntä ympäriinsä, oli hänen varjonsa. Eräänä päivänä hän pyysi tapaamaan häntä. Onnellinen rakastaja osti viiniä ja ruokaa, pukeutui, meikkasi... Illalla hän ilmestyi jonkun tytön kanssa ja pyysi talon emäntä... kävelemään... Ranevskaja ei koskaan maininnut, mitä hän sanoi vastaus tähän pyyntöön. Hän lisäsi vain: "Sittemmin ei vain rakastua - en voi katsoa heitä: paskiaisia ​​ja roistoja!"

Vasili Kachalov

Ironisesti itseään kohtaan Faina Georgievna sanoi syntyneensä viime vuosisadan lopulla, aikana, jolloin pyörtyminen oli vielä muodissa. Oman tunnustuksensa mukaan hän oli pitkään rakastunut näyttelijä Vasily Ivanovich Kachaloviin, jonka hän näki ensimmäisen kerran Moskovan taideteatterin lavalla varhaisessa nuoruudessaan. Rakastunut vahvasti, intohimoisesti, kuten hän sanoi - "järkytykseen asti". Faina keräsi valokuvansa, kirjoitti hänelle kirjeitä, mutta ei koskaan lähettänyt niitä, vartioi talonsa porteilla, sanalla sanoen teki kaikkea, minkä piti olla rakastunut. Kerran Stoleshnikov Lane -kadulla hän näki ihailunsa kohteen hyvin lähellä ja pyörtyi. Jännityksestä hän kaatui epäonnistuneesti ja loukkasi itsensä melko pahasti. Myötätuntoiset ohikulkijat toivat köyhän läheiseen konditoriamyymälään, joka silloin kuului ranskalaiselle pariskunnalle. Hyvät puolisot kaatoivat vahvimman rommin tytön suuhun, josta hän heti "tulei järkiinsä" ja ... taas menetti heti tajuntansa, tällä kertaa todella, koska sama rakas ääni kysyi häneltä, eikö hän ollut kovin vahvasti loukkaantunut. oma itsensä.

Faina Georgievna kertoi suhteestaan ​​Kachalovin kanssa: "Ja nyt rakastuin uudelleen ja koko elämäksi. En häpeä tunnustaa sitä, kaikki, jotka näkivät hänet ja vielä enemmän tunsivat hänet, olivat toivottomasti rakastuneet Kachaloviin. Tarkistin kaikki Moskovan taideteatterin esitykset, minun on sanottava, että se oli useita kertoja, joissa Vasily Ivanovich soitti. Lopulta hän päätti: hän kirjoitti hänelle kirjeen. Hän sävelsi useita päiviä, kirjoitti vapisevalla kädellä juotuaan puoli ämpäriä valerianaa. Hän muistutti röyhkeästi häntä, kuinka hän putosi hänen jalkojensa alle Stoleshnikov Lane -kadulla, sanoi olevansa jo pyrkivä näyttelijä, ja vakuutti, että tästä lähtien elämän päätavoite on päästä teatteriin, jossa hän pelaa.

Ihmettelen kuinka monta pussia kirjeitä Kachalov sai sellaisilta hulluilta ihmisiltä? Riippumatta siitä, kuinka paljon hän sai, hän vastasi ja riittävän nopeasti. Liput jätettiin minun nimiini ylläpitäjään! Ja allekirjoitus "Sinun Kachalov"?! Jumala, jo pelkästään tämän allekirjoituksen vuoksi kannatti ryhtyä näyttelijäksi ja mennä Moskovaan. Ymmärsin, että se ei ollut minun ja se oli vain kuninkaan kohteliaisuus, mutta suutelin kirjettä reikiin. Siitä lähtien aloimme ystävyyden. Vasily Ivanovich ei ole vain hämmästyttävä taiteilija, hän on vielä parempi ihminen.

Muuten, tietäen kuinka haaveilen soittamisesta Moskovan taideteatterissa, hän järjesti minulle tapaamisen Nemirovich-Danchenkon kanssa. Mitä olen tehnyt? Aluksi hän hajamielisuudesta soitti Vladimir Ivanovitš Nemirovich-Danchenko Vasili Stepanovitšille, vaikka hän ei pyörtynyt tästä, vaan hämmentyneenä hyppäsi ulos toimistostaan ​​kuin hullu nainen.

Myöhemmin Ranevskajasta ja Kachalovista tuli läheisiä ystäviä, he menivät usein vierailemaan toistensa luona. Ranevskajan muistelmista Kachalovista: "Vierain V.I. jatkuvasti, aluksi ujo, huolestunut, ei tiedä kuinka puhua hänelle. Pian hän kesytti minut ja jopa pyysi minua sanomaan "sinä" hänelle ja kutsumaan häntä Vasyaksi. Mutta en lähtenyt siihen. Hän toimi minulle esimerkkinä aatelistuudessaan. Olin kerran paikalla, kun V. I. palasi kotiin teatterista vaimonsa kysymykseen, kuinka "Kolmen sisaren" harjoitukset menivät, missä hänen piti näytellä Vershininia, vastasi: "Nemirovich poisti minut roolista ja ojensi sen Boldumanille .. Balduman on minua paljon nuorempi, voit rakastua häneen, mutta et voi enää rakastua minuun. Hän sanoi, ettei hän ollut ollenkaan loukkaantunut, että hän oli tyytyväinen tähän ohjaajan oikeaan päätökseen ... "

Marsalkka Fjodor Ivanovitš Tolbukhin

Faina Georgievnan elämässä tapaamisella marsalkka Fjodor Ivanovitš Tolbukhinin kanssa oli suuri rooli. Hän tapasi hänet Tbilisissä, jonne hän saapui pian sodan päättymisen jälkeen. Hän oli tavallinen sotilasmies, joka oli edelleen tsaariarmeijan esikuntakapteeni ja teki sitten uran neuvostohallinnon alaisuudessa. Suuren jälkeen Isänmaallinen sota hän oli Eteläisen joukkojen ryhmän ylipäällikkö Romanian ja Bulgarian alueella, mutta sitten jostain syystä jäi suosiosta ja lähetettiin komentamaan ei kovin merkittävää Transkaukasian sotilaspiiriä. He tunsivat heti molemminpuolista myötätuntoa, mutta sitten he löysivät monia yhteisiä etuja, ja ystävälliset suhteet kehittyivät pian vahvaksi ystävyydeksi, eikä ehkä vain ... Ranevskaya sanoi hänestä: "En koskaan rakastunut armeijaan, mutta Fedor Ivanovich oli tuon vanhan koulun upseeri ... ”Hän lähti pian Tbilisistä, mutta hänen suhteensa Tolbukhiniin jatkui - he tapasivat säännöllisesti Moskovassa, sitten Georgiassa. Faina Ranevskajalle omistetussa kirjassa hänen "ersatzin" pojanpoikansa (kuten näyttelijä itse kutsui Irina Anisimova-Wulfin poikaa Aleksei Shcheglovia) muisteli, kuinka Faina Georgievna antoi hänelle marsalkka Tolbukhinilta saamansa leluauton. Valitettavasti, olipa nimi mikä tahansa ja mikä suhde näyttelijän ja marsalkan välillä oli, ne eivät kestäneet kauan - vuonna 1949 Fedor Ivanovich Tolbukhin kuoli.

Vasily Merkuriev

Näyttelijäympäristössä kerran kiertäneiden huhujen mukaan Faina Ranevskajalla oli suhde kuuluisan näyttelijän Vasily Merkurievin kanssa. Juuri hän näytteli sadussa "Cinderella" Metsämies, päähenkilön isä. Tätä roolia varten näyttelijä tarjosi käsikirjoittaja Evgeny Schwartz. He vastustivat häntä - kuinka he sanovat, voiko näyttelijä, joka näytteli äskettäin elokuvassa "Hallituksen jäsen", näytellä Metsänvartijaa ja ennen sitä - elokuvassa "Maxin paluu"? Loppujen lopuksi tunnetun näyttelijän ei pitäisi esiintyä näytöllä herkkurooleissa, todellisten, kuten sanotaan, neuvostoihmisiä, näytellä pelkuria ja tylyä, joka pelkää hirveästi pahaa ja äreää vaimoaan.

Faina Georgievna puolusti Merkurievia, joka arvosti suuresti hänen näyttelijäkykyään. Ei tiedetä varmasti, oliko Ranevskajan ja Merkurievin välillä suhde, mutta tosiasia, että Faina Georgievna myötätuntoi vilpittömästi Vasili Vasilyevichiä kohtaan, voidaan päätellä hänen muistelmistaan: "Uutiset Vasili Vasilyevich Merkurievin kuolemasta olivat minulle raskas suru. Tapasimme hänen kanssaan töissä vain kerran elokuvassa "Cinderella", jossa hän näytteli lempeää, kilttiä miestäni. Oli suuri ilo työskennellä hänen kanssaan kumppanina. Tunsin saman ilon, kun opin tuntemaan hänet ihmisenä. Hänellä oli kaikki, mikä on minulle rakkautta ihmisissä - ystävällisyys, vaatimattomuus, herkkyys. Rakastuin häneen syvästi ja hellästi. Olin järkyttynyt siitä, ettei minun tarvinnut enää työskennellä hänen kanssaan. Tunnen syvää sydänsurua siitä, että erittäin hyvä iso näyttelijä on menehtynyt.

Kirjeenvaihto fanien kanssa

Ranevskajan kuoleman jälkeen hänen ystävänsä Nina Sukhotskaya kirjoitti: ”Suurin osa Ranevskajan henkilökohtaisesta elämästä oli kirjeenvaihtoa. Kirjeitä hänen lukuisilta ihailijoilta tuli kaikkialta Neuvostoliitosta - ihmisiltä, ​​jotka olivat eläneet pitkän iän ja vasta aloittamassa elämäänsä: koululaisilta, opiskelijoilta, nuorilta näyttelijöiltä. Kirjeet olivat erilaisia: ystävällisiä, naiiveja, tyhmiä, älykkäitä, mielenkiintoisia ja tyhjiä, ja Faina Georgievna vastasi varmasti kaikkeen, jopa kaikkiin onnittelukortteihin: "On epäkohteliasta olla vastaamatta, ja kuinka voit loukata ihmistä!" Ostin satoja postikortteja, jotta hän voisi vastata, eikä niitä koskaan ollut tarpeeksi. Loppujen lopuksi usein henkilö, joka sai vastauksen aivan odottamatta, kirjoitti hänelle uudelleen kiitollisena, ja niin syntyi kirjeenvaihto. Olisi varmaan mielenkiintoista julkaista se, se kertoisi paljon ihmisistä, ajasta, itse Faina Georgievnasta. Ehkä tämä joskus toteutuu: tämä laaja kirjeenvaihto on tallessa Kirjallisuuden ja taiteen keskusarkistossa.

Yksinäisyydestään Ranevskaja sanoi: ”Ajattelen usein, että mainetta etsivät ja tavoittelevat ihmiset eivät ymmärrä, että juuri se yksinäisyys, jota kukaan teatterin siivooja ei tunne, pesii niin sanotussa loistossa. Tämä johtuu siitä, että kuuluisaa henkilöä pidetään onnelliseksi, tyytyväiseksi, todellisuudessa on totta. Katsojan rakkaus sisältää jonkinlaista julmuutta. Muistan kuinka minun piti soittaa vakavasti sairaana, koska yleisö vaati minua soittamaan. Kun he sanoivat lippukassalla "hän on sairas", yleisö vastasi: "Mitä me välitämme? Haluamme nähdä hänet ja maksaa rahaa nähdäkseen hänet." Ja he kirjoittivat minulle röyhkeitä muistiinpanoja: "Tämä on häpeä! Miksi päätit sairastua, kun haluamme nähdä sinut niin paljon?" Jumalan tähden, puhun absoluuttisen totuuden. Ja eräänä päivänä, esityksen jälkeen, kun minut pakotettiin soittamaan "yleisön pyynnöstä" hyvin sairaana, vihasin kerta kaikkiaan "kunniaani".

Ranevskajan ensimmäinen platoninen rakkaus oli V.I. Kachalov. Faina Georgievnasta tuli näyttelijä Ekaterina Geltserin holhouksen ansiosta, jonka kanssa hän oli ystäviä elämänsä viimeisiin päiviin asti. Ranevskaya oli rakastunut Grinevitskayaan. Monet miehet seurustelivat häntä, hän oli hetero nainen. Kerran kauneuden kanssa yksin jätetty näyttelijä salli itselleen liikaa. Grinevitskaja ryntäsi ulos huoneesta kauhuissaan.

Faina Feldman rikkaassa juutalaisessa perheessä, jossa on paljon lapsia Taganrogin kaupungissa. Hän oli viides lapsi, jolla oli vielä kolme veljeä ja sisko. Hänen isänsä Hirsch Feldman oli keisarinna Marian instituutioiden osaston kunniajäsen, omisti kuiva- ja öljymaaleja valmistavan tehtaan, rakennusmateriaaliliikkeen ja St. Nicholas -höyrylaivan.

Faina Georgievna Ranevskaya (1896-1984) syntyi 15. elokuuta ja hänet tunnustetaan yhdeksi kansallisteatterin ja elokuvan tunnetuimmista ja rakastetuimmista näyttelijöistä.

Fanyalla ei koskaan ollut yhtä pääroolia, mikä ei estänyt häntä pitämästä ensimmäistä sijaa venäläisten näyttelijöiden joukossa toisella vuosisadalla yhdessä Marilyn Monroen kanssa Yhdysvalloissa.

Faina Georgievna ei ole koskaan ollut naimisissa. Silloin ei ollut tapana puhua ei-perinteisestä suuntautumisesta, mutta hän oli aina kiinnostunut kauniista tytöistä. Kun he kysyivät, miksi hän oli yksin, he saivat vastauksen, että hän oli ruma ja hänellä oli eroja miehiä kohtaan. Ne, jotka pitivät Fainasta, inhosivat häntä. Kuka piti hänestä - pistemäinen ei huomannut näyttelijää.

Ranevskajan ensimmäinen platoninen rakkaus oli V.I. Kachalov.

Faina Georgievnasta tuli näyttelijä Ekaterina Geltserin holhouksen ansiosta, jonka kanssa hän oli ystäviä elämänsä viimeisiin päiviin asti. Ranevskaya oli rakastunut Grinevitskayaan. Monet miehet seurustelivat häntä, hän oli hetero nainen. Kerran kauneuden kanssa yksin jätetty näyttelijä salli itselleen liikaa. Grinevitskaja ryntäsi ulos huoneesta kauhuissaan. Hän ei tavannut Ranevskayaa uudelleen. Vitaly Wolf muistutti, että taiteilija asui jonkin aikaa heidän kanssaan. Faina Georgievnalla ja kirjailija Pavelin äidillä oli erittäin läheinen suhde. Kerran Vitaly sai naiset kiinni läheisyydestä. Ranevskaja löysi mitä vastata, he sanovat tekevänsä harjoituksia.

On olemassa mielipide, että hänen harrastuksensa olivat: Vera Maretskaya, Ljudmila Tselikovskaya.

Gleb Skorokhodov, joka kirjoitti kirjan Faina Ranevskajasta, kertoi siskolleen Ingalle:

Nuorena näyttelijänä hän pettyi rakkauteen yhden näyttelijän kautta, joka seuraavan esityksen jälkeen pyysi häntä käymään. Ranevskaya valmistautui tapaamiseen parhaansa mukaan, mutta hän ei tullut yksin, ja jopa pyysi häntä menemään kävelylle. Ja sitten tämä näyttelijä, valitsematta sanoja, loukkasi Fainaa lavalla hänen hankalan liikkeensä jälkeen, joka kumosi täysin hänen käsityksensä miehistä ja suuri näyttelijä vannoi, ettei koskaan mene naimisiin.

Faina Ranevskaja vihasi Neuvostoliiton elämäntapaa, häpeäsi sitä sisarensa Isabellan edessä, joka tuli hänen luokseen Kotelnicheskayan rantakadulle Pariisista. Tässä on ote elokuvaohjaaja Yakov Segelin tarinasta:

"Kun Ranevskaja vei hänet pieneen kahden huoneen asuntoonsa, hänen sisarensa kysyi hämmästyneenä:
— Fainochka, miksi asut työpajassa etkä huvilassa?
Kekseliäs Faina Georgievna selitti:
– Huvilani remontoidaan.
Mutta tämä ei rauhoittanut pariisilaista vierasta.
Miksi työpaja on niin pieni? Kuinka monta "elävää" metriä siinä on?
"Jopa kaksikymmentäseitsemän", Ranevskaja ilmoitti ylpeänä.
Mutta se on tiukkaa! Isabella itki. - Se on köyhyyttä!

Tämä ei ole köyhyyttä! - Ranevskaja suuttui, - Pidämme tätä hyvänä. Tämä talo on luksusta. Siinä asuvat tunnetuimmat ihmiset: taiteilijat, ohjaajat, kirjailijat. Ulanova itse asuu täällä!
Sukunimi Ulanova vaikutti: Isabella alkoi huokaisten purkaa matkalaukkujaan hänelle annetussa pienessä huoneessa. Mutta hän ei ymmärtänyt, miksi tätä taloa kutsutaan eliittiksi: alakerrassa on elokuvateatteri ja leipomo, aikainen aamu kuormaajat purkivat tavarat, huusivat toisilleen, meluivat, järjestivät "herätyksen" kaikille asukkaille. Ja iltaisin, kello kymmenen, yksitoista, kaksitoista, näytökset päättyivät ja katsojajoukot putosivat ulos elokuvasalista keskustelemaan äänekkäästi katsomastaan ​​elokuvasta - Elän "leivästä ja sirkuksista", Faina Georgievna yritti nauraa sitä. , mutta tämä ei vaikuttanut hänen sisarukseensa.
Miksi sinut tuomittiin asumaan sellaisessa sellissä? »

Kuinka monta terävää ja nokkelaa lausetta jäi hänen roolinsa jälkeen. He eivät koskaan jätä venäläisen kieltä, jolla on edes hiukkasen huumorintajua:

Olen Stanislavskyn keskenmeno.

Olin tänään lääkärissä "korva-kurkku-perse".

"Hautajaisten henkilökohtaiset tavarani" - Faina Georgievna sanoi palkinnoistaan

Tyhjällä vatsalla venäläinen ei halua tehdä mitään ja ajatella, mutta täynnä vatsaa ei voi.

Olimme tottuneet yksisoluisiin sanoihin, niukkoihin ajatuksiin, näytelkää sen jälkeen Ostrovskia!

Voi luoja, kuinka elämä meni ohi, en koskaan edes kuullut satakielien laulavan.

Jumala loi naiset kauniiksi, jotta miehet voisivat rakastaa heitä, ja tyhmiksi, jotta he voisivat rakastaa miehiä.

Olet vielä nuori ja näytät hyvältä.
- En voi vastata sinulle samalla kohteliaisuudella!
- Ja sinä valehtelit, kuten minä!

Häiritseekö sinua, että poltan? - Kun teatterinhoitaja näki hänet pukuhuoneessa täysin alasti.

Vanhassa päässäni on kaksi, ehkä kolme ajatusta, mutta välillä ne nostavat niin kohua, että niitä tuntuu olevan tuhansia.

He sanovat, että tämä esitys ei ole menestys yleisön kanssa? - No, se lievästi sanottuna, sanoi Ranevskaja. – Soitin eilen lipputoimistoon ja kysyin, milloin esitys alkaa. - Mitä sitten? - He vastasivat minulle: "Ja milloin se on sinulle sopiva?"

Olen koko ikäni uinut wc:ssä perhosen vedolla.

Helmien, joita käytän ensimmäisessä näytöksessä, täytyy olla todellisia, oikukas nuori näyttelijä vaatii. "Kaikki tulee olemaan totta", Ranevskaya rauhoittaa häntä. - Kaikki: helmiä ensimmäisessä näytöksessä ja myrkkyä viimeisessä.

Rahat syödään, mutta häpeä jää (hänen työstään elokuvateatterissa).

Ajattele ja sano mitä haluat minusta. Missä olet nähnyt kissan, joka olisi kiinnostunut siitä, mitä hiiret sanovat hänestä?

Jos potilas todella haluaa elää, lääkärit ovat voimattomia.

Eläimet, joita on vähän, lueteltiin Punaiseen kirjaan, ja joita on monia - Maukkaan ja terveellisen ruoan kirjaan.

Jos minä pyyntöihin suostuen alkaisin kirjoittaa itsestäni, se olisi valitettava kirja - "Kohtalo on huora."

Jos nainen kävelee pää alaspäin, hänellä on rakastaja! Jos nainen kävelee pää pystyssä, hänellä on rakastaja! Jos nainen pitää päänsä suorana - hänellä on rakastaja! Ja yleensä - jos naisella on pää, niin hänellä on rakastaja!

Toinen puolisko on aivoissa, kusipäässä ja pillereissä. Ja olen kokonainen.

Muistot ovat vanhuuden aarteita.

Lempitautini on syyhy: raapiin itseäni ja haluan edelleen. Ja vihatuin on peräpukamat: ei nähdä itse, eikä näyttää ihmisille.

Sinun on elettävä niin, että paskiaisetkin muistavat sinut.

Kello ei toimi, kun tulet, koputa jaloillasi.
- Miksi jalat?
- Mutta et tule tyhjin käsin!

Minulle on aina ollut mysteeri - kuinka upeat näyttelijät voivat leikkiä taiteilijoiden kanssa, joista ei ole mitään kiinni, ei edes vuotava nenä. Kuinka selittää, keskinkertaisuus: kukaan ei tule luoksesi, koska sinulta ei ole mitään otettavaa. Ymmärrätkö pinnallisen ajatukseni?

On ihmisiä, joissa Jumala asuu; On ihmisiä, joissa paholainen asuu; Ja on ihmisiä, jotka elävät vain matoissa.

Olen kuin vanha palmu asemalla - kukaan ei tarvitse sitä, mutta se on sääli heittää pois.

Elämä menee ohi eikä kumarra kuin vihainen naapuri.

Voit syödä mitä tahansa ja milloin tahansa, mutta vain alasti ja peilin edessä.

Naiset ovat tietysti älykkäämpiä. Oletko koskaan kuullut naisesta, joka menettäisi päänsä vain siksi, että miehellä on kauniit jalat?

Yksinäisyys on tila, josta kukaan ei voi kertoa.

Kuinka kadehdinkaan aivottomia!

Hän kuolee fantasian laajenemiseen.

Elokuvateatteri on paljasjalkainen laitos.

Terveys on sitä, kun sinulla on kipua eri paikassa joka päivä.

Ja mitä luonto tekee ihmiselle! Ja kaikki tämä ilman huumeita!

Millaista elämäsi on, Faina Georgievna?
- Kerroin sinulle viime vuonna tuon paskan. Mutta sitten se oli marsipaani.

Kun kuolen, hauta minut ja kirjoita monumenttiin: "Kuoli inhosta."

Optimismi on tiedon puutetta.

Kuka tietäisi yksinäisyydestäni? Vittu häntä, tämä sama lahjakkuus, joka teki minut onnettomaksi...

Kun hyppääjällä on kipua jaloissaan, hän hyppää istuessaan.

Kultaseni, otan "idiootin" mukaani, etten kyllästy johdinautossa! (elokuva "Kevät", taloudenhoitaja Margarita Lvovnan roolissa)

Kun Faina Georgievnalta kysyttiin, mitkä naiset ovat hänen mielestään alttiimpia uskollisuudelle - brunetit vai blondit, hän vastasi epäröimättä: "Harmaatukkainen!"

Nuorimies! Muistan edelleen kunnolliset ihmiset... Luoja, kuinka vanha minä olen!

Kun minulle ei anneta roolia, tunnen itseni pianistiksi, jonka kädet on leikattu irti.

Se on aina ollut minulle käsittämätöntä - ihmiset häpeävät köyhyyttä eivätkä vaurautta.

Minulla on enää neljäkymmentäviisi minuuttia elinaikaa jäljellä. Milloin saan vielä mielenkiintoisen roolin?

Asuin monien teattereiden kanssa, mutta en koskaan nauttinut siitä.

Elämäni on hirveän surullista. Ja haluat, että laitan perseeseeni syreenipensaan ja teen striptiissin edessäsi.

En tunnista sanaa "leikkiä". Voit pelata korttia, hevoskilpailuja, tammi. Lavalla pitää elää.

Älä omista sataa ruplaa, mutta sinulla on kaksi rintaa!

Ei muuta kuin epätoivoa kyvyttömyydestä muuttaa kohtalossani mitään.

... No, törmään kasvoja, en kasvoja, vaan henkilökohtaisen loukkauksen!

No, tämä, kuten hän... Niin leveähartinen perseessä...

Kirjeen kirjoitusvirheet ovat kuin bugi paidan etuosassa.

Todellinen mies on mies, joka muistaa naisen syntymäpäivän tarkasti eikä koskaan tiedä kuinka vanha hän on. Mies, joka ei koskaan muista naisen syntymäpäivää, mutta tietää tarkalleen kuinka vanha nainen on, on hänen miehensä.

Yksin. Kuolevainen tuska. Olen 81-vuotias ... Istun Moskovassa, on kesä, en voi jättää koiraa. He vuokrasivat minulle talon kaupungin ulkopuolelta ja jossa oli wc. Ja minun iässäni voi olla rakastaja - kodin vaatekaappi.

Yksinäisyys on sairaus, jota ei voida parantaa.

On vaikea olla nero vuohien joukossa.

Olen paikallinen näyttelijä. Missä tahansa palvelin! Vain Vezdesranskin kaupungissa ei palvellut!.

Voi niitä sietämättömiä toimittajat! Puolet valheista, joita he levittävät minusta, eivät ole totta.
- Olen erittäin pahoillani, Faina Georgievna, että et ollut uuden näytelmäni ensi-illassa, Ranevskoy Viktor Rozov kehui. - Lippukassan ihmiset järjestivät yhtenäisen joukkomurhan!
- Ja miten? Saivatko he rahansa takaisin?

Miksi kaikki naiset ovat niin tyhmiä?

Kirottu 1800-luku, kirottu kasvatus: En kestä, kun miehet istuvat.

Linnut vannovat kuin näyttelijät roolien takia. Näin kuinka varpunen selvästi pilkkasi toista, pientä ja heikkoa, ja sen seurauksena löi häntä nokalla päähän. Kaikki, kuten ihmiset.

Olkoon se pieni juoru, jonka pitäisi kadota välillämme.

Ensimmäiseltä luokalta alkavalle lapselle on opetettava yksinäisyyden tiede.

Nyt, kun henkilö hämmentää sanoa, että hän ei halua kuolla, hän sanoo näin: hän todella haluaa selviytyä nähdäkseen, mitä tapahtuu seuraavaksi. Ikään kuin tätä ei olisi, hän olisi heti valmis makaamaan arkkuun.

Perhe korvaa kaiken. Siksi ennen sen aloittamista sinun tulee miettiä, mikä on sinulle tärkeämpää: kaikki vai perhe.

Satu on, kun hän meni naimisiin sammakon kanssa, ja hänestä tuli prinsessa. Tositarina on, kun päinvastoin on totta.

Nyt ymmärrän miksi kondomit ovat valkoisia! Sanotaan, että valkoinen lihottaa...

Huonon elokuvan tekeminen on kuin sylkemistä ikuisuuteen.

Tyhmän miehen ja tyhmän naisen liitto synnyttää sankaritar-äidin. Tyhmän naisen ja älykkään miehen liitto luo yksinhuoltajaäidin. Älykkään naisen ja tyhmän miehen liitosta syntyy tavallinen perhe. Älykkään miehen ja älykkään naisen liitto synnyttää helpon flirttailun.

Kirkkauden kumppani - yksinäisyys.

Vanheneminen on tylsää, mutta se on ainoa tapa elää pitkään.

Vanhuus on aikaa, jolloin synttärikakun kynttilät maksavat enemmän kuin itse kakku ja puolet virtsasta menee kokeisiin.

Vanhuus on sitä, kun he eivät vaivaudu huonoja unia mutta huono todellisuus.

Se on pelottavaa, kun olet sisällä kahdeksantoista, kun ihailet kaunista musiikkia, runoutta, maalausta, ja on sinun aikasi, et ole tehnyt mitään, mutta olet vasta alkamassa elää! (70-luvun lopulla)

Lahjakkuus on kuin syylä - sinulla joko on se tai ei.

Lahjakkuus on itsevarmuutta ja tuskallista tyytymättömyyttä itseesi ja puutteihisi, mitä en ole koskaan nähnyt keskinkertaisuudessa.

Tolstoi sanoi, että kuolemaa ei ole, mutta on rakkautta ja sydämen muisti. Sydämen muisto on niin tuskallinen, olisi parempi, jos sitä ei olisi olemassa... Olisi parempi tappaa muisto ikuisesti.

Se sokea mies, jolle annoit kolikon, ei teeskentele, hän ei todellakaan näe. - Miksi päätit niin? - Hän sanoi sinulle: "Kiitos, kaunotar!"

Olin tarpeeksi älykäs elääkseni elämäni typerästi.

Hänellä ei ole kasvoja, hänellä on kavio.
.
Saatuaan tietää, että hänen tuttavansa olivat menossa tänään teatteriin katsomaan häntä lavalla, Ranevskaja yritti saada heidät luopumaan: - Sinun ei pitäisi mennä: näytelmä on tylsä ​​ja tuotanto heikko... Mutta koska olet joka tapauksessa menossa, neuvon. lähdet toisen näytöksen jälkeen. - Miksi toisen jälkeen? - Ensimmäisen jälkeen vaatekaapissa on erittäin suuri ihastus.

Menestys on ainoa anteeksiantamaton synti suhteessa rakkaasi.

Mitä minä teen? Esitän olevani terve.

Katson tätä elokuvaa neljättä kertaa ja minun on kerrottava, että tänään näyttelijät soittivat enemmän kuin koskaan ennen.

Jotta voimme nähdä kuinka paljon syömme liikaa, vatsamme sijaitsee samalla puolella kuin silmät.

Tämä nainen voi jo valita itse, keneen hän tekee vaikutuksen. (Ilmoitettuun mielipiteeseen "Siktuksen Madonna ei vaikuta minuun.")

Olin eilen teatterissa, sanoi Ranevskaya. - Näyttelijät soittivat niin huonosti, varsinkin Desdemona, että kun Othello kuristi hänet, yleisö taputti hyvin pitkään.

Minä, minulle osoitetun lahjakkuuden ansiosta, kiljuin kuin hyttynen.

Vihaan sinua. Minne tahansa menenkin, kaikki katsovat ympärilleen ja sanovat: "Katso, tämä on Mulya, älä hermostuta minua, hän tulee" (Keskustelusta Agnia Barton kanssa)

Eilen kävin N:n luona. Ja lauloin heille kaksi tuntia...
- Sitä he tarvitsevat! Minäkään en kestä niitä!

Puhuin pitkään ja epäuskottavasti, aivan kuin puhuisin kansojen ystävyydestä.

Skleroosia ei voida parantaa, mutta se voidaan unohtaa.