Utseendet til denne skuespillerinnen var veldig langt fra de allment aksepterte ideene om skuespiller skjønnhet. Men Faina Ranevskaya er elsket og husket ikke for dette. Hun var smart og vittig, utrolig sta og talentfull. Hun kunne slå ut med bare et blikk eller et skarpt ord.
Faina Ranevskaya spilte mange roller på teaterscenen og på kinoen, men de fleste av dem var episodiske og så ubetydelige at noen ganger var skuespillerinnens navn ikke engang i bildets studiepoeng. Toppen av popularitet på kino kom etter rollen som stemor i filmen Askepott.
Barndom
Fanny Feldman ble født (det var navnet på jenta ved fødselen) 27.08.1896 i Taganrog, hvor en velstående familie av Feldman-jøder bodde i sitt eget store hus. Fars navn var Girsh Khaimovich, han eide en fabrikk som produserte tørr maling, hus, en butikk, møller og en dampbåt kalt "Saint Nicholas". Mamma Milka Rafailovna var en vanlig husmor, på hvis skuldre var omsorgen for huset og fem barn. I tillegg til Fanny vokste det opp tre sønner i familien - Jacob, Rudolf, Lazar og datteren Isabella. En av guttene døde mens han fortsatt var ung.
Med tidlige år Faina følte seg annerledes enn alle andre. Hun var alene i sitt eget hus. Jenta stammet og brødrene hånet henne konstant, og hun selv misunnet hele tiden søsteren sin, fordi hun var en skrevet skjønnhet, og den allmektige fratok Faina utseendet hennes. På grunn av stamming hadde jenta nesten ingen venner blant jevnaldrende, og selv da hun havnet i en kvinnegymnasium, sluttet hun ikke å være kompleks om dette. Faya tryglet iherdig foreldrene om å ta henne bort fra gymsalen, fordi hun ikke kunne studere under slike forhold. Jeg måtte få hjemmeundervisning - det ble ansatt lærere for jenta som jobbet med henne individuelt, og hun kunne bli en høyt utdannet ung dame. Det var et piano i huset, Faina spilte det anstendig, kunne flere fremmedspråk og brukte all fritid på å lese en bok.
Da Faina var 13, gikk hun først inn i teatret for en oppsetning av The Cherry Orchard. Det hun så imponerte så den kreative naturen til jenta at hun bestemte seg for raskt å fullføre gymsalen og gå på kurs i teaterstudioet.
En dag fortalte Faina familien at hun ønsket å bli en profesjonell skuespillerinne. Foreldrene var i fullstendig sjokk, faren sa at han ikke ville gi henne en krone. Mannen holdt ord, og da Faina dro til Moskva i 1915, brøt han ikke bare forholdet til henne, men forlot henne uten hjelp og støtte, og trodde at hele ideen hennes var tull og innfall.
Ungdom
Storbyen møtte den besøkende provinskvinnen lite gjestfritt. Hun hadde nesten ikke penger, for hun fikk aldri en krone fra faren. De eneste pengene hun hadde ble gitt av moren i hemmelighet. De var bare nok til å leie et lite rom på Bolshaya Nikitskaya, men for første gang var jenta virkelig glad og fri.
Faina løp for å komme inn på det ettertraktede teateruniversitetet, men denne drømmen ble snart fordrevet som en drøm. Uansett hvor hun søkte, fikk hun avslag overalt. Men ingen skulle trekke seg tilbake, jenta viste seg å være en veldig pågående person med en sterk karakter. Faina bestemte seg for å gå inn på en privat teaterskole, men det var veldig lite penger og de smeltet som vårsnø under den strålende solen. Hun kunne ikke fullføre studiene på en privatskole.
Og så i biografien til Fanny Feldman skjedde en hendelse som ble skjebnesvanger - hun møtte E. Geltser. Hun var en kjent prima ballerina ved Bolshoi Theatre og jobbet med den store Diaghilev. Geltzer bosatte Faina hjemme hos henne, hvor den kreative eliten i Moskva med jevne mellomrom samlet seg. Siden lett hånd Ekaterina Geltser Faina kjente igjen O. Mandelstam og V. Kachalov. Hun var til og med forelsket i Kachalov en stund.
Teater
Takket være innsatsen til Ekaterina Geltser, ble Faina ansatt av Malakhov Summer Theatre nær Moskva, troppen som besto av strålende skuespillere fra den tiden. Feldman debuterte på scenen til dette teatret. Produksjonen het «Den som mottar smeller», regissert av L. Andreev. Jenta ble ført til mengden, men selv der var hennes eksentrisitet og uttalte talent synlig. Den berømte skuespilleren Pevtsov trakk oppmerksomhet til Faina, som etter premieren sa at denne unge damen hadde en stor fremtid, hun ville definitivt bli en kjent skuespillerinne. Disse ordene ble profetiske.
Foto: Faina Ranevskaya i teateret Etter stengingen av sommerteatre ble Faina ansatt av Madame Lavrovskaya, hvor de ble betrodd rollen som kokettejenter. Den unge skuespillerinnen ønsket å bli berømt så snart som mulig, hun ønsket å se verden. Og dette teatret ga henne en slik mulighet - troppen reiste rundt på Krim og ga forestillinger i mange byer.
Faina mottok noen ganger pengeoverføringer sendt av morens omsorgsfulle hånd. Under en av disse turene til banken ble hun først sammenlignet med Tsjekhovs Ranevskaya. Med den lette hånden til kollegaen i teatret valgte hun år senere dette etternavnet for seg selv som et kreativt pseudonym.
Helt i begynnelsen av 1917 ble Faina endelig alene – hele Feldman-familien gikk i eksil og slo seg ned i Praha. Bare én ting var gledelig - hun hadde en jobb og et mer eller mindre utholdelig liv. Jenta opptrådte på Moskva skuespillerteater, hvor hun fikk sin første rolle. Det første seriøse arbeidet i Ranevskayas karriere var produksjonen av "Roman", hvor hun spilte Margarita. Så var hun involvert i andre forestillinger - rollene var ikke de viktigste, men lyse og minneverdige. Ranevskaya elsket produksjonen av The Cherry Orchard, der hun ble Charlotte, og anså henne som en av de mest suksessrike i hennes kreative biografi.
I 1931 ble Ranevskaya registrert i troppen til Moskva Chamber Theatre, hvor hun snart debuterte i stykket Pathetique Sonata. Skuespillerinnen fikk rollen som den prostituerte Zinka. Ranevskaya var så overbevisende og realistisk i dette bildet at publikum var helt fornøyd med talentet hennes. I Moskva snakket de bare om Ranevskaya.
I 1935 begynte Ranevskaya en vellykket karriere i teateret til den røde hæren, hvor hun med rette tok plassen til den ledende skuespillerinnen.
Da krigen begynte, var Faina skuespillerinne ved Dramatateret. Det var som en del av dette teateret hun opptrådte i produksjonen av "The Young Guard" foran soldater og offiserer, etter å ha reist alle fronter og frontlinjesoner. Faina var fryktløs og uselvisk, og disse egenskapene gikk ikke ubemerket hen - hun mottok medaljen "For tappert arbeid".
Etter krigen begynte den talentfulle skuespillerinnen sin reise ved Mossovet-teatret. Forholdet i dette teatret utviklet seg ikke på den beste måten, det var ofte skandaler på grunn av det faktum at skuespillerinnen var mye mer talentfull enn regissørene. Ranevskaya tolket produksjonen på sin egen måte og spilte slik hun mente var riktig. Hennes mening var veldig ofte i motsetning til regissørens mening. Hun fikk rollen som Manka-spekulant i en episode av stykket «Storm», og hvis hun hadde jobbet etter regissørens idé, ville ingen ha lagt merke til henne. Skuespillerinnen skrev om rollen sin og spilte den slik hun fant det passende. Rollen hennes ble mer merkbar enn hovedpersonene, og dette gledet verken regissøren eller skuespillerne som spilte hovedrollene. Hun kom så nøyaktig inn i bildet at publikum dro til forestillingen for å se akkurat hennes Manka, og etter denne episoden forlot de salen uten å vente på slutten av produksjonen. Dette forårsaket mye misnøye med regissøren Zavadsky, og han tok denne rollen fra Ranevskaya. Den stadige avklaringen av forholdet til regissøren ble reflektert i skarpe ord, som i løpet av årene ble til aforismer og anekdoter som gikk i arv fra generasjon til generasjon.
Men til tross for konflikter og krangel, jobbet Ranevskaya i dette teatret i nesten 25 år. Her nådde karrieren hennes fantastiske høyder, og det var her de viktigste rollene i karrieren til en skuespiller ble spilt. På scenen til dette teatret ble hun Mrs. Savage og Lucy Cooper, som samlet fulle saler og brøt den stående applausen.
Skuespillerinnen ga sine siste år til Pushkin Theatre, som en gang var Chamber Theatre. I dette teatret begynte hennes vei til kunst en gang, og endte i dette teatret i 1963.
Filmer
Debutverket på kinoen var dramaet "Pyshka", regissert av Romm, filmet i 1934. Ranevskaya spilte fru Loizeau. Roller i kino kan telles på fingrene, dessuten var de nesten alle sekundære, men dette forhindret ikke Ranevskaya fra å bli berømt ikke bare over hele landet, men over hele verden. Skuespillerinnen likte egentlig ikke kino, men det er han som hjelper millioner av seere til å gjenkjenne skuespilleren. Hun beskrev arbeidet sitt på kinoen bare som "pengene tok slutt, men skammen forble", og foretrakk teatret. Men likevel kom universell kjærlighet til Ranevskaya nettopp takket være kinoen.
På 1930-tallet ble hun tilbudt roller i tre filmer, i hver av dem dukket hun opp som kone. I filmen "The Man in the Case" spilte Ranevskaya kona til inspektøren, i filmen "Mistake of Engineer Kochin" kona til skredderen. Det mest slående verket var maleriet "Foundling", der Faina igjen ble en kone, og uttalte den fenomenale setningen "Mulya, ikke gjør meg nervøs."
I 1943 ble et annet bilde utgitt med deltakelse av Faina Ranevskaya "Bryllup", hvor hun fikk rollen som mor. Partnerne i filmen var strålende skuespillere E. Garin, M. Yanshin,.
I 1947 kunne publikum se en annen fantastisk komedie "Spring", der Faina fikk rollen som Margarita Lvovna. Med Orlova og Cherkasov i hovedrollen, som sammen med Ranevskaya gjorde filmen til den mest innbringende.
I 1947 ble Ranevskaya tilbudt å spille hovedrollen i filmen Askepott regissert av Kosheverova. Hun fikk den fargerike rollen som stemor, som manusforfatter E. Schwartz skrev spesielt for den forgudede Ranevskaya. Han lot skuespillerinnen tolke rollen etter eget skjønn, sette inn sine egne bitende ord og fraser. Ranevskaya anså denne rollen som den mest suksessrike i hele hennes kreative karriere på kino.
Det siste båndet der den store skuespillerinnen strålte var "I dag er en ny attraksjon", hvor hun ble direktør for sirkuset. Regissøren gikk til alle forholdene som Faina la frem, han ville virkelig at hun skulle spille denne rollen, og var klar for alt.
Ranevskayas bidrag til kunst ble tildelt ordrer og medaljer. I 1937 ble hun den ærede kunstneren til RSFSR, i 1961 - USSRs folkekunstner. Skuespillerinnen mottok tre Stalin-priser, tildelt i forskjellige år. En asteroide oppdaget i 1986 ble oppkalt etter henne.
Personlige liv
I hennes personlige liv var den store skuespillerinnen Faina Ranevskaya dypt ulykkelig. Hun giftet seg aldri, etter å ha brent seg en gang med en av kollegene sine. Faina ble forelsket i ham, og han gjengjeldte også jenta. En dag bestemte hun seg og inviterte ham til å besøke henne. Mannen takket ja, men han kom ikke selv, men med kjæresten og inviterte Faina til å ta en tur og la dem være i fred. Fra den dagen av ble Faina aldri forelsket igjen, og stolte ikke på menn.
Foto: Faina Ranevskaya - personlig liv På 1960-tallet flyttet hennes enke søster Isabella inn hos henne og bestemte seg for å møte alderdommen med sin eneste søster. Bella døde i 1964. Ranevskaya ble alene. I de siste årene av livet hennes var ved siden av skuespillerinnen bare en trofast hagehund med et morsomt kallenavn Boy. Etter Faina Ranevskayas død, var det figuren til denne hunden som ble installert på gravsteinen hennes.
Død
Faina Ranevskaya døde 19.07.1984 på Kuntsevo sykehus i hovedstaden. Dødsårsaken var hjerteinfarkt og utviklet lungebetennelse. Hun levde ikke bare en måned før 88-årsdagen. Hvilestedet til den store skuespillerinnen var New Donskoy Cemetery, ikke langt fra søster Bella.
Foto: Grav til Faina Ranevskaya Graven hennes er stadig dekket med friske blomster, som bringes hele året av takknemlige tilskuere og kjennere av hennes talent.
Utvalgt filmografi
- 1934 - Pyshka
- 1939 - Grunnleggelse
- 1944 - Bryllup
- 1947 - Askepott
- 1949 - De har et moderland
- 1964 - Lett liv
- 1966 - I dag - en ny attraksjon
Relevansen og påliteligheten til informasjon er viktig for oss. Hvis du finner en feil eller unøyaktighet, vennligst gi oss beskjed. Uthev feilen og trykk hurtigtast Ctrl+Enter .
Fanny Girshevna Feldman - nemlig det virkelige navnet til den legendariske skuespillerinnen - ble født 15. august (27), 1896 i Taganrog, i en velstående jødisk familie. Jentas mor viet seg helt til å ta vare på barn: Lille Fanny hadde tre brødre til og en søster. Faren var en innflytelsesrik person i byen, som eide en malingsfabrikk, en butikk, flere hus og til og med en dampbåt.
Foreldre prøvde å gi barna en god utdannelse, men Fanny likte ikke å studere. Årsaken til dette var jentas medfødte defekt – stamming, som hun var veldig sjenert for. Hun følte seg ukomfortabel blant jevnaldrende i en prestisjefylt kvinnegymnasium, og foreldrene hennes ble tvunget til å overføre henne til hjemmeundervisning.
Stykket «Kirsebærhagen» gjorde stort inntrykk på den tretten år gamle jenta. Det viste seg å være så sterkt at Fanny besto alle nødvendige eksamener eksternt for å kunne gå fritt i teaterstudioet.
Etter å ha blitt modnet, delte Faina planene sine for fremtiden med foreldrene - hun vil helt sikkert bli skuespillerinne. En sint far truet henne med ekskommunikasjon hjemmefra hvis hun ikke tok til fornuft. Imidlertid var Fainas ønske om å forbinde skjebnen hennes med teatret så stort at hun i en alder av 17 forlot farens hus og dro til Moskva.
Teater
Hovedstaden, i motsetning til Fainas forventninger, tok ikke imot henne med åpne armer. Jenta ble ikke tatt opp på noen teaterskole, og hun måtte gå på en privatskole.
Pengene som mor i all hemmelighet overførte smeltet foran øynene våre. Fra uunngåelig fattigdom ble unge Faina reddet av den berømte skuespillerinnen Geltser, som lobbet for at jenta skulle opptre i et av teatrene i nærheten av Moskva.
1917 viste seg å være et vanskelig år for den ambisiøse skuespillerinnen: familien hennes emigrerte til utlandet, men Fainas talent ble endelig verdsatt og hun ble tatt opp i troppen til skuespillerteateret. I dette teatret spilte hun mange forestillinger, men den viktigste produksjonen var hennes favoritt The Cherry Orchard.
Etter å ha jobbet ved skuespillerteatret til 1931, prøvde skuespillerinnen seg på forskjellige teatre, men ble ikke hvor som helst i lang tid. Den vanskelige naturen til Ranevskaya påvirket, noe som kunne krangle og til og med skandale med regissørene på grunn av hennes egen lesning av rollen.
Kino
For første gang kunne seerne glede seg over det originale talentet til skuespillerinnen i 1934, da filmen "Pyshka" ble utgitt.
Det var takket være kinoen, som Ranevskaya behandlet med ærlig forakt, at hun fikk landsomfattende popularitet og anerkjennelse.
De mest slående og minneverdige var rollene hennes i filmene "Foundling", "Man in a Case", "Spring", "Bryllup" og, selvfølgelig, "Askepott". I eventyret elsket av alle, legemliggjorde Faina Georgievna briljant bildet av en ond stemor.
En kort biografi om Ranevskaya var alltid full av velrettede, skarpe sitater fra skuespillerinnen, som senere gikk over til folket og ble til aforismer. Et livlig sinn, innsikt og en uovertruffen sans for humor og selvironi har alltid skilt Faina Georgievna fra skuespillerbrorskapet.
Personlige liv
Det lyse og rike kreative livet til Ranevskaya ga henne ikke lykke i hennes personlige liv. Skuespilleren har aldri vært gift og hadde ingen barn. Årsaken til dette var den ulykkelige kjærligheten hun opplevde i ungdommen. Siden den gang unngikk Faina Georgievna på alle mulige måter ethvert forhold som kunne skade henne.
"Ranevskaya hadde en husholderske Liza, som drømmer om å gifte seg og alltid løpe på dater. For ett møte tillot Ranevskaya henne å ta på seg ... en luksuriøs pels fra Lyubov Orlova, som akkurat i det øyeblikket kom på besøk. I fire timer var Faina Georgievna i forferdelig spenning, og slet med å fortsette samtalen slik at det ikke skulle falle Orlova inn å si farvel og gå.
Alexey Shcheglov er barnebarnet til skuespillerinnen Pavla Wolf, Ranevskayas nærmeste venn. Faina Georgievna, som ikke hadde barn, betraktet ham også som hennes barnebarn.
Alexey Valentinovich forteller "7D" om hvordan han husket den store skuespillerinnen ...
«Faina Georgievna bar meg fra fødselssykehuset. Siden fødselen ble gitt til min mor, Irina Wolf, var det veldig vanskelig, hun ble værende på sykehuset. Bestemor, Pavla Leontyevna Wulf, var med henne. Så de ga meg til Ranevskaya. Mye senere fortalte hun meg hvor hardt hun presset meg til seg og gikk, døde av frykt, som om ... ikke kastet meg i bakken. Denne følelsen var beslektet med hva en person opplever når han står på en høyde - han er redd, som om han ikke vil gå ned i avgrunnen.
Selv husker jeg Faina Georgievna fra hun var to. Det var krig, og hele familien var i Tasjkent, på evakuering. De første "skissene": vår husholderske Tata, en kjær person, et familiemedlem, motsa noen ganger Faina Georgievna.
Foto: MOSFILM-INFO
Hun protesterte en gang, motsatte seg to ganger ... Og så kunne Ranevskaya ikke tåle det: "Natalya Alexandrovna, dra til helvete!" Hun snudde seg, gikk ut og slengte igjen døren. Senere fikk jeg muligheten til å finne ut: dette er Ranevskayas signaturordtak!
Jeg husker fortsatt - fra rommet til Faina Georgievna, som ligger i mesaninen til vårt trehus i Tasjkent, kommer røyken snikende. Jeg skriker i panikk: "Fufa, Fufa!" (det er slik jeg da uttaler navnet hennes, og etter meg begynte alle vennene mine å kalle Fufa Ranevskaya). Voksne skynder seg opp trappene. Og i tide! Det viser seg at Ranevskaya sovnet med en sigarett i hånden - hun røykte tross alt konstant - og madrassen tok fyr.
Hvem betraktet jeg som Ranevskaya? Rodney - på lik linje med min bestemor, mor og min forgudede Tata, som tok seg mest av meg.
Foto: fra det personlige arkivet til Alexei Shcheglov
Med en løpetur satte jeg meg ned på knærne til Fufa og ba henne lese poesi for meg. Inntil jeg lærte å snakke godt, var det bare hun som kunne skimte talen min. Jeg husker en dag hun bestemte seg for å mate familien vår. Jeg kjøpte et par kalkuner på markedet og begynte å fete dem opp. Fufa leste et sted at fugler skulle legges i hengende poser og fylles med valnøtter. Så hun ordnet et slikt fjørfehus i kjelleren. Bare noe gikk galt: i stedet for å bli tykke, gikk kalkunene ned i vekt og døde enormt ... Ja, husstell var ikke hennes sterke side!
Et annet minne... Bortskjemt av kvinnesamfunnet ble jeg på et tidspunkt rett og slett ukontrollerbar, jeg oppnådde alt med tårer og skrik. Og så ringte moren min til en viss "Department of child disgrace", hvor en forferdelig mann i en kort pels dukket opp - for å hente meg.
Ensomhet er den virkelige forbannelsen til alle geniale mennesker. Faina Georgievna Ranevskaya var, til tross for sin popularitet i hele Unionen, utrolig ensom. Hun sa filosofisk: "Hærlighetens følgesvenn er ensomhet," og til mange buketter og applaus etter forestillingene sa hun: "Så mye kjærlighet, men det er ingen som kan gå til apoteket." Hun hadde aldri vært gift, og på spørsmål om hvorfor det skjedde, innrømmet hun dessverre at hun aldri hadde opplevd gjensidige følelser i livet. "Alle som elsket meg," sa Ranevskaya en gang, "likte ikke meg. Og hvem jeg elsket - de elsket meg ikke. Hvem ville vite om min ensomhet? Faen ham, dette samme talentet som gjorde meg ulykkelig ... "
Anerkjennelse av talentet hennes kunne ikke erstatte personlig lykke. Dmitry Shostakovich ga henne et bilde med påskriften: "Faina Ranevskaya - kunsten selv" ... Hun ble tildelt tittelen People's Artist ... Publikum dro til teatret "på Ranevskaya" ... Filmen med hennes deltakelse var dømt til suksess ... Hun der var nære venner, som Pavla Wolf, Nina Sukhotskaya, Lyubov Orlova ... Det så ut til at hun hadde alt hun trengte for lykke, men det var bare ingen lykke.
Ranevskaya prøvde ikke engang å skjule at hun var ulykkelig i sitt personlige liv. Ja, hun hadde menn. Hun har vært gravid mange ganger. Men skuespillerinnen avsluttet alle svangerskapene hennes med en abort. Noen få nære venner av Ranevskaya sa, enten på spøk eller seriøst, at det i prinsippet var kontraindisert for henne å få barn, siden hun selv var et stort barn. Stor, talentfull, klok, men... et barn. Anna Akhmatova sa til henne: "Faina, du er 11 og vil aldri bli 12!" Og den nærmeste skapningen til Ranevskaya nesten til slutten av dagene hennes var hunden hennes som het Boy. Så hun levde hele livet ... med gutten.
Noen ganger spøkte hun om kjærlighet. På sin vanlige måte, hvor bitterhet ofte ble blandet med ironi: «Hvis en kvinne går med hodet ned, har hun en elsker! Hvis en kvinne går med hevet hode, har hun en elsker! Hvis en kvinne holder hodet rett - hun har en elsker! Og generelt - hvis en kvinne har et hode, så har hun en elsker! Det ser ikke ut til å være noe trist, men hvis du tenker på det ...
Noen ganger latterliggjorde Ranevskaya hennes ensomhet: "Foreningen av en dum mann og en dum kvinne gir opphav til en mor-heltinne. Foreningen av en dum kvinne og en smart mann skaper en alenemor. Foreningen av en smart kvinne og en dum mann gir opphav til en vanlig familie. Foreningen av en smart mann og en smart kvinne gir opphav til enkel flørting.
Ranevskaya er en av få skuespillerinner i verdens kino hvis romantikkromaner har holdt seg "bak kulissene" i historien og pressen. Men det er mer enn nok rykter om Ranevskayas personlige liv. Noen angivelig spesielt kunnskapsrike og nære skuespilleren personer kjempet med hverandre at Faina Georgievna pustet ujevnt til marskalk Fjodor Tolbukhin. Hennes andre kolleger sa at alt dette var fullstendig tull, og faktisk var Ranevskaya ikke likegyldig til det kvinnelige kjønn, mens navnene til Anna Akhmatova og Pavel Wolf ble nevnt. Pavla Wolfs barnebarn Alexei Shcheglov husket hvordan Faina Georgievna en gang fortalte ham, allerede en voksen, at han ikke skulle tro noen rykter om dem. I alle fall, uansett hva de sier og uansett hvilke romaner de tilskriver Ranevskaya, innrømmet alle de som kjente henne én ting: Faina Georgievna var ensom nesten hele livet. Tragisk ensom.
Ungdomshobbyer
Faina Georgievna fortalte om alle hennes mislykkede kjærligheter med sin vanlige sans for humor. Så hun snakket om sin første kjærlighet: "Den første daten i tidlig ungdom var mislykket. Videregående eleven som traff mitt hjerte hadde en caps med våpenskjoldet til videregående skole over visiret, og kronen på sidene ble senket og lå på ørene. Denne prakten gjorde meg gal. Da jeg kom på date, fant jeg en jente på det angitte stedet, som ba meg gå, siden jeg satte meg på benken der hun hadde en date. Snart dukket det opp en helt, ikke det minste flau ved synet av oss begge. Helten satte seg mellom oss og begynte å plystre. Og motstanderen krevde at jeg skulle gå umiddelbart. Til det svarte jeg rimeligvis: "På dette stedet har jeg en avtale, og jeg vil ikke gå noen steder." Motstanderen sa at hun ikke ville gi seg. Jeg kom med samme uttalelse. Hver av oss forsvarte våre rettigheter i lang tid. Så hvisket helten og rivalen. Etter det plukket motstanderen opp flere tunge steiner fra bakken og begynte å kaste dem på meg. Jeg gråt... jeg måtte gi etter... Da jeg kom tilbake til slagmarken, sa jeg: "Du skal se, Gud vil straffe deg," og dro full av verdighet.
En annen sak fra hennes ungdom, også fortalt av skuespillerinnen selv. I en alder av nitten, i troppen til et av de provinsielle teatrene, klarte hun å bli forelsket i sin første heltelsker. En kjekk mann og ... et monster, som Ranevskaya oppfattet seg selv da. Hun fulgte ham rundt, var hans skygge. En dag ba han om å få besøke henne. Den glade elskeren kjøpte vin og mat, kledde seg, sminket seg ... Mot kvelden dukket han opp med en jente og ba vertinnen i huset ... om å ta en tur ... Ranevskaya nevnte aldri hva hun sa i svar på denne forespørselen. Hun la bare til: "Siden da, ikke bare for å bli forelsket - jeg kan ikke se på dem: jævler og skurker!"
Vasily Kachalov
Ironisk nok for seg selv sa Faina Georgievna at hun ble født på slutten av forrige århundre, i en tid da besvimelse fortsatt var på moten. Ved egen innrømmelse var hun i lang tid forelsket i skuespilleren Vasily Ivanovich Kachalov, som hun først så på scenen til Moskva kunstteater i sin tidlige ungdom. Forelsket sterkt, lidenskapelig, som hun sa det - "til det punktet av forvirring." Faina samlet fotografiene hans, skrev brev til ham, men sendte dem aldri, voktet ved portene til huset hans, med et ord, gjorde alle tingene som skulle være forelsket. En gang i Stoleshnikov Lane så hun gjenstanden for tilbedelsen hennes veldig nærme og besvimte. Av begeistring falt hun uten hell og skadet seg selv ganske stygt. Medfølende forbipasserende brakte stakkaren til et konditori i nærheten, som da tilhørte et fransk ektepar. De gode ektefellene helte den sterkeste rom inn i jentas munn, hvorfra hun umiddelbart "kom til fornuft" og ... igjen umiddelbart mistet bevisstheten, denne gangen på ekte, siden den samme elskede stemmen spurte henne om hun ikke var veldig skadet seg selv.
Faina Georgievna fortalte om sitt forhold til Kachalov: "Og nå ble jeg forelsket igjen og for livet. Jeg skammer meg ikke over å innrømme det, alle som så ham, og enda mer kjente ham, var håpløst forelsket i Kachalov. Jeg gjennomgikk alle forestillingene til Moskva kunstteater, trenger jeg å si at flere ganger var det de der Vasily Ivanovich spilte. Til slutt bestemte hun seg: hun skrev et brev til ham. Hun komponerte i flere dager, skrev med skjelvende hånd, etter å ha drukket en halv bøtte med valerian. Hun minnet ham frekt på hvordan hun falt under føttene hans i Stoleshnikov Lane, sa at hun allerede var en ambisiøs skuespillerinne, og forsikret at fra nå av er hovedmålet i livet å komme til teatret der han spiller.
Jeg lurer på hvor mange poser med brev Kachalov mottok fra slike gale mennesker? Uansett hvor mye han fikk, svarte han, og raskt nok. Billetter ble lagt igjen i mitt navn hos administratoren! Og signaturen "Din Kachalov"?! Gud, for denne signaturens skyld alene, var det verdt å bli skuespillerinne og dra til Moskva. Jeg forsto at det ikke var mitt og det var kun høflighet av kongen, men jeg kysset brevet til hullene. Fra da av startet vi et vennskap. Vasily Ivanovich er ikke bare en fantastisk artist, han er en enda bedre person.
Forresten, da han visste hvordan jeg drømmer om å spille på Moskva kunstteater, arrangerte han et møte med Nemirovich-Danchenko for meg. Hva har jeg gjort? Til å begynne med, på grunn av fravær, ringte hun Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko Vasily Stepanovich av en eller annen grunn, selv om hun ikke besvimte av dette, men flau hoppet hun ut av kontoret hans som en gal kvinne.
Senere ble Ranevskaya og Kachalov nære venner, de dro ofte for å besøke hverandre. Fra memoarene til Ranevskaya om Kachalov: "Jeg besøkte V.I. konstant, først sjenert, bekymret, uten å vite hvordan jeg skal snakke med ham. Snart temmet han meg, og ba meg til og med si "du" til ham og kalle ham Vasya. Men jeg gikk ikke for det. Han tjente meg som et eksempel i sin adel. Jeg var til stede en gang da V.I., på vei hjem fra teatret, på hans kones spørsmål om hvordan repetisjonen av "Three Sisters" gikk, hvor han skulle spille Vershinin, svarte: "Nemirovich fjernet meg fra rollen og ga den til Bolduman .. Balduman er mye yngre enn meg, du kan bli forelsket i ham, men du kan ikke bli forelsket i meg lenger. Han sa at han slett ikke var fornærmet, at han ønsket velkommen denne riktige avgjørelsen til regissøren ... "
Marskalk Fjodor Ivanovich Tolbukhin
I livet til Faina Georgievna spilte et møte med marskalk Fyodor Ivanovich Tolbukhin en stor rolle. Hun møtte ham i Tbilisi, hvor hun ankom kort tid etter krigens slutt. Han var en vanlig militærmann som fortsatt var stabskaptein i tsarhæren, og gjorde deretter karriere under det sovjetiske regimet. Etter den store Patriotisk krig han var øverstkommanderende for den sørlige gruppen av styrker, på territoriet til Romania og Bulgaria, men falt så av en eller annen grunn i unåde og ble sendt for å kommandere det ikke særlig betydningsfulle transkaukasiske militærdistriktet. De følte umiddelbart gjensidig sympati, men så fant de mange felles interesser, og vennlige forhold utviklet seg snart til et sterkt vennskap, og kanskje ikke bare ... Ranevskaya sa om ham: "Jeg ble aldri forelsket i militæret, men Fedor Ivanovich var en offiser på den gamle skolen ... "Hun forlot snart Tbilisi, men forholdet hennes til Tolbukhin fortsatte - de møttes med jevne mellomrom i Moskva, deretter i Georgia. I en bok dedikert til Faina Ranevskaya, husket hennes "ersatz" barnebarn (som skuespillerinnen selv kalte Irina Anisimova-Wulfs sønn Alexei Shcheglov) hvordan Faina Georgievna ga ham en lekebil mottatt fra marskalk Tolbukhin. Akk, uansett navn og hva forholdet mellom skuespillerinnen og marskalken var, varte de ikke lenge - i 1949 døde Fedor Ivanovich Tolbukhin.
Vasily Merkuriev
I følge rykter som sirkulerte på en gang i skuespillermiljøet, hadde Faina Ranevskaya en affære med den berømte skuespilleren Vasily Merkuriev. Det var han som spilte i eventyret "Askepott" Skogmannen, faren til hovedpersonen. For denne rollen ble skuespilleren tilbudt av manusforfatteren Evgeny Schwartz. De protesterte mot ham - hvordan, sier de, kan en skuespiller som nylig spilte hovedrollen i filmen "Regjeringens medlem" spille skogvokteren, og før det - i filmen "The Return of Maxim"? Tross alt bør en kjent skuespiller ikke, etter å ha dukket opp på skjermen i rollene som godbiter, ekte, som de sier, sovjetiske folk, spille en feig og henpecked, fryktelig redd for sin onde og gretten kone.
Faina Georgievna sto opp for Merkuriev, som satte stor pris på skuespillertalentet hans. Hvorvidt det var en affære mellom Ranevskaya og Merkuriev er ikke kjent med sikkerhet, men det faktum at Faina Georgievna oppriktig sympatiserte med Vasily Vasilyevich kan bedømmes fra memoarene hennes: "Nyheten om Vasily Vasilyevich Merkurievs død var en tung sorg for meg. Vi møtte ham på jobb bare én gang i filmen "Askepott", der han spilte min saktmodige, snille ektemann. Det var en stor glede å jobbe med ham som partner. Jeg følte den samme gleden da jeg ble kjent med ham som person. Han hadde alt som er kjært for meg i mennesker - vennlighet, beskjedenhet, delikatesse. Jeg ble dypt og ømt forelsket i ham. Jeg var opprørt over at jeg ikke trengte å jobbe med ham igjen. Jeg føler dyp hjertesorg av at en ekstremt god stor skuespiller har gått bort.
Korrespondanse med fans
Etter Ranevskayas død skrev venninnen Nina Sukhotskaya: «Det meste av Ranevskayas personlige liv var korrespondanse. Brev fra hennes tallrike beundrere kom fra hele Sovjetunionen - fra mennesker som hadde levd et langt liv og nettopp startet livet: skolebarn, studenter, unge skuespillere. Bokstavene var forskjellige: snille, naive, dumme, smarte, interessante og tomme, og Faina Georgievna ville absolutt svare på alt, til og med alle gratulasjonskort: "Det er uhøflig å ikke svare, og hvordan kan du fornærme en person!" Jeg kjøpte hundrevis av postkort som hun skulle svare på, og det var aldri nok. Tross alt skrev ofte en person som mottok et svar ganske uventet til henne igjen med takknemlighet, og derfor oppsto en korrespondanse. Det ville nok vært interessant å publisere det, det ville fortelle mye om mennesker, om tid, om Faina Georgievna selv. Kanskje vil dette bli gjort en dag: denne omfattende korrespondansen er lagret i Sentralarkivet for litteratur og kunst.
Om sin ensomhet sa Ranevskaya: "Jeg tror ofte at folk som leter etter og streber etter berømmelse ikke forstår at selve ensomheten som en renholder i teatret ikke kjenner, hekker i den såkalte herligheten. Dette kommer fra det faktum at en person som er kjent anses som glad, fornøyd, i virkeligheten er det motsatte sant. Kjærligheten til betrakteren bærer på en slags grusomhet. Jeg husker hvordan jeg måtte spille alvorlig syk, fordi publikum krevde at jeg skulle spille. Da de sa i billettluken "hun er syk", svarte publikum: "Hva bryr vi oss? Vi vil se henne og betale penger for å se henne." Og de skrev frekke notater til meg: "Dette er en skam! Hvorfor bestemte du deg for å bli syk når vi ønsker å se deg så mye?" Ved gud, jeg forteller den absolutte sannheten. Og en dag, etter forestillingen, da jeg ble tvunget til å spille "på forespørsel fra publikum" veldig syk, hatet jeg en gang for alle min "herlighet".
Den første platoniske kjærligheten til Ranevskaya var V.I. Kachalov. Faina Georgievna ble skuespillerinne takket være beskyttelsen av Ekaterina Geltser, som hun var venn med til de siste dagene av livet hennes. Ranevskaya var forelsket i Grinevitskaya. Mange menn fridde til henne, hun var en hetero kvinne. En gang tillot skuespillerinnen, alene med skjønnheten, seg selv for mye. Grinevitskaya stormet ut av rommet i redsel.
Faina Feldman i en rik jødisk familie med mange barn i byen Taganrog. Hun var det femte barnet, og hadde tre brødre til og en søster. Hennes far Hirsch Feldman var æresmedlem av Institutt for keiserinne Maria, eide en fabrikk som produserte tørr- og oljemaling, en byggevarebutikk og St. Nicholas-damperen.
Faina Georgievna Ranevskaya (1896-1984) ble født 15. august og er anerkjent som en av de mest kjente og elskede skuespillerinnene på nasjonalteateret og kinoen.
Fanya hadde aldri en eneste hovedrolle, noe som ikke hindret henne i å holde førsteplassen blant russiske skuespillerinner for det andre århundre, sammen med Marilyn Monroe i USA.
Faina Georgievna har aldri vært gift. Da var det ikke vanlig å snakke om utradisjonell legning, men hun var alltid tiltrukket av vakre jenter. Da de spurte hvorfor hun var alene, fikk de til svar at hun var stygg og hadde uoverensstemmelser i følelser for menn. De som likte Faina ble avsky av henne. Hvem som likte henne, la ikke merke til skuespillerinnen.
Den første platoniske kjærligheten til Ranevskaya var V.I. Kachalov.
Faina Georgievna ble skuespillerinne takket være beskyttelsen av Ekaterina Geltser, som hun var venn med til de siste dagene av livet hennes. Ranevskaya var forelsket i Grinevitskaya. Mange menn fridde til henne, hun var en hetero kvinne. En gang tillot skuespillerinnen, alene med skjønnheten, seg selv for mye. Grinevitskaya stormet ut av rommet i redsel. Hun møtte ikke Ranevskaya igjen. Vitaly Wolf husket at kunstneren i noen tid bodde hos dem. Faina Georgievna og moren til forfatteren Pavel hadde et veldig nært forhold. En gang fanget Vitaly kvinner i et øyeblikk av intimitet. Ranevskaya fant hva de skulle svare, sier de, de gjør øvelser.
Det er en oppfatning at hennes hobbyer var: Vera Maretskaya, Lyudmila Tselikovskaya.
Gleb Skorokhodov, som skrev en bok om Faina Ranevskaya, fortalte søsteren Inga:
Som ung skuespillerinne ble hun skuffet over kjærligheten gjennom en skuespiller, som etter neste forestilling ba henne om å besøke. Ranevskaya forberedte seg så godt hun kunne på møtet, men han kom ikke alene, og ba henne til og med gå en tur. Og så fornærmet denne skuespilleren, uten å velge ord, Faina på scenen etter hennes vanskelige bevegelse, som fullstendig veltet ideen hennes om menn og den store skuespillerinnen sverget å aldri gifte seg.
Faina Ranevskaya hatet den sovjetiske livsstilen, skammet seg over den foran søsteren Isabella, som kom til henne på Kotelnicheskaya-vollen fra Paris. Her er et utdrag fra historien til filmregissøren Yakov Segel:
«Da Ranevskaya tok henne med til den lille toromsleiligheten hennes, spurte søsteren hennes overrasket:
— Fainochka, hvorfor bor du på et verksted og ikke i en villa?
Den ressurssterke Faina Georgievna forklarte:
— Villaen min er under oppussing.
Men dette roet ikke den parisiske gjesten.
Hvorfor er verkstedet så lite? Hvor mange "levende" meter har den?
"Så mange som tjuesju," kunngjorde Ranevskaya stolt.
Men det er tett! Isabella jamret. – Det er fattigdom!
Dette er ikke fattigdom! - Ranevskaya ble sint, - Vi anser dette som bra. Dette huset er luksus. De mest kjente menneskene bor i det: kunstnere, regissører, forfattere. Ulanova selv bor her!
Etternavnet Ulanova hadde en effekt: med et sukk begynte Isabella å pakke ut koffertene i det lille rommet som ble gitt henne. Men hun kunne ikke forstå hvorfor dette huset kalles elite: i underetasjen er en kino og et bakeri, tidlig morgen lastere losset varene, ropte til hverandre, lagde bråk, arrangerte «vekker» for alle beboerne. Og om kveldene, klokken ti, elleve, tolv, ble visningene avsluttet og publikumsmengder falt ut av kinosalen, mens de høyt diskuterte filmen de hadde sett - jeg lever på "brød og sirkus," prøvde Faina Georgievna å le av det. , men dette påvirket ikke søsteren hennes.
Hvorfor ble du dømt til å bo i en slik celle? »
Hvor mange skarpe og vittige fraser gjensto etter rollene hennes. De vil aldri forlate språket til en russisk person som har et snev av humor:
Jeg er Stanislavskys spontanabort.
Var i dag hos legen "øre-hals-ass".
"Mine begravelses personlige eiendeler" - sa Faina Georgievna om prisene hennes
På tom mage vil en russisk person ikke gjøre noe og tenke, men på full mage kan han det ikke.
Vi var vant til encellede ord, snaut tanker, lek Ostrovsky etter det!
Herregud, som livet gled forbi, jeg hørte aldri nattergalene synge.
Gud gjorde kvinner vakre slik at menn kunne elske dem, og dumme slik at de kunne elske menn.
Du er fortsatt ung og ser bra ut.
– Jeg kan ikke svare deg med samme kompliment!
– Og du ville, som meg, løyet!
Plager det deg at jeg røyker? – Da teatersjefen så henne i garderoben helt naken.
Det er to, kanskje tre tanker i mitt gamle hode, men til tider skaper de så mye oppstyr at det virker som det er tusenvis av dem.
De sier at denne forestillingen ikke er en suksess hos publikum? – Vel, det er mildt sagt, – sa Ranevskaya. – I går ringte jeg kassa og spurte når forestillingen startet. - Hva så? - De svarte meg: "Og når vil det være praktisk for deg?"
Hele livet har jeg svømt på toalettet med et sommerfuglslag.
Perlene som jeg skal bære i første akt må være ekte, krever den lunefulle unge skuespillerinnen. "Alt vil være ekte," beroliger Ranevskaya henne. – Alt: perler i første akt, og gift i siste.
Pengene er spist, men skammen består (om arbeidet hans på kino).
Tenk og si hva du vil om meg. Hvor har du sett en katt som ville vært interessert i hva musene sier om henne?
Hvis pasienten virkelig ønsker å leve, står legene maktesløse.
Dyr, som er få, ble oppført i den røde boken, og som er mange - i boken om velsmakende og sunn mat.
Hvis jeg, som gir etter for forespørsler, begynte å skrive om meg selv, ville det vært en klagende bok - "Skæbnen er en hore."
Hvis en kvinne går med hodet ned, har hun en elsker! Hvis en kvinne går med hevet hode, har hun en elsker! Hvis en kvinne holder hodet rett - hun har en elsker! Og generelt - hvis en kvinne har et hode, så har hun en elsker!
Den andre halvdelen er i hjernen, drittsekker og piller. Og jeg er hel.
Minner er alderdommens skatter.
Min favorittsykdom er skabb: Jeg klødde meg og vil fortsatt. Og den mest hatede er hemoroider: verken for å se selv, eller for å vise folk.
Du må leve på en slik måte at selv jævlene husker deg.
Klokken fungerer ikke, når du kommer, bank med føttene.
- Hvorfor føtter?
– Men du kommer ikke tomhendt!
Det har alltid vært et mysterium for meg - hvordan gode skuespillere kunne spille med artister som det ikke er noe å fange fra, til og med en rennende nese. Hvordan forklare, middelmådighet: ingen vil komme til deg, for det er ingenting å ta fra deg. Forstår du min grunne tanke?
Det er mennesker i hvem Gud bor; Det er mennesker i hvem djevelen bor; Og det er mennesker som bare lever av ormer.
Jeg er som en gammel palme på stasjonen – ingen trenger det, men det er synd å kaste det.
Livet går over og bøyer seg ikke som en sint nabo.
Du kan spise hva som helst og når som helst, men bare naken og stående foran et speil.
Kvinner er smartere, selvfølgelig. Har du noen gang hørt om en kvinne som ville miste hodet bare fordi en mann har vakre ben?
Ensomhet er en tilstand som det ikke er noen å fortelle om.
Hvor jeg misunner de hjerneløse!
Han vil dø av utvidelsen av fantasien.
Kino er et barbeint etablissement.
Helse er når du har smerter på et annet sted hver dag.
Og hva naturen gjør med mennesket! Og alt dette uten rusmidler!
Hvordan er livet ditt, Faina Georgievna?
- Jeg fortalte deg det i fjor. Men så ble det marsipan.
Når jeg dør, begrav meg og skriv på monumentet: «Død av avsky».
Optimisme er mangel på informasjon.
Hvem ville vite om min ensomhet? Faen ham, dette samme talentet som gjorde meg ulykkelig ...
Når en hopper har smerter i bena, hopper hun mens hun sitter.
Kjære, jeg tar med meg «Idioten» for ikke å kjede meg i trolleybussen! (filmen "Spring", i rollen som Margarita Lvovna, husholderske)
Da Faina Georgievna ble spurt om hvilke kvinner etter hennes mening er mer utsatt for troskap - brunetter eller blondiner, svarte hun uten å nøle: "Gråhåret!"
Ung mann! Jeg husker fortsatt skikkelige mennesker... Gud så gammel jeg er!
Når de ikke gir meg en rolle, føler jeg meg som en pianist hvis hender er kuttet av.
Det har alltid vært uforståelig for meg – folk skammer seg over fattigdom og ikke over rikdom.
Jeg har bare førtifem minutter igjen å leve. Når vil jeg fortsatt få en interessant rolle?
Jeg bodde med mange teatre, men likte det aldri.
Livet mitt er fryktelig trist. Og du vil at jeg skal stikke en syrinbusk i rumpa og gjøre en striptease foran deg.
Jeg kjenner ikke igjen ordet "lek". Du kan spille kort, hesteveddeløp, dam. Du må leve på scenen.
Ikke ha hundre rubler, men ha to bryster!
Ingenting annet enn fortvilelse fra manglende evne til å endre noe i skjebnen min.
... Vel, jeg kommer over ansikter, ikke ansikter, men en personlig fornærmelse!
Vel, denne, som henne ... Så bredskuldret i rumpa ...
Stavefeil i et brev er som en feil på en skjorte-front.
En ekte mann er en mann som husker en kvinnes bursdag nøyaktig og aldri vet hvor gammel hun er. En mann som aldri husker en kvinnes bursdag, men vet nøyaktig hvor gammel hun er, er mannen hennes.
Alene. Dødelig angst. Jeg er 81 år gammel ... jeg sitter i Moskva, det er sommer, jeg kan ikke forlate hunden. De leide meg et hus utenfor byen og med toalett. Og på min alder kan man være en elsker - et hjemmeskap.
Ensomhet er en tilstand som ikke kan kureres.
Det er vanskelig å være et geni blant geiter.
Jeg er en lokal skuespillerinne. Uansett hvor jeg tjenestegjorde! Bare i byen Vezdesransk tjente ikke!.
Å, de utålelige journalistene! Halvparten av løgnene de sprer om meg er ikke sanne.
– Jeg er veldig lei meg, Faina Georgievna, at du ikke var på premieren på det nye skuespillet mitt, – skrøt Ranevskoy Viktor Rozov. – Folket i billettluken iscenesatte en uniformsmassakre!
- Og hvordan? Fikk de pengene tilbake?
Hvorfor er alle kvinner så dumme?
Forbannet nittende århundre, forbannet oppdragelse: Jeg orker ikke når menn sitter.
Fugler sverger som skuespillerinner på grunn av roller. Jeg så hvordan spurven tydelig snakket hån til en annen, bitteliten og svak, og som et resultat stakk ham i hodet med nebbet. Alt, som mennesker.
La det være litt sladder som skulle forsvinne mellom oss.
Et barn fra første klasse på skolen må læres vitenskapen om ensomhet.
Nå, når en person er flau over å si at han ikke vil dø, sier han dette: han ønsker virkelig å overleve for å se hva som skjer videre. Som om det ikke var for dette, ville han umiddelbart være klar til å legge seg i kisten.
Familien erstatter alt. Derfor, før du starter det, bør du tenke på hva som er viktigere for deg: alt eller familie.
Et eventyr er da han giftet seg med en frosk, og hun viste seg å være en prinsesse. En sann historie er når det motsatte er sant.
Jeg forstår nå hvorfor kondomer er hvite! De sier at hvitt gjør deg feit...
Å lage en dårlig film er som å spytte inn i evigheten.
Foreningen av en dum mann og en dum kvinne føder heltinnemoren. Foreningen av en dum kvinne og en smart mann skaper en alenemor. Foreningen av en smart kvinne og en dum mann gir opphav til en vanlig familie. Foreningen av en smart mann og en smart kvinne gir opphav til enkel flørting.
Herlighetens følgesvenn - ensomhet.
Å bli gammel er kjedelig, men det er den eneste måten å leve lenge på.
Alderdom er tiden da stearinlys på en bursdagskake koster mer enn selve kaken, og halvparten av urinen går til tester.
Alderdom er når de ikke gidder dårlige drømmer men dårlig virkelighet.
Det er skummelt når du er atten inne, når du beundrer vakker musikk, poesi, maleri, og det er på tide for deg, du har ikke gjort noe, men du har akkurat begynt å leve! (slutten av 70-tallet)
Talent er som en vorte – enten har du det eller så har du det ikke.
Talent er selvtillit og smertefull misnøye med deg selv og dine mangler, som jeg aldri har sett i middelmådighet.
Tolstoy sa at det er ingen død, men det er kjærlighet og minne om hjertet. Hjertets minne er så smertefullt, det ville vært bedre om det ikke fantes ... Det ville vært bedre å drepe minnet for alltid.
Den blinde mannen du ga mynten til, later som han ikke ser. – Hvorfor bestemte du deg for det? - Han sa til deg: "Takk, skjønnhet!"
Jeg var smart nok til å leve livet mitt dumt.
Hun har ikke et ansikt, hun har en hov.
.
Etter å ha fått vite at hennes bekjente skulle på teateret i dag for å se henne på scenen, prøvde Ranevskaya å fraråde dem: - Du bør ikke gå: stykket er kjedelig og produksjonen er svak ... Men siden du går uansett, anbefaler jeg du skal gå etter andre akt. – Hvorfor etter den andre? – Etter den første er det en veldig stor crush i garderoben.
Suksess er den eneste utilgivelige synden i forhold til din kjære.
Hva jeg gjør? Jeg later som jeg er frisk.
Jeg ser denne filmen for fjerde gang, og jeg må fortelle deg at i dag spilte skuespillerne som aldri før.
For at vi skal kunne se hvor mye vi overspiser, er magen vår plassert på samme side som øynene.
Denne damen kan allerede selv velge hvem hun imponerer. (Til den uttrykte mening "Den sixtinske madonna imponerer meg ikke.")
Jeg var på teater i går, - sa Ranevskaya. – Skuespillerne spilte så dårlig, spesielt Desdemona, at da Othello kvalte henne, applauderte publikum veldig lenge.
Jeg, i kraft av talentet som ble tildelt meg, knirket som en mygg.
Jeg hater deg. Uansett hvor jeg går, ser alle rundt og sier: «Se, dette er Mulya, ikke gjør meg nervøs, hun kommer» (Fra en samtale med Agnia Barto)
I går var jeg på besøk i N. Og jeg sang for dem i to timer ...
– Det er det de trenger! Jeg tåler dem heller ikke!
Jeg snakket lenge og lite overbevisende, som om jeg snakket om vennskap mellom folk.
Sklerose kan ikke kureres, men det kan glemmes.